Introducerea copiilor preșcolari în activități teatrale și de jocuri. Implicarea copiilor în activități teatrale Implicarea copiilor în activități teatrale în preșcolar

Introducerea copiilor în activitățile teatrale contribuie la stăpânirea de către copil a lumii sentimentelor umane și a abilităților de comunicare, la dezvoltarea capacității de a empatiza.

Copiii se familiarizează cu primele acțiuni teatrale foarte devreme în procesul de diverse jocuri distractive, dansuri rotunde, în timp ce ascultă lectura expresivă de poezii și basme de către adulți.

Profesorul trebuie să folosească diferite oportunități de a se juca cu orice obiect sau eveniment, trezind imaginația copilului. De exemplu, la o plimbare poate spune: „Uite, ce soare blând, vă zâmbește, copii. Să-i zâmbim, să salutăm”; îi va invita pe copii să înfățișeze cum un urs pică, sare un iepuraș, un avion zboară, ramurile copacilor se leagănă, frunzele foșnesc. Este indicat să însoțiți astfel de acțiuni cu rime și cântece potrivite.

Copiii se pot familiariza cu adevărate spectacole de teatru dintr-o instituție pentru copii atunci când vizionează spectacole, spectacole de circ, teatru de păpuși, ambele montate de artiști profesioniști, cât și de profesori, părinți și copii mai mari.

Profesorii pot pune în scenă basme, poezii familiare copiilor în viața de zi cu zi. Pentru a face acest lucru, puteți folosi o varietate de teatre de păpuși (bee-ba-bo, umbră, deget, masă, teatru de flanegraf), precum și jucării obișnuite. Este recomandabil să implicați copiii în toată participarea posibilă la dramatizări, să discutați cu ei ce au văzut. Pentru aceasta, cel mai bine este să folosiți basme familiare copiilor - „Nap”, „Teremok”, „Gingerbread Man”, „Rocked Hen”, etc. vârstă fragedă este dificil să pronunți textul rolului în întregime, dar pot pronunța unele fraze, înfățișează acțiunile personajelor cu gesturi. De exemplu, în „Nap” copiii pot „trage” un nap, în „Ripple Hen” ei înfățișează plânsul unui bunic și al unei femei, arată cum șoarecele își flutură coada, scârțâie pentru el. Copiii nu numai că pot juca unele roluri ei înșiși, ci pot acționa și ca personaje de marionetă. În procesul unor astfel de jocuri de dramatizare, acționând împreună cu adulții și imitându-i, aceștia învață să înțeleagă și să folosească limbajul expresiilor faciale și al gesturilor, își îmbunătățesc vorbirea, în care colorarea emoțională, intonația este o componentă importantă.

Când implicați copiii într-un joc de punere în scenă, nu trebuie să vă așteptați să descrie cu exactitate caracteristicile personajului, mult mai importantă este dorința copilului de a participa la acesta, starea lui emoțională. Experiența comună a sentimentelor de către copii, dorința lor de a arăta ceea ce trăiește personajul, îi ajută pe copii să stăpânească ABC-ul relațiilor. Empatia cu personajele dramatizărilor dezvoltă empatia, idei despre calități umane „rele” și „bune”.

Copiii de la o vârstă fragedă manifestă interes pentru muzică, arte plastice, poezie, producții teatrale. Aceste impresii estetice își îmbogățesc sfera emoțională, formează baza pentru formarea gustului artistic și stimulează activitatea creativă.

Cel mai important rol în dezvoltarea artistică și estetică a copilului revine adulților. Profesorii atrag atenția copiilor asupra frumuseții lumii din jurul lor, îi prezintă lucrări de literatură și artă într-o formă accesibilă, trezesc și mențin interesul pentru diverse tipuri de activități artistice și estetice, îi prezintă o varietate de materiale, mijloace. , folosiți o varietate de tehnici de joc pentru a stimula imaginația copiilor, implicați-vă în diverse activități (desen, modelare, realizarea de aplicații).

Profesorii susțin interesul copiilor pentru muzică: oferă ocazia de a asculta fragmente de muzică clasică și populară, de a experimenta o varietate de jucării și instrumente muzicale; încurajează-i să afișeze imagini muzicale în mișcări, cântând; crearea condițiilor pentru introducerea copiilor în activități teatrale; organizați vizionări de spectacole, dramatizări, folosind diferite tipuri de teatru (păpuși, masă, deget, umbră etc.), atrageți copiii la participarea fezabilă la redarea basmelor, versurilor, versurilor.

Întrebări și sarcini 1.

Ce este artisticul dezvoltarea estetică copii la o vârstă fragedă? 2.

Ce tehnici folosesc profesorii pentru a dezvolta atitudinea estetică a copiilor față de lumea din jurul lor? 3.

Descrieți mediul de dezvoltare care promovează implicarea copiilor în diverse tipuri de activități artistice și estetice. 4.

Care sunt tehnicile care trezesc interesul copiilor de a participa la diferite tipuri de activități artistice și estetice. 5.

Cum pot educatorii să stimuleze dezvoltarea imaginației creative la copii?

Mai multe despre subiectul IMPLICAREA COPIILOR LA ACTIVITĂȚI DE TEATRU:

1. PREGĂTIREA COPIILOR PENTRU ACTIVITĂȚI ARTISTICE ȘI ESTETICĂ
2. PRELEGA XIII. Condiții pedagogice pentru dezvoltarea, educarea și creșterea copiilor în activități artistice și estetice
3. 8. ORGANIZAREA PLANIFICAREA ACTIVITĂȚILOR PEDAGOGICE ȘI OBSERVAREA DEZVOLTĂRII COPIILOR
4. PRELEZA XI. Condiții pedagogice pentru dezvoltarea, educarea și creșterea copiilor în activități de joacă
5. PRELEGEREA IX. Condiții pedagogice pentru dezvoltarea, educarea și creșterea copiilor mici în activitățile disciplinare

Vineri, 12.02.2016 - 16:29 | admincgmiideia

MADOU „Grădinița nr. 224 de tip combinat” din cartierul sovietic al orașului Kazan

Lucrul la proiect

Introducerea copiilor în arta și activitățile teatrale

în contextul educaţiei preşcolare GEF

Efectuat:

Rimanas Olga Georgievna, director muzical

cea mai înaltă categorie de calificare

Kazan - 2016

Introducere
1. Relevanța proiectului
2. Scopurile și obiectivele proiectului
2.1 Scopul proiectului
2.2 Obiectivele proiectului
2.3 Grupul țintă al proiectului
3.Tipul de proiect
4. Decizia de proiectare
5. Ciclul de viață și etapele implementării proiectului
6. Programul activităților proiectului
7.Rezultatele așteptate ale implementării proiectului
Concluzie
Bibliografie
Resurse de internet
Anexa 1
Anexa 2
Anexa 3
Anexa 4

Introducere

Teatrul este întotdeauna o vacanță pentru copii! Bucuria, distracția, impresiile vii sunt asociate cu aceasta. Teatrul dezvoltă imaginația, formează cultura, îmbogățește lumea interioară a copilului, ajută la formarea modelului corect de comportament în lumea modernă. Prin teatru, copilul se familiarizează cu literatura pentru copii, muzica, Arte Frumoase, reguli de etichetă. Una dintre prioritățile în muncă preşcolar este dezvoltarea artistică și estetică a copilului, care se rezolvă prin atragerea preșcolarilor către arta teatrală.

