गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों के सर्कल की कार्य योजना। गैर-पारंपरिक तकनीकों में वृत्त खींचना "रंगीन कल्पनाएँ"

नगर बजटीय शिक्षण संस्थान

माध्यमिक विद्यालय 61

एमआई के नाम पर नेडेलिना

माना

एसएचएमओ के प्रमुख

________/तथा। एन. चेर्निशोवा

प्रोटोकॉल संख्या ___ दिनांकित

"____" ____________ 2012

माना

उप निदेशक

वीआर सेकेंडरी स्कूल नंबर 61 . के लिए

_________ / टीबी रोडियोनोवा

"____" ____________ 2012

मैं मंजूरी देता हूँ

एमबीओयू माध्यमिक विद्यालय संख्या 61 . के निदेशक

_________ / जी. एन. बौरीना

आदेश संख्या। ________________

"_____" ____________ 2012

कार्य कार्यक्रममग

ललित कला में

2012-2013 शैक्षणिक वर्ष के लिए

द्वारा संकलित: ई.वी. मकरेंको

कला अध्यापक

पहली योग्यता श्रेणी

बैठक में विचार

शैक्षणिक परिषद

प्रोटोकॉल संख्या _____________

"___" _______________ 2012 . से

लिपेत्स्क -2012

छात्रों की आयु - 7-14 वर्ष

कार्यक्रम कार्यान्वयन अवधि - 3 वर्ष

व्याख्यात्मक नोट

निकोलस रोरिक ने अपने निबंध "द गेटवे टू द फ्यूचर" में लोगों के जीवन में कला के महत्व के बारे में बहुत अच्छी तरह से कहा: "कला मानव जाति को एकजुट करेगी। कला एक और अविभाज्य है। कला की कई शाखाएँ होती हैं, लेकिन एक जड़। कला आने वाले संश्लेषण का बैनर है। कला सबके लिए है। सुंदरता की सच्चाई को हर कोई महसूस करता है।" प्लेटो ने कहा है कि सुंदर चित्रहम सुंदर विचारों की ओर बढ़ेंगे, सुंदर विचारों से हम सुंदर जीवन की ओर, सुंदर जीवन से परम सौंदर्य की ओर बढ़ेंगे।

दृश्य कला कक्षाएं अनंत अवसर प्रदान करती हैं व्यापक विकासबच्चे। हर स्तर पर कला के साथ मुठभेड़, बच्चों को जीवन और कला में सौंदर्य की दृष्टि सिखाना, प्रत्येक बच्चे की सक्रिय रचनात्मक गतिविधि, सुंदरता को महसूस करने का आनंद - यह सब एक बढ़ते व्यक्ति के मन, आत्मा, इच्छा को प्रभावित करता है, उसकी आध्यात्मिक दुनिया को समृद्ध करता है .

ड्राइंग से बच्चे को सीखने में मदद मिलती है दुनिया, आपको वस्तुओं के आकार का सावधानीपूर्वक निरीक्षण और विश्लेषण करना सिखाता है, दृश्य स्मृति, स्थानिक सोच और कल्पनाशील रूप से सोचने की क्षमता विकसित करता है। यह गणना की सटीकता सिखाता है, प्रकृति की सुंदरता को पहचानना, सोचना और महसूस करना सिखाता है, दूसरों के लिए दया, सहानुभूति और सहानुभूति की भावना को बढ़ावा देता है।

हर बच्चा एक कलाकार पैदा होता है। आपको बस उसे अपने आप में जगाने में मदद करने की जरूरत है रचनात्मक कौशल, अच्छाई और सुंदरता के लिए उसका दिल खोलो, इस खूबसूरत, असीम दुनिया में उसके स्थान और उद्देश्य को महसूस करने में उसकी मदद करो।

प्रासंगिकता, कार्यक्रम की शैक्षणिक व्यवहार्यता

बच्चों के विकास और शिक्षा में दृश्य गतिविधि एक विशेष स्थान लेती है। कल्पना और कल्पना, स्थानिक सोच, रंग धारणा के विकास में योगदान, यह व्यक्ति की रचनात्मक क्षमता को प्रकट करने में मदद करता है, बच्चे की सौंदर्य संस्कृति, उसकी भावनात्मक प्रतिक्रिया बनाने की प्रक्रिया में योगदान देता है। कलात्मक रचनात्मकता के क्षेत्र में व्यावहारिक कौशल हासिल करने से, बच्चों को रचनात्मकता की आवश्यकता को पूरा करने, अपने दम पर कुछ नया बनाने की इच्छा को महसूस करने का अवसर मिलता है।

बच्चों की कला कक्षाएं उनकी इंद्रियों में सुधार करती हैं, देखने, विश्लेषण करने, याद रखने की क्षमता विकसित करती हैं, सुंदर को समझना सिखाती हैं, कला को सस्ते शिल्प से अलग करती हैं। यह सब वर्तमान समय में विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, जब जन संस्कृति की दुनिया बच्चे के नाजुक मानस पर दबाव डालती है, संस्कृति के सभी प्रकार के सरोगेट्स को समझने और स्वीकार करने की आदत बनाती है।

इसके अलावा, कला के सर्वोत्तम कार्यों के अध्ययन से जुड़े होने के कारण, कलात्मक रचनात्मकता बच्चों में कला के प्रति रुचि, अपने लोगों की संस्कृति के प्रति प्रेम और सम्मान को जागृत करती है।

यह कार्यक्रम आपको न केवल वास्तविक सीखने की समस्याओं को हल करने की अनुमति देता है, बल्कि आत्मविश्वास, साथियों के प्रति एक उदार रवैया, साथियों की सफलता का आनंद लेने की क्षमता, काम करने की क्षमता जैसे व्यक्तिगत गुणों के गठन के लिए स्थितियां भी बनाता है। समूह और नेतृत्व के गुण दिखाएं। साथ ही, कला कक्षाओं के माध्यम से, बच्चों की मनोवैज्ञानिक समस्याओं को हल करने के वास्तविक अवसर हैं जो परिवार और स्कूल में कई लोगों के लिए उत्पन्न होते हैं।