Activitatea teatrală este o punte care îi ajută pe copii să intre în viața lor de adult și să formeze o experiență pozitivă de a percepe realitatea înconjurătoare.

Utilizarea activităților teatrale în sistemul de predare a copiilor în preșcolar instituție educațională(DOE), rezolvăm un complex de sarcini interconectate în toate zonele educaționale conform standardelor educaționale ale statului federal pentru educația preșcolară (FSES DO). Activitatea teatrală îi învață pe copii să fie indivizi creativi, capabili să perceapă noutatea, capacitatea de a improviza.

1. Relevanța proiectului

Arta teatrală este unul dintre cele mai democratice și mai accesibile tipuri de artă pentru copii. Rezolvă multe probleme reale pedagogia și psihologia modernă legate de educația artistică și creșterea copiilor; formarea gustului estetic; educatie morala; dezvoltarea calităților comunicative ale unei persoane; educarea voinței, dezvoltarea memoriei, imaginației, inițiativei, fanteziei, vorbirii - dialogic și monolog; crearea unei dispoziții emoționale pozitive, ameliorarea tensiunii, rezolvarea situațiilor conflictuale.

1. Scopul și obiectivele proiectului
   1. Obiectivul proiectului

Educarea la preșcolari a dragostei pentru arta populară prin activități teatrale prin punere în scenă cu copiii mai mari vârsta preșcolară tătar poveste populara"Trei surori".

2.2. Obiectivele proiectului:

Îmbogățiți ideile copiilor despre tipurile de teatru (teatru de păpuși, teatru, muzică).

Contribuie la înțelegerea elementelor de bază ale artelor spectacolului (gesturi, expresii faciale, expresivitate a vorbirii, dicție, plasticitatea mișcărilor).

Pentru a dezvolta receptivitatea emoțională, gustul estetic, capacitatea de a juca un rol, a juca povești simple.

Să cultive capacitatea de a stabili și reglementa contacte în activități comune și independente.

Cunoștință cu tătar arta Folkși tradiții prin cuvântul artistic, muzică, dans și activități teatrale.

1. Grupul țintă al proiectului: elevi de 6-7 ani, educatori, director muzical, educator pentru invatare limba tătară, parintii

3. Tip de proiect: creativ – jucăuș

4. Soluție de proiectare (ideile principale ale proiectului, reflectând noutatea acestuia)

Ideea principală a proiectului: crearea, implementarea și testarea materialului elaborat pentru introducerea copiilor în activitățile teatrale în procesul educațional. Stabilirea unei interacțiuni eficiente și intenționate între grădiniță și părinți. Introducere în arta teatrală în conformitate cu obiectivele standardului educațional de stat federal. Achiziţie experienta personala profesor în proiectarea și organizarea procesului de învățământ în cadrul proiectului.

5. Ciclul de viață și etapele implementării proiectului

5.1. Termen de implementare a proiectului: din 03.09.16 până în 28.11.2016

5.2. Etapele implementării proiectului

1. Pregătitoare(din 03.09 până în 17.09.2016)

2. Principal(din 18.09. până în 20.11.2016)

3. Finală(din 21.11 până în 28.11.2016)

1. Programul activităților proiectului

	Complex Activități	Locație	Termen limita		Responsabil
	Etapa 1
	Stabilirea scopurilor, obiectivelor, determinarea relevanței și semnificației proiectului.					director muzical, Educatori, profesor de limba tătară
	Selecție de literatură despre activitățile teatrale cu preșcolari, redactarea unui scenariu	biblioteca personala, birou metodic				Director muzical
	Selecție de repertoriu muzical, compilare de compoziții de dans	biblioteca personala muzicala, birou metodic				Director muzical
	Crearea decorurilor, atributelor pentru spectacol cu ​​participarea cadrelor didactice, a părinților și a copiilor	Sală de concerte, grupul DOW
	Familiarizarea copiilor cu conținutul unui basm	Grupul DOW				Director muzical, educatori
	Chestionarea părinților pentru a identifica preferințele și interesul pentru teatru	Sală de concerte				Director muzical
	Etapa 2
	Povestirea și repovestirea unui basm pe roluri din interior	Grupul DOW		18.09.2016 – 20.11.2016		Director muzical, educatori
	Învățarea dialogurilor bazate pe intriga basmului popular tătar „Trei surori” prin utilizarea diferitelor tipuri de teatru (de masă, deget, păpuși).	Grupul DOW Sală de concerte				Director muzical, educatori
	Lucrați asupra dicției și expresivității vorbirii (întorsături de limbă, exerciții de articulare)	Sală de concerte				Director muzical, educatori, tutore pentru predarea limbii tătare
	Lucrați plasticitatea, expresivitatea, ușurința de mișcare și transferul imaginii teatrale și ludice	Sală de concerte				Director muzical
	Învățarea cântecelor și a compozițiilor de dans	Sală de concerte		18.09.2016 – 20.11.2016		director muzical, îngrijitorii
	Activitate creativă comună a copiilor și părinților bazată pe basmul „Trei surori”	Sală de concerte		18.09.2016 – 20.11.2016		Director muzical, educatori, părinți
	Sfaturi pentru parinti	Sală de concerte				Director muzical
	Repetiții cu copii: în activitățile clubului(de 2 ori pe săptămână) lucru individual și subgrup în timpul zilei	Sală de concerte				Director muzical
	activitate productivă(modeling, aplicații) bazat pe basmul „Trei surori”	Grupul DOW				educatorilor
	Prezența copiilor și a părinților la spectacole pentru copii	Pe tot parcursul proiectului		18.09.2016 – 20.11.2016		director muzical, educatori, parinti
	Exerciții practice privind mijloacele expresive ale activității teatrale (expresii faciale, gesturi, mișcări)	Sală de concerte		15.10.2016-01.11.2016		Director muzical
	Etapa 3
	Expoziție de creativitate comună a copiilor și părinților „Basmul meu preferat”	Sala de muzica, foaierul gradinitei		21.11.2016 – 28.11.2016		educatorilor
	Spectacol de teatru pentru părinți și copii cronometrat la „Ziua Mamei”	Sală de concerte				Director muzical, profesori
	Chestionarea părinților pentru a afla interesul lor față de rezultatele proiectului	Sală de concerte				Director muzical
	Prezentarea rezultatelor implementării proiectului sau un raport creativ sub forma unui album foto de perete sau a unui ziar de perete	Music Hall, grupul DOW				Director muzical

7. Rezultatele așteptate ale implementării proiectului

Pentru profesor:

- Dobândirea de experiență în implementarea procesului educațional în cadrul activităților proiectului.

Subiect de îmbogățire - mediul spațial grupuri, în domeniul activităţilor teatrale.

Ridicarea nivelului teoretic si a profesionalismului profesorilor.

Pentru copii:

Dezvoltarea sferei emoționale și morale a copilului, estetica lui

Extinderea ideilor copiilor despre genurile și tipurile de teatru.

Dezvoltarea monologului și a vorbirii dialogice a copilului.

Posesia gesturilor, a expresiilor faciale, a plasticității mișcărilor și a mijloacelor

expresivitatea vorbirii: dicția, timbrul și auzul înălțimii.

Dezvoltarea capacității de a transforma, de a transmite starea de spirit prin gesturi, expresii faciale și mișcare.

Dezvoltarea abilităților de comunicare social-comunicativă.

Pentru parinti:

Introducerea părinților în viața grădiniței și capacitatea de a percepe lumea interioară a copilului și nevoile sale personale.

Obținerea oportunității de a vă observa copiii în procesul activităților teatrale, ceea ce face posibilă înțelegerea mai bună a dezvoltării copilului.

Construiți încrederea în profesori și în alt personal de la grădiniță

Concluzie

Activitatea de proiect pe tema „Introducerea copiilor în arta teatrală și activitățile teatrale în contextul standardului educațional de stat federal al învățământului preșcolar” va oferi ocazia de a trage concluzii despre eficacitatea muncii depuse și de a dezvălui o tendință pozitivă în dezvoltarea a abilităților copiilor: de a improviza, de a îndeplini cu plăcere sarcini creative, de a folosi cu pricepere mijloacele de exprimare teatrală: expresii faciale, gesturi, mișcări (grație, plasticitate, acuratețe, finețe, capacitatea de a întruchipa starea de spirit, caracterul și procesul de imagine). dezvoltarea într-o mișcare creativă); capacitatea de a folosi mijloacele de intonație (expresivitate, claritate, senzualitate, reglare a tempoului, volum); capacitatea copiilor de a stăpâni tehnica păpușilor, de a poseda cele mai simple abilități de interpretare și de a participa activ la spectacole de teatru. Și cel mai important - în proces activități comune formarea de relații pozitive la copii, conștientizarea sentimentului de satisfacție, bucurie, emancipare emoțională.

Bibliografie

Principal

1. Antipova E.A. Activități teatrale în grădiniţă. Moscova: Centrul de creație, 2009
2. Grigorieva T.S. Program „Micul actor” pentru copii 5 - 7 ani M .: Sfera, 2012 3.
3. Grinin L. E., Perepelkina A. V. Teatru de păpuși și jucării la grădiniță. Spectacole de păpuși, miniaturi de varietate pentru copii 3-7 ani. Volgograd, Profesor, 2016
4. Makhaneva M.D. Cursuri de activități teatrale în grădiniță. M.: Sfera, 2009 1. Antipova E.A. Activități teatrale la grădiniță. Moscova: Centrul de creație, 2009
5. Soldatova O. V., Dezvoltarea activității creative a preșcolarilor mai mari. Minsk: Vânt Alb, 2014

Adiţional

1. Artemova L.V. Jocuri teatrale pentru preșcolari: un manual. M., 2006
2. Berezin V.I. Arta designului performant. M., 1986
3. Burenina A.I. Teatru a tuturor posibilelor: manual educativ - metodic. SPb., 2002
4. Devina I.A. , Mashtakova I.V. Gestionăm emoțiile. M., Os, 2002
5. Zimina I.A. Teatru și jocuri teatrale în grădiniță / Învățământul preșcolar, 2005, nr. 4
6. Migunova E.V. Organizarea de activități teatrale în grădiniță: suport didactic. Sankt Petersburg, 2002
7. Churilova E.G. Metodologia și organizarea activităților teatrale ale preșcolarilor și şcolari juniori. M., VLADOS, 2003
8. Shurochkina I.S. Utilizarea mijloacelor activităților teatrale în lucrul cu copiii: un ghid pentru un educator superior, 2008, nr. 3.

Anexa 1

Chestionar pentru părinți nr 1.

1. Ce este activitatea teatrală?

a) activități de joacă

b) activitatea de muncă

c) activităţi de învăţare

d) activitatea motrică

1. Este teatrul o combinație a tuturor formelor de artă?

1. Ce calități personale dezvoltă activitatea teatrală?

(comunicativitate, emancipare, artă, auto-exprimare creativă, capacitatea de a-și realiza nevoile etc.)

1. Cât de des vizitați teatrul cu copiii?

1. Când, unde și ce performanță ați urmărit ultima dată cu copilul dumneavoastră?

1. Vrei să participi la realizarea unei piese de teatru pentru copii la grădiniță?

1. Ce ajutor poți oferi? (asistență în proiectarea decorului, croiala costumelor, proiectarea atributelor și accesoriilor pentru spectacol)

Anexa 2

Trei surori

Acolo locuia o femeie. Ea a muncit zi și noapte pentru a-și hrăni și a-și îmbrăca cele trei fiice. Și au crescut trei fiice, iute ca rândunelele, cu chipuri ca luna strălucitoare. Unul câte unul s-au căsătorit și au plecat.

Au trecut câțiva ani. Bătrâna mamă s-a îmbolnăvit grav și le trimite fiicelor ei o veveriță roșie.

Spune-le, prietene, să se grăbească la mine.

O, - oftă cel mai mare, auzind vestea tristă de la veveriță. - Aaa! Aș fi bucuros să merg, dar trebuie să curăț aceste două lighene.

Curăță două lighe? - s-a enervat veverița. - Așa că fii cu ei pentru totdeauna nedespărțiți!

Iar ligheanele au sărit brusc de pe masă și au apucat-o pe fiica cea mare de sus și de jos. Ea a căzut la podea și s-a târât afară din casă ca o țestoasă mare.

Veverița a bătut la ușa celei de-a doua fiice.

Oh, a răspuns ea. - Aș alerga acum la mama, dar sunt foarte ocupată: trebuie să țes pânză pentru târg.

Ei bine, țes acum toată viața, fără să mă opresc! – spuse veverița. Și a doua fiică s-a transformat într-un păianjen.

Iar cel mic frământa aluatul când veverița a bătut în ea. Fiica nu a spus niciun cuvânt, nici măcar nu și-a șters mâinile, a alergat la mama ei.

Adu mereu bucurie oamenilor, dragul meu copil, - i-a spus veverița, - și oamenii te vor îngriji și te vor iubi, și copiii tăi, și nepoții și strănepoții tăi.

Într-adevăr, a treia fiică a trăit mulți ani și toată lumea a iubit-o. Și când a venit vremea să moară, s-a transformat într-o albină de aur.

Toată vara, zi de zi, albina adună miere pentru oameni... Și iarna, când totul în jur moare de frig, albina doarme într-un stup cald și se trezește - mănâncă doar miere și zahăr.