आज, जब कई सामान्य शिक्षा विद्यालयों में ललित कला के अध्ययन के लिए सीमित समय आवंटित किया जाता है, तो प्रणाली के माध्यम से स्कूली बच्चों की कलात्मक रचनात्मकता का विकास होता है। अतिरिक्त शिक्षाबच्चे विशेष रूप से प्रासंगिक होते जा रहे हैं।

शैक्षणिक प्रमाणलेखक - प्रत्येक बच्चे में कलात्मक आत्म-अभिव्यक्ति और रचनात्मकता की इच्छा जगाने के लिए, यह सुनिश्चित करने के लिए कि काम खुशी और संतुष्टि की भावना का कारण बनता है। यह सभी छात्रों पर लागू होता है, क्योंकि स्टूडियो बच्चों को अलग-अलग डिग्री के उपहार और बुनियादी प्रशिक्षण के विभिन्न स्तरों के साथ स्वीकार करता है, जो शिक्षक को प्रत्येक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण प्रदान करने के लिए बच्चों की व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखने के लिए बाध्य करता है।

विशिष्ट विशेषताएं और कार्यक्रम की नवीनता

इस कार्यक्रम की विशिष्ट विशेषताओं और नवीनता का कई दिशाओं में पता लगाया जा सकता है।

सर्वप्रथम , यह कार्यक्रम, हालांकि प्राथमिक स्कूल की उम्र (7 से 14 साल की उम्र) के बच्चों के लिए बनाया गया है, उन्हें देने पर केंद्रित है बुनियादीललित कला में व्यवस्थित शिक्षा , पेंटिंग, ड्राइंग, ग्राफिक्स जैसी ललित कलाओं के प्रमुख अध्ययन पर आधारित है।

2-3 वर्षों के अध्ययन के लिए डिज़ाइन किया गया, यथासंभव अधिक से अधिक दिशाएँ दृश्य गतिविधि(पेंटिंग और ग्राफिक्स से लेकर विभिन्न दिशाओं में मूर्तिकला और कला और शिल्प तक)। इस तरह का दृष्टिकोण, हालांकि बच्चों और माता-पिता के लिए बाहरी रूप से आकर्षक है, अक्सर "शीर्ष पर चलना" से भरा होता है, बच्चों में सतही ज्ञान और संदिग्ध कौशल के साथ अपनी बहुमुखी प्रतिभा का भ्रम होता है।

इस कार्यक्रम का उद्देश्य यह सुनिश्चित करना है कि बच्चे दृश्य कला के इतिहास और सिद्धांत के साथ-साथ इस क्षेत्र में मौलिक व्यावहारिक कौशल का कुछ ज्ञान प्राप्त करें। उत्तरार्द्ध भविष्य में उन गतिविधियों में निरंतर कक्षाओं के लिए एक अच्छा आधार बन जाएगा जो किसी विशेष बच्चे के लिए सबसे आकर्षक होंगे और विशेष कार्यक्रमों में आगे के गहन अध्ययन के लिए उसके द्वारा चुने जाएंगे - जैसे: "रंग विज्ञान", " ड्राइंग", "ग्राफिक्स", "मूर्तिकला", "कपड़े पर पेंटिंग", आदि।

इस प्रकार, कार्यक्रम "फंडामेंटल ऑफ फाइन आर्ट्स" न केवल ललित कला के लिए एक ठोस आधार प्रदान करता है, इस प्रकार के लिए एक प्रकार का "स्कूल" कलात्मक गतिविधियाँ, लेकिन छात्रों के लिए इस शैक्षणिक संस्थान के कार्यक्रम क्षेत्र में उनके रचनात्मक विकास, व्यक्तिगत विकास की संभावना भी बनाता है (या - एक विशेष प्रतिभाशाली बच्चे के साथ - विशेष कला स्कूलों में इसके बाहर)।

दूसरे , ऊपर उचित सामान्य सेटिंग के अनुसार, कार्यक्रम को मानक स्कूल कार्यक्रमों या अतिरिक्त शिक्षा के नमूना कार्यक्रमों द्वारा प्रदान की गई तुलना में ललित कला में अध्ययन के घंटों की एक अतुलनीय रूप से बड़ी मात्रा के लिए डिज़ाइन किया गया है। अध्ययन की अवधि बढ़ाना (अध्ययन के पहले वर्ष में - 144 घंटे, दूसरे और तीसरे वर्ष में - 216 घंटे प्रत्येक) पारंपरिक रूप से पढ़ाए जाने वाले विषयों को गहरा करना।

उदाहरण के लिए, कार्यक्रम बच्चों को विभिन्न प्रकार के ग्राफिक्स से परिचित कराने के लिए प्रदान करता है - कार्डबोर्ड पर उत्कीर्णन से लेकर लिनोकट तक; सना हुआ ग्लास तकनीक में काम करने की कुछ तकनीकों को पढ़ाना, जो चित्रफलक और सजावटी छवियों के बीच अंतर का एक विचार देता है; रंग विज्ञान की मूल बातें पर विषयों की सामग्री का विस्तार किया गया है, साथ में विभिन्न व्यावहारिक कार्यों का एक जटिल भी शामिल है; पेपर प्लास्टिक (फैंसी टोपी, कार्निवल मास्क) आदि की तकनीक में डिजाइन परियोजनाओं का कार्यान्वयन।