Anexa 3

Chestionar pentru părinți nr 2.

1. Ai participat la implementarea proiectului?

1. Dacă da, care?

1. Ai fost la teatru cu copiii tăi? Care? (Între septembrie și noiembrie 2016)

1. Ce impresie a avut copilul când a vizitat spectacolul?

1. Ce părere aveți despre faptul că artiștii de circ și teatru vin la grădiniță pentru a juca?

1. Ai participat la expoziții și repetiții comune ale piesei?

1. Care este atitudinea dumneavoastră față de activitățile educaționale comune într-un grup?

Anexa 4

Folosind răsucitoarele de limbă pentru a practica dicția

1. Senka le poartă pe Sanka și Sonya pe o sanie
2. Purtătorul de apă transporta apă de sub sursa de alimentare cu apă
3. Karl a furat corali de la Clara, Clara a furat clarinetul de la Karl
4. Mama a spălat-o pe Mila cu săpun, Milei nu-i plăcea săpunul
5. Mama nu a regretat că s-a spălat. Mama lui Milu a spălat săpun cu săpun.
6. Copacul are ace.
7. Pârâie cu sania, Senka din picioare, Sonya în frunte, toate într-o zăpadă.
8. Sasha a lovit un cucui cu pălăria.
9. Din zgomotul copitelor, praful zboară peste câmp.
10. Țesătoarea țese material pe eșarfa Taniei.

Khörmätle ata-analar, balalar belän tizäytkechlär

kabatlagyz.

1.Min ayt alam, cine este ayt aala?

2. Tuky, tuky tukygan, tugyz talny chukygan.

3. Tau bashynda tallikta tukrannar tukyldy.

4.Mich bashynda bish mache, bish machenen, bish bashy.

5. Bish machenen bish bashyna ishelmasen mich tashy.

6.Җilәk, җilәk, җilәklerәr,

Bik tiz tulmy chilaklar.

Tulyr ide chilage,

Yuk bit anyn җilәge.

7. chypchyk, chypchyk, chyk, chypchyk,

Chik-chik, pisică, ochyp chyk!

Anexa 5

Consultație director muzical

Teatru cu degetele- aceasta este o lume magică în care copilul se bucură în timp ce se joacă și, în timp ce se joacă, învață lumea. Încă din primele luni de viață, alături de cântece de leagăn, versuri și glume, copilul se familiarizează cu lume magică povesti cu zane. Din basme, copiii desenează idei despre timp și spațiu, despre legătura dintre om și natură, despre bine și rău, despre curaj, rezistență, viclenie. Teatrul cu degetul este o oportunitate unică de a plasa un basm pe palma unui copil, în care acesta poate prelua rolul oricărui erou. Teatrele cu degetele sunt foarte bune pentru activități teatrale. Jocurile teatrale creează un lift emoțional, cresc vitalitatea copilului, participând la o reprezentație acasă, copilul se simte relaxat și liber. Teatrul cu degetele este un material excelent pentru dezvoltarea imaginației, gândirii și vorbirii la copii. Teatrul cu degetele promovează dezvoltarea abilități motorii fine. În timpul jocurilor, copiii, repetând mișcările adulților, activează abilitățile motorii ale mâinilor. Cu ajutorul acestuia se dezvoltă dexteritatea, capacitatea de a-și controla mișcările, de a se concentra asupra unui tip de activitate. Teatrul cu degetele este indispensabil pentru lucrul cu copiii cu dizabilități de dezvoltare: Jocurile cu personaje mici vă permit să stimulați activitatea de vorbire, deoarece toată căldura, originalitatea, strălucirea, investite de autor în figură, implică copilul în lumea zânelor ajutând la îndepărtarea diferitelor blocuri. Jocul este un mijloc natural de auto-exprimare pentru copil, iar utilizarea materialelor simbolice îl ajută să se distanțeze de situațiile problematice (dificile). Teatrul cu degetele este un mare ajutor în comunicarea cu un copil! Păpușile cu degetul care „prind viață” pe deget nu te vor lăsa să te plictisești și îți vor ține companie în timpul unei plimbări, vizite la o clinică sau pe drum. Păpușile cu degete nu vor ocupa mult spațiu în poșeta mamei și vor ajuta la distracția copilului. Unicitatea teatru cu degetele Constă și în faptul că acestea sunt creațiile handmade ale autorului. Păpușile cu degete sunt făcute cu suflet și poartă energie creativă care poate fi transferată celui care le ține în mâini.

Anexa 6

Acompaniament muzical la spectacol

Povestea populară tătară „Trei surori”

1. ieșirea mamei
2. Ieșiți fiicele
3. Dans dublu
4. Dansul veverițelor
5. Tema broaște țestoase
6. Tema Păianjenului
7. tema albinelor
8. Finala

Anexa 7

Studii pentru exprimarea emoțiilor

1. În fața copiilor sunt cartonașe - floarea soarelui care înfățișează diferite emoții.

Sarcină: ascultați o piesă muzicală, găsiți imaginea corespunzătoare, descrieți emoția cu expresii faciale

1. Exercițiul „Oglindă”.

Sarcină: copilul se uită în oglindă, profesorul cere să arate cutare sau cutare emoție

1. Exercitiul.

„Ce frumos sunt.” A spune:

1. De obicei
2. Cu admiratie
3. Cu uimire
4. Cu trufie
5. Cu surprindere

1. Jocuri - transformări (învățăm să ne controlăm)

1. Lecții practice cu un artist de teatru (expresii faciale, gesturi, mișcări)

Prezentarea copiilor preșcolari la activități teatrale

Copiii preșcolari au un mare potențial de percepție, înțelegere și receptivitate emoțională la operele de artă (N.A. Vetlugina, L.S. Vygotsky, A.V. Zaporozhets, T.S. Komarova etc.), ceea ce îi face să se îngrijoreze, să empatizeze cu personaje și evenimente.

Activitatea teatrală este o sursă inepuizabilă de dezvoltare a sentimentelor, experiențelor, descoperirilor emoționale ale copilului, îl atașează de bogăția spirituală, este cel mai important mijloc de dezvoltare a empatiei - o condiție necesară pentru organizarea activităților comune ale copiilor.

Natura sintetică a artei teatrale acționează ca un proces activ, individual, care combină capacitatea de a percepe arta scenă specifică și de a desfășura acțiuni creative de natură diferită (productive, interpretative, decor). O astfel de sinteză creează condiții pentru dezvoltare și îmbunătățire sfera emoționalăși creativitatea copiilor. Cu toate acestea, în viața reală, de regulă, este încălcat (E.A. Dubrovskaya). Acest lucru se manifestă în următoarele:

Preșcolarilor le lipsește experiența de a percepe arta teatrală. Introducerea în teatru nu este de natură de masă, iar o parte semnificativă a copiilor rămân în afara acestei forme de artă din motive obiective (lipsa teatrelor în zonă) și subiective (adulții subestimează nevoia de a se familiariza cu această formă de artă);

Există o cunoaștere nesistematică și superficială cu teatrul în grădiniță și familie, care formează la copii ideea accesibilității percepției unei opere în scenă fără cunoștințe speciale, ceea ce duce la respingerea ulterioară a formelor de artă, percepția de care necesită cunoașterea limbajului lor specific;

Jocurile teatrale ale copiilor se caracterizează prin primitivitatea și „restrângerea” improvizației, sărăcia mijloacelor de exprimare folosite la crearea imaginii etc.;

Nu există nicio pregătire a profesorilor pentru a ghida procesul de percepție a artei teatrale și dezvoltarea activităților teatrale ale copiilor.

Apare o contradicție: între recunoașterea importanței teatrului în dezvoltarea emoțională și creativă a copilului de către istoria artei și știința pedagogică și lipsa artei teatrale în viața copiilor. În plus, intelectualizarea educației și creșterii copiilor preșcolari a avut un impact negativ asupra dezvoltării sferei emoționale a copilului: atenția la dezvoltarea sentimentelor, a imaginației și a creativității a scăzut. Depășirea acestor contradicții este posibilă prin introducerea copiilor în teatrul ca formă de artă și prin organizarea de activități teatrale și de joc ale copiilor înșiși.

O serie de condiţii ar trebui să asigure o artistică cu drepturi depline şi dezvoltare creativă preșcolari (E.A. Dubrovskaya):

1. stăpânirea de către copil a sistemului de standarde relevante și gradul de formare a operațiilor pentru corelarea acestor standarde cu calitățile percepute ale obiectelor (L.A. Venger, A.V. Zaporozhets);
2. experiența percepției copilului asupra diferitelor opere de artă și compararea diferitelor moduri de a realiza atitudinea unei persoane față de realitate (muzică, pictură, ficțiune etc.);
3. oferind oportunități copiilor preșcolari de a arăta capacitatea și nevoia de improvizație- în arta vizuală (T.S. Komarova, V.S. Mukhina, N.P. Sakulina, E.A. Flerina și alții) și muzicală (N.S. Karpinskaya, V.I. Glotser, L.S. Furmina și alții);
4. un nivel suficient de ridicat al jocului intriga bazat pe imitarea și prelucrarea creativă a ideilor primite;
5. utilitatea și profunzimea percepției copilului asupra unei opere literare destinate dramatizării;
6. capacitatea copilului de a-și controla sentimentele, de a le subordona acțiunilor de joc.

Condiții de desfășurare a jocurilor de teatruși introducerea copiilor în activități teatrale(S.A. Kozlova, T.A. Kulikova):

De mici, învață-i pe copii să asculte cuvântul artistic, să-i răspundă emoțional, să apeleze la versuri, pestushka, cântece, glume, poezii, inclusiv cele care încurajează dialogul;

Pentru educarea interesului copiilor pentru activitățile teatrale, creați situații în care personajele teatrului de păpuși să intre în dialog cu copiii, scene de joacă;

Aveți grijă de echiparea jocurilor de teatru: achiziționarea de jucării de teatru, fabricarea de jucării de casă, costume, decoruri, atribute, standuri cu fotografii care reflectă jocurile de teatru ale elevilor;

Acordați o atenție deosebită selecției operelor literare pentru jocurile de teatru: cu o idee morală pe înțelesul copiilor, cu evenimente dinamice, cu personaje înzestrate cu caracteristici expresive.

Participarea copiilor la jocuri și spectacole de teatru devine posibilă atunci cânddisponibilitatea lor pentru acest gen de activitate: cunoașterea teatrului ca formă de artă; o atitudine emoțional pozitivă față de el și o anumită experiență a propriilor activități teatrale și de joc.

În diferite etape de introducere a copiilor în teatru și de educare a unei atitudini pozitive-emoționale față de acesta, sunt rezolvate următoarele sarcini:

Formarea de idei despre teatru, o atitudine pozitivă emoțional față de acesta cu ajutorul observațiilor, excursiilor; este necesar să se evidențieze trăsăturile teatrului ca instituție culturală cu specificul muncii, semnificația socială, clădirea în sine și interiorul;

Introducere în înțelegerea specificului actoriei. Pe baza spectacolelor de vizionare, pentru a forma înțelegerea copiilor asupra mijloacelor de exprimare figurativă, cu ajutorul cărora artiștii transmit imaginea;

Formarea ideilor despre profesiile teatrale (principale și auxiliare) prin observarea munciimake-up artist, decorator, costumist etc., care activează interesul pentru arta teatrală, contribuie la extinderea vocabularului (machior, perucă, iluminator etc.). Copiii învață ce fac participanții direcți la acțiunea teatrală (actori, muzicieni, dirijor), care pregătește piesa pentru punere în scenă (regizor, artist, coregraf), care asigură condițiile implementării acesteia (machior, designer de costume, însoțitor de vestiar). Impresiile tale se reflectă în desene. O expoziție de lucrări de artă va ajuta la rezumarea a ceea ce s-a văzut;

Familiarizarea cu regulile de conduită într-o instituție culturală. Un sistem de conversații, dialoguri de joc care formează latura morală a interacțiunii cu o instituție de artă.Experiența spectatorului de a vizita teatre și muzee contribuie la extinderea și sistematizarea cunoștințelor, întărește cultura comportamentului în teatru. Acest aspect ar trebui să pătrundă în întreaga operă: precedă cunoașterea directă cu teatrul, însoțește conversațiile, jocurile, activitate vizuală etc. Este necesar să discutăm în mod repetat cu copiii următoarele probleme: „Care sunt regulile de conduită în teatru?”; „Cine ar trebui să-i urmeze și de ce?”; „Cum să ajungi la locul tău dacă alți spectatori sunt deja așezați?”; „Este posibil să vorbim în timpul acțiunii, să mănânci, să foșnești ambalaje de bomboane?”; — Pentru ce este pauza?

După ce au vorbit despre aceste subiecte, este de dorit ca copiii să joace scenete pentru a consolida regulile de comportament în teatru. De exemplu: copiii trag bilete, alege un „casier”, „ticketman”. Cumpărând bilet, intră în „sală” (scaunele sunt aranjate în prealabil ca în sală). „Ticketer” îi ajută pe „spectatori” să-și găsească locurile. „Spectatorii” cer ajutor pentru a găsi un loc, vă mulțumesc pentru ajutor, își cer scuze când merg pe rând etc. Poți sugera să joci situații în care s-ar putea găsi: „Imaginați-vă că spectacolul a început deja, dar nu puteți găsi un loc. Cum ai face-o?

La întâlnirea cu tipuri diferite artă teatrală, puteți încerca să puneți în scenă un basm cunoscut („Nap”, „Teremok”) în genul spectacolelor de păpuși, dramatice, muzicale (operă, balet, operetă). De asemenea, este mai bine să vă familiarizați cu dispozitivul teatrului făcând o excursie la teatrul „în culise”, unde vă puteți plimba pe scena reală, puteți sta în dressing, puteți încerca costume, faceți poze în ele, ascultați poveștile lucrătorilor de teatru.