इस कार्यक्रम में ललित कला की मूल बातें पर विस्तार और गहनता से बच्चों को न केवल ललित कला की बुनियादी नींव में महारत हासिल करने की अनुमति मिलती है, बल्कि अध्ययन के तीसरे वर्ष के अंत तक प्रशिक्षण के सामान्य उन्नत स्तर तक पहुंचने की अनुमति मिलती है, और यह इस तथ्य के बावजूद कि मुख्य रूप से प्राथमिक विद्यालय की उम्र के बच्चे कार्यक्रम में लगे हुए हैं

तीसरे , संपूर्ण कार्यक्रम विभिन्न विषयों के प्रत्येक विषय में शामिल करने से जुड़ी मूल लेखक की तकनीकों के व्यापक उपयोग पर बनाया गया है शानदार और खेल तकनीकप्राथमिक विद्यालय की उम्र के बच्चों में रचनात्मकता के लिए प्रेरणा के व्यवस्थित गठन और रखरखाव में योगदान। सभी प्रकार की परी-कथा की स्थितियाँ, नाटक कार्य, नाट्य क्रियाएँ रुचि को उत्तेजित करती हैं, बच्चों के लिए काल्पनिक खोज, जिसके परिणामस्वरूप प्रत्येक बच्चा, अपनी क्षमताओं की परवाह किए बिना, एक जादूगर, निर्माता, कलाकार की तरह महसूस करता है।

खेल रूपों का सक्रिय समावेश मुख्य रूप से छात्रों की आयु विशेषताओं के कारण होता है। एक बच्चे के जीवन का खेल से गहरा संबंध है; खेल केवल मजेदार नहीं है, बच्चे खेल के माध्यम से अपने आसपास की दुनिया के बारे में सीखते हैं। उसके लिए धन्यवाद, बच्चा ध्यान, कल्पना, स्मृति विकसित कर सकता है। खेल के माध्यम से, आप दृश्य रचनात्मकता वाले बच्चों को आकर्षित कर सकते हैं, कला के प्रति प्रेम पैदा कर सकते हैं, उनमें से प्रत्येक में कलात्मक आत्म-अभिव्यक्ति की आवश्यकता को जगा सकते हैं।

कार्यक्रम का उद्देश्य और उद्देश्य:

कार्यक्रम का उद्देश्य - बच्चों को दृश्य साक्षरता और उनके सक्रिय रचनात्मक विकास की मूल बातें सिखाना, कला कक्षाओं के माध्यम से प्रत्येक बच्चे की व्यक्तित्व को ध्यान में रखते हुए, विश्व कलात्मक संस्कृति की उपलब्धियों से परिचित होना।

कार्यक्रम के उद्देश्य

शैक्षिक (बच्चों की महारत से संबंधित

दृश्य गतिविधि की मूल बातें):

ललित कला की शैलियों से परिचित होना;

विभिन्न कला सामग्री और दृश्य गतिविधि की तकनीकों से परिचित होना;

दृष्टिकोण के आधार पर, आंकड़ों के परिप्रेक्ष्य निर्माण की मूल बातें महारत हासिल करना;

एक रचना केंद्र के आवंटन के साथ एक रचना को सक्षम रूप से बनाने की क्षमता का अधिग्रहण।

विकास (छात्रों की सामान्य क्षमताओं में सुधार और सामान्य शैक्षिक कौशल और क्षमताओं के बच्चों द्वारा अधिग्रहण से जुड़ा हुआ है जो कार्यक्रम की सामग्री के विकास को सुनिश्चित करते हैं):

• • • बच्चों में संवेदी और भावनात्मक अभिव्यक्तियों का विकास: ध्यान, स्मृति, कल्पना, कल्पना;

      रंगीन दृष्टि का विकास;

कलात्मक स्वाद का विकास, सुंदर को देखने और समझने की क्षमता;

• • • मोटर कौशल में सुधार, प्लास्टिसिटी, हाथों का लचीलापन और आंख की सटीकता;

      संगठनात्मक और प्रबंधकीय कौशल और क्षमताओं का गठन (अपनी गतिविधियों की योजना बनाएं; इसकी समस्याओं और उनके कारणों का निर्धारण करें; अपने कार्यस्थल को क्रम में रखें);

      संचार कौशल और क्षमताओं का विकास जो एक समूह में संयुक्त गतिविधियों को सुनिश्चित करता है, सहयोग, संचार (उनकी उपलब्धियों और दूसरों की उपलब्धियों का पर्याप्त आकलन करता है, दूसरों की मदद करता है, संघर्ष की स्थितियों को हल करता है)।

शैक्षिक: (व्यक्तिगत गुणों के विकास से जुड़ा हुआ है जो कार्यक्रम की सामग्री के विकास में योगदान देता है, समाज, अन्य लोगों और स्वयं के प्रति बच्चे के दृष्टिकोण के माध्यम से व्यक्त किया जाता है):

• • कला और कलात्मक रचनात्मकता में स्थायी रुचि के बच्चों में गठन;

    कला के प्रति सम्मानजनक दृष्टिकोण को बढ़ावा देना विभिन्न देशऔर लोग;

    धैर्य, इच्छा, दृढ़ता, कड़ी मेहनत को बढ़ावा देना;

    सटीकता की शिक्षा।

कार्यक्रम के कार्यान्वयन की शर्तें और छात्रों की उम्र।

कार्यक्रम बच्चों की निरंतर रचना के साथ 3 साल के अध्ययन के लिए डिज़ाइन किया गया है। शिक्षण घंटे की कुल राशि 576 है, जिसमें अध्ययन के पहले वर्ष में 144 घंटे, प्रत्येक वर्ष अध्ययन के दूसरे और तीसरे वर्ष में 216 घंटे शामिल हैं। छात्रों की आयु: अध्ययन का पहला वर्ष - 7-9 वर्ष, अध्ययन का दूसरा वर्ष - 8-10 वर्ष, अध्ययन का तीसरा वर्ष - 9-14 वर्ष।

अध्ययन समूह में छात्रों की संख्या: अध्ययन के पहले वर्ष में, एक नियम के रूप में, 10-15 लोग, अध्ययन के दूसरे वर्ष में - 10, अध्ययन के तीसरे वर्ष में - 8 से 10 तक। कमी संख्या में बच्चों के साथ व्यक्तिगत-समूह कार्य करने की आवश्यकता से निर्धारित होता है।

रोजगार के रूप और तरीके।

कार्यक्रम को लागू करने के लिए, कई व्यवसाय के रूप:

परिचयात्मक पाठ - शिक्षक छात्रों को सुरक्षा सावधानियों, प्रशिक्षण के संगठन की विशेषताओं और चालू वर्ष के लिए प्रस्तावित कार्य कार्यक्रम से परिचित कराता है। इस पाठ में, छात्रों के माता-पिता की उपस्थिति वांछनीय है (विशेषकर अध्ययन के प्रथम वर्ष)।

परिचयात्मक पाठ - शिक्षक बच्चों को विभिन्न सामग्रियों के साथ कुछ तकनीकों में काम करने के नए तरीकों से परिचित कराता है (छात्रों को मुख्य रूप से सैद्धांतिक ज्ञान प्राप्त होता है)।

प्रकृति से सबक - एक विशेष पाठ जो प्रकृति का उपयोग करके ड्राइंग और पेंटिंग की मूल बातें सीखने का अवसर प्रदान करता है।

स्मृति से सबक - प्रकृति से काम करने में बच्चों को अर्जित ज्ञान में महारत हासिल करने के बाद किया जाता है; यह बच्चे को अपनी दृश्य स्मृति को प्रशिक्षित करने का अवसर देता है।

विषयगत पाठ - बच्चों को परियों की कहानियों, साहित्यिक कार्यों के लिए चित्रों पर काम करने के लिए आमंत्रित किया जाता है। पाठ बच्चे की रचनात्मक कल्पना के विकास में योगदान देता है।

कामचलाऊ सबक - इस तरह के पाठ में, छात्रों को कला सामग्री के चुनाव और विभिन्न तकनीकों के उपयोग में पूर्ण स्वतंत्रता प्राप्त होती है। इस तरह की गतिविधियाँ बच्चे की कल्पना को जगाती हैं, उसे मुक्त करती हैं; बच्चों और माता-पिता के बीच लोकप्रिय हैं।

सत्यापन पाठ - (पुनरावृत्ति के लिए) शिक्षक को एक जटिल विषय का अध्ययन करने के बाद, इस सामग्री को आत्मसात करने और उन बच्चों की पहचान करने में मदद करता है जिन्हें शिक्षक की सहायता की आवश्यकता होती है।

प्रतिस्पर्धी खेल सबक - में एक प्रतियोगिता के रूप में बनाया गया है खेल का रूपबच्चों की रचनात्मकता को प्रोत्साहित करने के लिए।

भ्रमण पाठ - एक संग्रहालय में, एक प्रदर्शनी में, एक कला स्टूडियो में चर्चा के बाद आयोजित किया जाता है।

संयुक्त पाठ - कई शैक्षिक समस्याओं को हल करने के लिए किया जाता है।

अंतिम पाठ - शैक्षणिक वर्ष के लिए बाल संघ के काम का सारांश। यह मिनी-प्रदर्शनियों, रचनात्मक कार्यों के विचारों, उनके चयन और रिपोर्टिंग प्रदर्शनियों की तैयारी के रूप में हो सकता है।

गतिविधि मोड

कक्षाओं अध्ययन समूहकिया गया:

– अध्ययन के पहले वर्ष में - सप्ताह में एक बार 30 मिनट-1 घंटे के लिए 10 मिनट के ब्रेक के साथ;

– अध्ययन के दूसरे और तीसरे वर्ष में - सप्ताह में एक बार 30 मिनट से 1 घंटे के लिए हर घंटे 10 मिनट के ब्रेक के साथ।

कार्यक्रम

अध्ययन का प्रथम वर्ष।

कार्यक्रम के खंड

अध्याय

घंटों की संख्या

कार्यक्रम का परिचय

चित्र

चित्रकारी

सजावटी पेंटिंग

कागज निर्माण

अंतिम पाठ

शैक्षिक और विषयगत योजना

अध्ययन का प्रथम वर्ष।

पी / पी

अनुभागों और विषयों के नाम

की तारीख

घंटों की संख्या

योजना के अनुसार

वास्तव में

कार्यक्रम का परिचय

कार्यक्रम के साथ परिचित।

अध्ययन के पहले वर्ष की विशेषताएं

चित्र

पेंट के गुण

रानी ब्रश और पेंट के जादुई परिवर्तन

गर्म और ठंडे रंगों का पर्व

रंगों की धूसर-काली दुनिया

रंगीन मिजाज

चित्रकारी

जादू की रेखा

बिंदु

स्थान

फार्म

आकार के विपरीत

सजावटी पेंटिंग

समरूपता

शैलीकरण:

खोखलोमा पेंटिंग के लिए फूलों की शैलीकरण;

विभिन्न आकृतियों के स्केचिंग तत्व;

विभिन्न आकृतियों के स्केचिंग पत्ते;

विभिन्न आकृतियों के फूलों की स्केचिंग;

स्केचिंग कलियाँ, विभिन्न आकृतियों के जामुन;

सजावटी पैटर्न

आभूषण;

आभूषण के प्रकार;

यूक्रेनी आभूषण;

रूसी आभूषण;

शानदार रचना;

शीतकालीन रचना;

कागज निर्माण

फटे पेपर हैंडलिंग

टूटे हुए कागज को संभालना

मिश्रित मीडिया (कर्लिंग, फोल्डिंग, कटिंग पेपर)