Este mai bine să familiarizați copiii preșcolari cu conceptele de bază și terminologia artei teatrale în mod practic: în timpul jocurilor, lucrați la o piesă de teatru, vizite la teatre, muzee, expoziții. Nu ar trebui să ceri strict asimilarea conceptelor, este suficient ca copiii să înțeleagă termenii teatrali de bază, să-și completeze vocabular. Pentru aceasta, sunt oferite jocuri teatrale sub formă de întrebări și răspunsuri, puzzle-uri, cuvinte încrucișate, puzzle-uri care trezesc mereu emoții pozitive copiilor.

IMPLICAREA COPIILOR LA ACTIVITĂȚI TEATRATIZATE CA MIJLO DE DEZVOLTARE A ACTIVITĂȚII LOR COGNITIVE

Kdyrbaeva A.A. - Profesor la KazNPU numit după Abai,

Zhumash Zh.E. -maestru de pedagogie KazNPU numit după Abay.

De o importanță decisivă în dezvoltarea unui copil de vârstă preșcolară ține de învățarea la clasă, stăpânirea cunoștințelor, aptitudinilor și abilităților prevăzute de Programul de educație la grădiniță. Dar joaca ocupă un loc cu totul special în viața unui copil. Întreaga viață a copiilor este plină de joacă. Jocul este cel mai accesibil și interesant mod prin care copilul poate procesa, exprima emoții, impresii. Copilăria trece în lume joc de rol ajutând copilul să învețe regulile și legile adulților. În joc, el poate fi medic, pilot, educator - oricine dorește. Și îi dă o mare bucurie. Jocurile pot fi privite ca spectacole de teatru improvizate în care păpușa sau copilul însuși are recuzită, jucării, mobilier, haine etc.

Copilului i se oferă posibilitatea de a juca rolul unui actor, regizor, decorator, recuzită, muzician, poet și, prin urmare, să se exprime. Fiecare copil își joacă rolul în felul său, dar fiecare îi copiază pe adulți în jocurile lor. Prin urmare, în grădiniță, activităților teatrale li se acordă o importanță deosebită, toate tipurile de teatru pentru copii, care vor ajuta la formarea modelului corect de comportament în lumea modernă, la îmbunătățirea culturii copilului, la introducerea lui în literatura pentru copii, muzică, arte plastice, reguli de etichetă, ritualuri, tradiții.

Jocul teatral este unul dintre mijloacele eficiente de socializare a unui preșcolar în procesul de înțelegere a implicației morale a unei opere literare, participând la un joc care creează condiții favorabile dezvoltării sentimentului de parteneriat. În cursul îmbunătățirii dialogurilor și monologurilor, a stăpânirii expresivității vorbirii, dezvoltarea vorbirii are loc cel mai eficient.

Un joc de teatru este o acțiune într-o realitate dată de o operă de artă sau predeterminată de intriga, i.e. poate fi reproductivă. Jocul de teatru este aproape de jocul de poveste. Jocurile de rol și jocurile de teatru au o structură comună: concept, intriga, conținut, situație de joc, rol, acțiune de joc de rol, reguli. Creativitatea se manifestă prin faptul că copilul își transmite sentimentele în acțiunea reprezentată, transmite artistic ideea, își variază comportamentul în rol, folosește obiecte și înlocuitori în joc în felul său.

Diferența dintre un joc de rol și un joc de teatru este că într-un joc de rol, copiii reflectă fenomene de viață, în timp ce într-un joc de teatru poate exista un astfel de produs - o reprezentație în scenă, punere în scenă. O caracteristică a unui joc teatral este baza literară sau folclorică a conținutului și prezența spectatorilor. În jocurile de teatru, o acțiune de joc, obiect, costum sau marionetă are o mare importanță, deoarece facilitează acceptarea de către copil a rolului care determină alegerea acțiunilor de joc. Imaginea eroului, principalele sale trăsături ale acțiunii, experiențele sunt determinate de conținutul lucrării.

Creativitatea copilului se manifestă în portretizarea veridică a personajului. Pentru a face acest lucru, trebuie să înțelegeți personajul, acțiunile sale, să vă imaginați starea, sentimentele, să fiți capabil să analizați și să evaluați acțiunile. Acest lucru depinde în mare măsură de experiența copilului: cu cât impresiile sale despre viața din jurul său sunt mai diverse, cu atât mai bogate sunt imaginația, sentimentele și capacitatea de a gândi. Când joacă un spectacol, activitățile copiilor și ale artiștilor adevărați au multe în comun. Copiii sunt, de asemenea, preocupați de impresii, de reacția publicului, de rezultat, i.e. cum au descris copiii povestea.

Cercetătorii împart jocul teatral în două grupe: dramatizări și regizorale. În jocurile de dramatizare, copilul creează în mod independent o imagine folosind un complex de mijloace de exprimare (intoație, expresii faciale, pantomimă), realizează propriile acțiuni de interpretare a rolului, realizează orice intriga cu un scenariu preexistent care nu este un canon rigid. , dar servește ca o pânză în cadrul căreia aceștia acționează din numele lui, aducând personalitate proprie personajului. De aceea eroul jucat de un copil va fi complet diferit de eroul jucat de altul. Dacă sunt jucate în forma teatrală obișnuită (scenă, cortină, decor, costume etc.) sau sub forma unui spectacol intriga de masă, se numesc teatralizări.

Tipuri de dramatizare:

- jocuri-imitare imagini cu animale, oameni, personaje literare;

dialoguri de rol bazate pe text;

- dramatizarea operelor;

– punerea în scenă a unor spectacole bazate pe una sau mai multe lucrări;

- jocuri-improvizări cu jocul intrigii fără pregătire prealabilă.

În dramatizare, copiii se manifestă foarte emoțional și direct; procesul de dramatizare în sine surprinde copilul mult mai mult decât rezultatul. Abilitățile artistice ale copiilor se dezvoltă de la performanță la performanță. O discuție comună despre producerea unei performanțe, munca colectivă asupra implementării acesteia, performanța în sine - toate acestea reunesc participanții la procesul creativ, îi fac aliați, colegi într-o cauză comună, parteneri. Lucrați la dezvoltarea activităților teatrale și formarea creativitate copiii aduce rezultate palpabile, fiind unul dintre cei mai importanți factori ai înclinațiilor estetice, intereselor, aptitudinilor practice.