ग्राफिक सामग्री के अभिव्यंजक साधन

रंग पेंसिल

जेल पेन, मस्कारा

छवि वसंत परिदृश्यजेल पेन;

जेल पेन के साथ फूलों के गुलदस्ते की छवि;

जेल पेन के साथ जानवरों की छवि;

मोम क्रेयॉन, मार्कर

मोम crayons के साथ एक वसंत परिदृश्य का चित्रण;

मोम क्रेयॉन के साथ फूलों के गुलदस्ते की एक छवि;

मोम crayons के साथ जानवरों की छवि;

अभी भी जीवन (मोम crayons या मार्कर);

पोर्ट्रेट (मोम क्रेयॉन या मार्कर);

पेस्टल, चारकोल

पेस्टल के साथ वसंत परिदृश्य की छवि;

पेस्टल में फूलों के गुलदस्ते की छवि;

जानवरों की पेस्टल छवियां;

अभी भी जीवन (पेस्टल);

पोर्ट्रेट (पेस्टल);

अभी भी जीवन (कोयला);

पोर्ट्रेट (कोयला);

अंतिम पाठ

कार्यक्रम की सामग्री

अध्ययन का पहला वर्ष

विषय 1.1. कार्यक्रम के साथ परिचित। अध्ययन के पहले वर्ष की विशेषताएं।

कार्यक्रम का उद्देश्य और उद्देश्य। अध्ययन के पहले वर्ष के पाठ्यक्रम से परिचित होना। काम के बुनियादी रूप। बच्चों का आपस में परिचय कराया।

विषय 1.2. सुरक्षा नियमकला स्टूडियो में।

कला स्टूडियो में सुरक्षा सावधानियां। कार्यस्थल का संगठन। कला सामग्री और उपकरणों के साथ परिचित।

धारा 2. पेंटिंग।

रंग की भाषा के रूप में पेंटिंग, दुनिया की रंगीन छवि। प्राचीन काल में कलाकार और जादूगर की पहचान।

विषय 2.1. पेंट के गुण।

गौचे की विशेषताएं: घनत्व, मोटी स्थिरता, पेंट की एक परत को दूसरे के साथ ओवरलैप करने की क्षमता, मिश्रण में आसानी, विभिन्न प्रकार के विशेष प्रभाव प्राप्त करने की क्षमता।

जल रंग की विशेषताएं: पारदर्शिता, "कोमलता"। जल रंग के साथ काम करने के विभिन्न तरीकों से परिचित। सूखे और गीले कागज पर ड्राइंग की विशेषताएं (रंग में रंग डालना)।

पानी के रंगों के साथ प्रयोग करना (स्पंज के साथ पेंट हटाना, नमक का उपयोग करना और स्ट्रॉ के साथ पानी के रंग उड़ाने)।

व्यावहारिक सबक। पेंट के साथ काम करना। प्रदर्शन कार्य: "दोस्ताना रंगों का नृत्य", "रंगों का झगड़ा", "परी आसनों", "सना हुआ ग्लास खिड़कियां"।

विषय 2.2. रानी ब्रश और पेंट के जादुई परिवर्तन।

हाथ के इतिहास से परिचित। विभिन्न प्रकार के ब्रश: कठोर और नरम, गोल और सपाट, बड़े और छोटे। काम के नियम और ब्रश की देखभाल। ब्रश पर अलग-अलग दबाव से प्राप्त विभिन्न प्रकार के स्ट्रोक की अवधारणा: "बारिश स्ट्रोक", "तारांकन", "ईंट", "लहर"। ब्रश की रानी (लाल, नीला, पीला) की सेवा में मुख्य रंग, उनके जादू का रहस्य। मुख्य रंगों को मिलाकर मिश्रित रंग प्राप्त करने की विधियाँ।

व्यावहारिक सबक। कार्यों को पूरा करना: "फूल-सात-फूल", "इंद्रधनुष-चाप", "उत्सव गुलदस्ता", "आतिशबाजी"।

विषय 2.3. गर्म और ठंडे रंगों की छुट्टी।

उदाहरण के लिए एक समृद्ध रंगीन पैलेट के साथ परिचित प्राकृतिक घटनाएं(तूफान, बर्फ़ीला तूफ़ान, आग, ज्वालामुखी विस्फोट)। रंगों को गर्म और ठंडे में विभाजित करना। गर्म रंग (गर्मी, गर्मी की भावना) की विशेषता है। ठंडे रंग (ठंडा एहसास) की विशेषता है।

व्यावहारिक सबक। कार्य: दृश्य और साहचर्य स्मृति के लिए व्यायाम "ठंडा - गर्म", "शानदार सूरज", "सुनहरी मछली", "समुद्र तल", "शीतकालीन वन"।

विषय 2.4. रंगों की धूसर-काली दुनिया।

अक्रोमैटिक रंग (रंगहीन रंग जो हल्केपन में भिन्न होते हैं)। रंगों का खजाना धूसर... अक्रोमेटिक पैलेट की "मैजिक" संभावनाएं और हल्के भूरे से काले रंग में रंगों का विभाजन। अक्रोमेटिक रंगों का उपयोग करते समय एक संभावित परिप्रेक्ष्य की अवधारणा (आगे - हल्का, करीब - गहरा)।

व्यावहारिक सबक। कार्य पूरा करना: "परी पर्वत", "खिड़की पर बिल्ली", "कोहरा"।

विषय 2.5. रंगीन मिजाज।

रंगों का संतृप्त (उज्ज्वल) और निम्न-संतृप्त (फीका) में विभाजन। संतृप्ति उस डिग्री के रूप में जिसमें एक रंग ग्रे से भिन्न होता है। धीरे-धीरे सफेद या काले रंग को चमकीले रंग में जोड़ने की तकनीक। फीका रंगीन संयोजन। सफेद रंग डालने पर रंग के मिजाज में बदलाव। सफेद रंग (कोमलता, हल्कापन, वायुहीनता) जोड़ने के परिणामस्वरूप रंग संवेदनाएं। रंग का काला रंग (भारीपन, चिंता, रहस्य) जोड़ते समय रंग संवेदनाएं।

व्यावहारिक सबक। कार्यों की पूर्ति: "हवा में महल", "घने जंगल"।

धारा 3. चित्रा।

कला के प्रत्यक्ष रूप के रूप में चित्र बनाना। चित्रकारी साधारण पेंसिल, लगा-टिप पेन, बॉलपॉइंट या जेल पेन, चारकोल, पेस्टल, स्याही, मोम क्रेयॉन।

विषय 3.1. जादू की रेखा।

रेखाएं सभी शुरुआत की शुरुआत हैं। रेखा वर्गीकरण: छोटा और लंबा, सरल और जटिल, मोटा और पतला। "रेखाओं की प्रकृति" (क्रोधित, हंसमुख, शांत, दांतेदार, चालाक, उछल-कूद)।

व्यावहारिक सबक। कार्यों को पूरा करना: "रैखिक काल्पनिक", "भूलभुलैया"।

विषय 3.2. बिंदु।

बिंदु रेखा की "प्रेमिका" है। कागज पर एक बिंदु प्राप्त करने के तरीके: एक पेंसिल को हल्के से छूना, दूसरी ड्राइंग वस्तु को छूना। "प्वाइंट पैटर्न": बोल्ड और पतला, बड़ा और छोटा, गोल और जटिल आकार... पॉइंटेलिज़्म तकनीक (केवल डॉट्स का उपयोग करके एक छवि बनाना)। विभिन्न प्रकार की दृश्य सामग्री (मार्कर, पेस्टल, रंगीन मार्कर और पेंसिल) का उपयोग करके बिंदुवाद की तकनीक में काम की विशेषताएं।

व्यावहारिक सबक। कार्य पूरा करना: "माइक्रोस्कोप के तहत कीड़ों की दुनिया", "रेगिस्तान में कछुए", "मैजिक ग्लेड्स"।

विषय 3.3। स्थान।

चित्र की सजावट के रूप में स्पॉट। "धब्बों की प्रकृति।" उनके घनत्व, आकार और स्वर पर धब्बों की निर्भरता। चित्र में स्थान बनाने की तकनीक। स्पॉट इमेज विभिन्न तरीके: ड्राइंग टूल पर विभिन्न दबाव, एक दूसरे के ऊपर स्ट्रोक्स बिछाना, कागज़ की एक शीट पर कई डॉट्स, मेश या अन्य तत्वों को खींचना। एक स्याही से भरा दाग (स्पष्ट रूपरेखा, सिल्हूट जैसा)।

व्यावहारिक सबक। कार्यों को पूरा करना: "तितलियों का नृत्य", "एक अच्छे और बुरे परी-कथा नायक की छवि।"

विषय 3.4. फार्म।

किसी वस्तु के आकार को समझना। विभिन्न प्रकार की आकृतियों (ज्यामितीय, प्राकृतिक, फंतासी) से परिचित, कागज पर उनकी छवि के तरीके। फॉर्म और एसोसिएशन।

व्यावहारिक सबक। कार्य-खेल: "एक परी-कथा शहर बनाएं", "एक चमत्कार-युडो बनाएं", "एक शानदार जानवर का अनुमान लगाएं"।

विषय 3.5. रूपों के विपरीत।

उदाहरण के द्वारा आकृतियों का कंट्रास्ट शरद ऋतु के पत्तेंऔर पेड़। प्रकृति सबसे प्रतिभाशाली कलाकार है ("वनस्पति साम्राज्य की विविधता"; विभिन्न प्राकृतिक रूप और उनकी संरचना)। विभिन्न विषम आकृतियों को आपस में जोड़ना और जोड़ना।

व्यावहारिक सबक। कार्यों की पूर्ति: "पत्ती गिरना", "शरद ऋतु के उपहार", "वन गोल नृत्य"।

प्राथमिक विद्यालय के बच्चों के विकास में सजावटी पेंटिंग और इसकी भूमिका। सजावटी पेंटिंग और अमूर्त सोच के विकास के अवसर, बच्चे के रचनात्मक आशुरचना।

विषय 4.1. समरूपता।

प्राकृतिक रूपों के उदाहरणों पर समरूपता और विषमता की अवधारणा। एक सममित आकृति बनाते समय मध्य रेखा को एक मार्गदर्शक के रूप में उपयोग करना। समरूपता को दर्शाने के दो मज़ेदार तरीके:

एक साथ दो हाथों से एक साथ ड्राइंग;

विवरण के आगे ड्राइंग के साथ "मोनोटाइप" तकनीक में कागज की एक मुड़ी हुई शीट का उपयोग करना।

व्यावहारिक सबक। कार्य-खेल: "दुनिया में क्या नहीं होता?", "चमत्कार तितली", "मौके से छवि।"

विषय 4.2. शैलीकरण।

प्राकृतिक रूपों के सरलीकरण और सामान्यीकरण के रूप में शैलीकरण। 7-8 वर्ष की आयु के बच्चों द्वारा दुनिया की कलात्मक दृष्टि की विशेषताएं: धारणा की चमक, समतल सोच, छवि की द्वि-आयामीता। बच्चों के लिए ड्राइंग के तरीके के रूप में स्टाइलिंग। सर्वोत्तम उदाहरणों को पूरा करना लोक कला(कताई के पहिये, ट्यूसा, कढ़ाई, डायमकोवो खिलौने, आदि)।