Copiii din grupul școlii pregătitoare sunt profund interesați de teatru ca formă de artă. Sunt fascinați de povești despre istoria teatrului și a artei teatrale, despre amenajarea interioară a localului teatrului pentru spectatori (foaier cu fotografii ale artiștilor și scene din spectacole, garderobă, auditoriu, bufet) și pentru lucrătorii teatrului (scenă, auditoriu, săli de repetiție, dressing, dressing, atelier de artă). Copiii sunt interesați și de profesiile teatrale (regizor, actor, make-up artist, artist etc.). Preșcolarii cunosc deja regulile de bază de comportament în teatru și încearcă să nu le încalce atunci când vin la spectacol. Jocuri speciale - conversații, chestionare - îi vor ajuta să-i pregătească pentru vizitarea teatrului. De exemplu: „Cum a mers Vulpea la teatru”, „Reguli de conduită în auditoriu”, etc. Cunoașterea diferitelor tipuri de teatru contribuie la acumularea de impresii teatrale vii, stăpânind priceperea înțelegerii și percepției estetice a acestora. Joc - dramatizarea devine adesea un spectacol în care copiii se joacă pentru public, și nu pentru ei înșiși, le sunt disponibile jocuri de regie, unde personajele sunt păpuși ascultătoare de copil. Acest lucru îi cere să fie capabil să-și regleze comportamentul, mișcările și să se gândească la cuvintele sale. Copiii continuă să joace povești mici folosind diferite tipuri de teatru: blat, afiș, deget; inventează și acționează dialoguri, exprimând intonația trăsăturile caracterului și starea de spirit a eroului.

V grupa pregatitoare un loc important îl ocupă nu numai pregătirea și susținerea spectacolului, ci și munca ulterioară. Gradul de asimilare a conținutului operei percepute și jucate este clarificat într-o conversație specială cu copiii, în cadrul căreia se exprimă opinii despre conținutul piesei, se dau caracteristici personajelor actori, se analizează mijloacele de exprimare. Pentru a identifica gradul de asimilare a materialului de către copii se poate folosi metoda asocierii. De exemplu, într-o lecție separată, copiii își amintesc întregul complot al spectacolului, însoțiți de lucrări muzicale care sună în timpul acesteia și folosind aceleași atribute care erau pe scenă.

Apelarea repetată în producție contribuie la o mai bună memorare și înțelegere a conținutului acesteia, concentrează atenția copiilor asupra trăsăturilor mijloacelor expresive și face posibilă retrăirea sentimentelor trăite. La această vârstă, copiii nu se mai mulțumesc cu poveștile gata făcute - vor să le inventeze pe ale lor și pentru aceasta trebuie asigurate condițiile necesare:

- să vizeze copiii să-și creeze propriile meșteșuguri pentru jocul de teatru de masă al regizorului;

– să-i familiarizeze cu povești și basme interesante care contribuie la crearea propriului plan;

-oferiți copiilor posibilitatea de a reflecta idei în mișcare, cânt, desen;

- Dați dovadă de inițiativă și creativitate ca exemplu de urmat.

Îmbunătăţire elemente individuale mișcările, intonațiile sunt ajutate de exerciții speciale și de gimnastică, pe care preșcolarii le pot face singuri. Ei vin cu și întreabă semenii lor orice imagine, însoțind-o cu un cuvânt, gest, intonație, postură, expresii faciale. Lucrarea este construită după structura: lectură, conversație, interpretarea unui fragment, analiza expresivității reproducerii. Este important să le oferim copiilor mai multă libertate în acțiuni, fantezii atunci când imită mișcările.

Jocurile de teatru se bazează pe interpretarea basmelor. H Basmul popular mulțumește copiii cu optimismul, bunătatea, dragostea pentru toate viețuitoarele, claritatea înțeleaptă în înțelegerea vieții, simpatia pentru cei slabi, viclenia și umorul, în timp ce experiența abilităților de comportament social se formează, iar personajele preferate devin modele de urmat. Practica arată că copiilor le place foarte mult să citească și să joace basme. De exemplu, în procesul de studiere a basmei populare kazahe „Mediana de blană” în grupul pregătitor, al cărui erou este cunoscutul personaj Aldar-Kose, copiii au jucat un rol conversația dintre bai și Aldar-Kose. , apoi și-a amintit de alte povești despre acest erou și le-a portretizat în chipuri .

Astfel, orele de activități teatrale oferă copiilor posibilitatea nu numai de a studia și de a învăța despre lumea din jurul lor prin înțelegerea basmelor, ci de a trăi în armonie cu aceasta, de a primi satisfacții de la cursuri și de îndeplinirea cu succes a sarcinilor.

Literatură

1. Gubanova N.F. Dezvoltarea activității de gaming.- M .: Mosaic - Synthesis 2008.

2. Shchetkin A.V. Activitate teatrală în grădiniță.- M .: Mozaic-Sinteză, 2008.

3. Veraksa N.E. Dezvoltarea copilului în copilăria preșcolară.- M .: Mozaic - Sinteză, 2008.

Tuyin

Makalada oyyn tarbieleu zhane damytu kuraly ekendigі aitylgan.

rezumat

În articol sunt luate în considerare aducerea jocului și dezvoltarea mijloacelor. De asemenea, s-a vorbit despre interpretarea poeziei copiilor și despre importanța acționării ca personaj.

Copiii preșcolari au un potențial mare

oportunități de percepție, înțelegere și receptivitate emoțională la operele de artă (N.A. Vetlugina, L.S. Vygotsky, A.V. Zaporozhets, T.S. Komarova etc.), care te fac să te îngrijorezi, să empatizezi cu personaje și evenimente.

Activitatea teatrală este o sursă inepuizabilă de dezvoltare a sentimentelor, experiențelor, descoperirilor emoționale ale copilului, îl atașează de bogăția spirituală, este cel mai important mijloc de dezvoltare a empatiei - o condiție necesară pentru organizarea activităților comune ale copiilor.

Natura sintetică a artei teatrale acționează ca un proces activ, individual, care combină capacitatea de a percepe arta scenă specifică și de a desfășura acțiuni creative de natură diferită (productive, interpretative, decor). O astfel de sinteză creează condiții pentru dezvoltarea și îmbunătățirea sferei emoționale și a creativității copiilor. Cu toate acestea, în viața reală, de regulă, este încălcat (E.A. Dubrovskaya). Acest lucru se manifestă în următoarele:

Preșcolarilor le lipsește experiența de a percepe arta teatrală. Introducerea în teatru nu este de natură de masă și o parte semnificativă a copiilor rămân în afara acestei forme de artă din motive obiective (lipsa teatrelor în zonă) și subiective (adulții subestimează nevoia de a se familiariza cu această formă de artă);

Există o cunoaștere nesistematică și superficială cu teatrul în grădiniță și familie, care formează la copii ideea accesibilității percepției unei opere în scenă fără cunoștințe speciale, ceea ce duce la respingerea ulterioară a formelor de artă, percepția de care necesită cunoașterea limbajului lor specific;

Jocurile teatrale ale copiilor se caracterizează prin primitivitatea și „restrângerea” improvizației, sărăcia mijloacelor de exprimare folosite la crearea imaginii etc.;

Nu există nicio pregătire a profesorilor pentru a gestiona procesul de percepție a artei teatrale și dezvoltarea activităților teatrale ale copiilor.