व्यावहारिक सबक। कार्यों को पूरा करना: "फायरबर्ड", "ट्री ऑफ लाइफ", "फेयरी हॉर्स"।

सजावट के साधन के रूप में पैटर्न। प्रकृति द्वारा बनाए गए पैटर्न (बर्फ के टुकड़े, कांच पर बर्फ के पैटर्न)। कलाकार द्वारा आविष्कार किए गए पैटर्न। अभिव्यंजक संभावनाएं और पैटर्न की विविधता।

व्यावहारिक सबक। ड्राइंग के लिए असामान्य वस्तुओं का उपयोग करते हुए कार्य करना - कपास झाड़ू, हेयरब्रश, पाक सांचे: "पैटर्न वाले सांप", "टोसल्ड लिटिल मेन", "मोटली कछुआ"।

विषय 4.4. आभूषण।

आभूषण - एक निश्चित अंतराल पर एक पैटर्न की पुनरावृत्ति। लय का रहस्य और इसकी सहायता से जटिल पैटर्न और आभूषणों का निर्माण।

व्यावहारिक सबक। कार्यों को पूरा करना: "मजेदार रेखाएं", "माँ के मोती", "फूलों की माला"।

विषय 4.5. शानदार रचना।

एक परी कथा कलाकारों की पसंदीदा शैली है। एक परी कथा एक कलाकार की आँखों से देखी जाती है। स्केच ("शानदार वार्म-अप") से रचना तक काम करें। परी कथा नायकों के विविध चरित्र।

व्यावहारिक सबक। कार्यों की पूर्ति: "पुनर्जीवित मुग्ध दुनिया", "चमत्कार नायक", "अच्छी कहानी"।

खंड 5. कागज से निर्माण।

कागज निर्माण और कलात्मक संभावनाएं। कागज के साथ काम करने के बुनियादी तरीके। कागज को मोड़ने, काटने, चिपकाने की विधियाँ।

विषय 5.1. फटे कागज से काम चल रहा है।

फटा हुआ पिपली। विकास मोटर कुशलता संबंधी बारीकियांअधिक जटिल क्रियाओं के लिए बच्चों की उंगलियों को तैयार करना।

व्यावहारिक सबक। कार्यों की पूर्ति: "पैचवर्क गलीचा", "कॉकरेल - एक सुनहरा कंघी और बच्चे-मुर्गियां।"

विषय 5.2. टूटे हुए कागज के साथ काम करना।

टूटे हुए कागज की प्लास्टिक तकनीक। टूटे हुए कागज से "मॉडलिंग"। टूटे हुए कागज की आकार धारण करने की क्षमता। टुकड़े टुकड़े कागज सतह प्रभाव। पतले रंग के कागज से चित्र। बच्चों की रुचि को आकार देने में उखड़ी कागज तकनीकों की भूमिका कलात्मक रचनाऔर ठीक मोटर कौशल के विकास में।

व्यावहारिक सबक। कार्यों को पूरा करना: "एक स्नोमैन को मूर्तिकला", "एक तितली को मूर्तिकला।"

विषय 5.3। मिश्रित मीडिया (कर्लिंग, फोल्डिंग, कटिंग पेपर)।

कागज के विभिन्न प्रकार: ढीले से चिकने, बेहतरीन, पारदर्शी से खुरदरे और घने। विभिन्न प्रकार की खेल तकनीकों (कर्लिंग, रोलिंग, फोल्डिंग, कटिंग पेपर, आदि) में विभिन्न प्रकार के कागज के गुणों का उपयोग करना।

व्यावहारिक सबक। कार्य पूरा करना: "मैजिक फ़ॉरेस्ट", "फनी मेन", "बहाना मास्क"।

धारा 6. ग्राफिक सामग्री के अभिव्यंजक साधन

ग्राफिक सामग्री के अभिव्यंजक साधनों की विविधता। ग्राफिक सामग्री का उपयोग करके बनाई गई कलात्मक छवियां: अच्छाई और बुराई, मजाकिया और दुखद, सरल और रहस्यमय।

विषय 6.1. रंग पेंसिल।

रंगीन पेंसिल के साथ काम करने की तकनीक। अलग-अलग रंग की पेंसिलों को धीरे से मिला कर कई रंग बनाएं।

व्यावहारिक सबक। कार्यों की पूर्ति: "रंगीन हवा", "राजकुमारी शरद ऋतु", "बहुरंगी हाथी"।

विषय 6.2। जेल पेन, स्याही।

जेल पेन और स्याही के साथ काम करने की अभिव्यंजक संभावनाओं से परिचित। विभिन्न प्रकार की रेखाओं का निर्माण (सुंदर और पतली या तेज और कठोर)। एक सतत रेखा और लघु मिनी-डैश (स्ट्रोक) के साथ आरेखण। ड्राइंग में "शराबी" स्थान के चरित्र को व्यक्त करने के लिए नम कागज पर कलम और स्याही के साथ काम करें।

व्यावहारिक सबक। कार्यों को पूरा करना: "वन जादूगर", "घास में", "मकड़ी और वेब"।

विषय 6.3। मोम क्रेयॉन, मार्कर।

मोम क्रेयॉन और महसूस-टिप पेन के साथ काम करने की तकनीक से परिचित हों। रंग के साथ प्रयोग करना (एक परत को दूसरे के ऊपर सुपरइम्पोज़ करना)। स्क्रैचबोर्ड - काली स्याही से भरी ड्राइंग की मोम की पृष्ठभूमि पर खरोंच। विभिन्न प्रकार के मार्करों (पतले और चौड़े, रंग और मोनोक्रोम) के साथ ड्राइंग।

व्यावहारिक सबक। कार्यों को पूरा करना: "मजेदार और दुखद जोकर", "हिंडोला"।

विषय 6.4. पेस्टल, लकड़ी का कोयला।

पेस्टल, चारकोल की कलात्मक संभावना। विभिन्न कार्य तकनीकें: फिंगर शेडिंग, साइड और टिप पेंटिंग। रफ टिंटेड पेपर पर ड्राइंग: वायुहीनता (पेस्टल) और मखमली (चारकोल) के प्रभाव से मुक्त, व्यापक स्ट्रोक की तकनीक।

व्यावहारिक सबक। कार्य पूरा करना: "गोल्डन ड्रीम", "गुलदस्ते में गुलदस्ता", "फेयरी टेल हीरो"।

धारा 7. अंतिम पाठ

छात्रों के सैद्धांतिक ज्ञान की जांच के लिए परीक्षण।

शैक्षणिक वर्ष के लिए अध्ययन पत्र और रचनात्मक कार्य देखें।

अध्ययन का दूसरा वर्ष

कार्यक्रम के खंड

अध्याय

घंटों की संख्या

कार्यक्रम का परिचय

रानी पेंटिंग

ड्राइंग एबीसी

परिदृश्य

कागज प्लास्टिक

रचना की मूल बातें

अंतिम पाठ

शैक्षिक और विषयगत योजना

अध्ययन का दूसरा वर्ष

पी / पी

अनुभागों और विषयों के नाम

घंटों की संख्या

की तारीख

योजना के अनुसार

वास्तव में

कार्यक्रम का परिचय

कला स्टूडियो के लिए सुरक्षा निर्देश

अध्ययन के दूसरे वर्ष की विशेषताएं

रानी पेंटिंग

रंग का सामंजस्य

रंग विपरीत

रंगीन धब्बे

ड्राइंग एबीसी

अनुपात

प्लेन और वॉल्यूमेट्रिक इमेज

प्रकृति से और स्मृति से चित्रण

परिदृश्य

पेड़ की छवि

स्वर्ग और पृथ्वी के बीच सुरम्य संबंध

मौसम के

कागज प्लास्टिक

अर्ध-फ्लैट उत्पाद

वॉल्यूमेट्रिक रचनाएं

स्मारिका पोस्टकार्ड

रचना की मूल बातें

क्षितिज

रचना केंद्र

लय और गति

संग्रहालयों और प्रदर्शनियों का भ्रमण

अंतिम पाठ

कार्यक्रम की सामग्री

अध्ययन का दूसरा वर्ष

धारा 1. कार्यक्रम का परिचय।

सुरक्षा नियमों की पुनरावृत्ति। कला स्टूडियो में काम करते समय व्यक्तिगत स्वच्छता नियम।

विषय 1.2. अध्ययन के दूसरे वर्ष की विशेषताएं।

अध्ययन के दूसरे वर्ष के लिए पाठ्यक्रम की चर्चा। नई कला सामग्री और उपकरणों से परिचित होना।

धारा 2. रानी पेंटिंग।

रंग विज्ञान की मूल बातें।

विषय 2.1. रंग का सामंजस्य।

एक ही रंग के विभिन्न संयोजन। रंग और "रंगीन vinaigrette" के सामंजस्यपूर्ण संयोजन के साथ परिचित।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "शरद ऋतु के उपहार", "उत्सव गुलदस्ता", "शीतकालीन कथा"।

विषय 2.2. रंग विपरीत।

विपरीत रंगों के तीन जोड़े: पीला - नीला, लाल - हरा, नारंगी - बैंगनी। मुख्य बात को उजागर करने के लिए रंग कंट्रास्ट का उपयोग करना।

व्यावहारिक पाठ नमूना कार्य: "सर्कस लाइट्स", "फेयरी बर्ड", "टेरेमोक"।

विषय 2.3. रंगीन धब्बे।

पेंट को मिलाने और सुंदर रंग के धब्बे पाने की क्षमता। "मोनोटाइप" तकनीक का उपयोग करके स्पॉट-प्रिंट प्राप्त करना। एक रंगीन जगह का समापन।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "रंगीन सपने", "जादू तितलियों", "चमत्कार युडो"।

धारा 3. ड्राइंग की एबीसी।

विषय 3.1. अनुपात।

अनुपात - आकार के अनुसार भागों का अनुपात।

विषय 3.2. विमान और वॉल्यूमेट्रिक छवि।

एक ड्राइंग में वस्तुओं का समतल या बड़ा चित्र। प्रसारण सपाट आकृतिएक लाइन, और एक वॉल्यूमेट्रिक फिगर - लाइनों और काइरोस्कोरो के साथ। लंबाई, चौड़ाई और आयतन निकायों की ऊंचाई (घन, गेंद, पिरामिड)। सिल्हूट (वर्ग, वृत्त, त्रिकोण) के लिए सपाट आकृतियों (आंकड़ों) की समानता।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "ज्यामितीय गलीचा", "एक सना हुआ ग्लास खिड़की का स्केच", "पसंदीदा खिलौने", "कन्स्ट्रक्टर"।

विषय 3.3। प्रकृति से और स्मृति से चित्रण।

प्रकृति का अध्ययन। "आवश्यक" विवरण के साथ प्रकृति की छवि। प्रकृति से चित्र। स्मृति से आरेखण।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "घरेलू वस्तुओं के रेखाचित्र", "" भरवां पक्षियों के रेखाचित्र।

धारा 4. लैंडस्केप।

प्रकृति के प्रति सौंदर्यवादी दृष्टिकोण को बढ़ावा देने के साधन के रूप में एक परिदृश्य पर काम करें, वर्ष के अलग-अलग समय में इसकी सुंदरता को देखने की क्षमता।

विषय 4.1. एक पेड़ की छवि। पेड़ों की प्लास्टिक प्रकृति की अवधारणा। पेड़ों के ग्राफिक रेखाचित्र। ज्यामितीय आकृतियों (अंडाकार, वृत्त, त्रिकोण) के