Apare o contradicție: între recunoașterea importanței teatrului în dezvoltarea emoțională și creativă a copilului de către critica de artă și știința pedagogică și lipsa artei teatrale în viața copiilor. În plus, intelectualizarea educației și creșterii copiilor preșcolari a avut un impact negativ asupra dezvoltării sferei emoționale a copilului: atenția la dezvoltarea sentimentelor, a imaginației și a creativității a scăzut. Depășirea acestor contradicții este posibilă prin introducerea copiilor în teatrul ca formă de artă și prin organizarea de activități teatrale și de joc ale copiilor înșiși.

O serie de condiţii ar trebui să asigure o artistică cu drepturi depline şi

dezvoltarea creativă a preșcolarilor (E.A. Dubrovskaya):

stăpânirea de către copil a sistemului de standarde relevante și gradul de formare a operațiilor pentru corelarea acestor standarde cu calitățile percepute ale obiectelor (L.A. Venger, A.V. Zaporozhets); experiența percepției copilului asupra diferitelor opere de artă și compararea diferitelor moduri de a realiza atitudinea unei persoane față de realitate (muzică, pictură, fictiune si etc.);

oferind o oportunitate copiilor preșcolari de a arăta capacitatea și nevoia de improvizație – în vizual

(T.S. Komarova, V.S. Mukhina, N.P. Sakulina, E.A. Flerina și alții) și muzical (N.S. Karpinskaya, V.I. Glotser, L.S. Furmina și alții) .) artă; utilitatea și profunzimea percepției copilului asupra unei opere literare destinate dramatizării;

capacitatea copilului de a-și controla sentimentele, de a le subordona acțiunilor de joc.

Condiții pentru dezvoltarea jocurilor teatrale și introducerea copiilor în activități teatrale (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova):

De la o vârstă fragedă, învață-i pe copii să asculte cuvântul de artă, să răspundă emoțional la el, mai des apelează la versuri, pestushki, cântece, glume, poezii, inclusiv cele care încurajează dialogul;

Pentru educarea interesului copiilor pentru activitățile teatrale, creați situații în care personajele teatrului de păpuși să intre în dialog cu copiii, scene de joacă;

Aveți grijă de echiparea jocurilor de teatru: achiziționarea de jucării de teatru, fabricarea de jucării de casă, costume, decoruri, atribute, standuri cu fotografii care reflectă jocurile de teatru ale elevilor;

Acordați o atenție deosebită selecției operelor literare pentru jocurile de teatru: cu o idee morală pe înțelesul copiilor, cu evenimente dinamice, cu personaje înzestrate cu caracteristici expresive.

Participarea copiilor la jocuri și spectacole de teatru devine posibilă atunci când sunt pregătiți pentru acest gen de activitate: cunoașterea teatrului ca formă de artă; o atitudine emoțional pozitivă față de el și o anumită experiență a propriilor activități teatrale și de joc.

În diferite etape de introducere a copiilor în teatru și de educare a unei atitudini pozitive-emoționale față de acesta, sunt rezolvate următoarele sarcini:

Formarea ideilor despre teatru, emoțional

atitudine pozitivă față de el cu ajutorul observațiilor, excursiilor;

este necesar să se evidențieze trăsăturile teatrului ca instituție culturală cu specificul muncii, semnificația socială, clădirea în sine și interiorul;

Introducere în înțelegerea specificului actoriei. Pe baza spectacolelor de vizionare, pentru a forma înțelegerea copiilor asupra mijloacelor de exprimare figurativă, cu ajutorul cărora artiștii transmit imaginea;

Formarea de idei despre profesiile teatrale (principale și auxiliare) prin observarea muncii unui make-up artist, decorator, costumist etc., care activează interesul pentru extinderea teatrală a vocabularului (machior, perucă, brichetă etc.) .).

Copiii învață ce fac participanții direcți la acțiunea teatrală (actori, muzicieni, dirijor), care pregătește piesa pentru punere în scenă (regizor, artist, coregraf), care asigură condițiile implementării acesteia (machior, designer de costume, însoțitor de vestiar). Impresiile tale se reflectă în

desene. O expoziție de lucrări de artă va ajuta la rezumarea a ceea ce s-a văzut;

Cunoașterea regulilor de conduită într-o instituție culturală.

Un sistem de conversații, dialoguri de joc care formează latura morală a interacțiunii cu o instituție de artă. Experiența spectatorului de a vizita teatre și muzee contribuie la extinderea și sistematizarea cunoștințelor, întărește cultura comportamentului în teatru. Acest aspect ar trebui să pătrundă în întreaga operă: precedă cunoașterea directă cu teatrul, însoțește conversațiile, jocurile, activitățile vizuale etc. Este necesar să discutăm în mod repetat cu copiii următoarele probleme: „Care sunt regulile de conduită în teatru?”; „Cine ar trebui să-i urmeze și de ce?”; „Cum să ajungi la locul tău dacă alți spectatori sunt deja așezați?”;

„Este posibil să vorbim în timpul acțiunii, să mănânci, să foșnești cu împachetări de bomboane?”; — Pentru ce este pauza?

După ce au vorbit despre aceste subiecte, este de dorit ca copiii să joace scenete pentru a consolida regulile de comportament în teatru. De exemplu: copiii trag bilete, alege un „casier”, „ticketman”. Cumpărând bilet, intră în „sală” (scaunele sunt aranjate în prealabil ca în sală). „Ticketer” îi ajută pe „spectatori” să-și găsească locurile. „Spectatorii” cer ajutor pentru a găsi un loc, vă mulțumesc pentru ajutor, își cer scuze când merg pe rând etc. Poți sugera să joci situații în care s-ar putea găsi: „Imaginați-vă că spectacolul a început deja, dar nu puteți găsi un loc. Cum ai face-o?

Când vă familiarizați cu diferite tipuri de artă teatrală, puteți încerca să puneți în scenă un basm binecunoscut ("Nap", "Teremok") în genul spectacolelor de păpuși, dramatice, muzicale (operă, balet, operetă). De asemenea, este mai bine să vă familiarizați cu dispozitivul teatrului făcând o excursie la teatrul „în culise”, unde vă puteți plimba pe scena reală, puteți sta în dressing, puteți încerca costume, faceți poze în ele, ascultați poveștile lucrătorilor de teatru.

Este mai bine să familiarizați copiii preșcolari cu conceptele de bază și terminologia artei teatrale în mod practic: în timpul jocurilor, lucrați la o piesă de teatru, vizite la teatre, muzee, expoziții. Nu este necesar să se solicite strict asimilarea conceptelor, este suficient ca copiii să înțeleagă termenii teatrali de bază, să-și completeze vocabularul. Pentru aceasta, sunt oferite jocuri teatrale sub formă de întrebări și răspunsuri, rebuzuri, cuvinte încrucișate, puzzle-uri care trezesc mereu emoții pozitive copiilor (Anexa 4).

Întrebări: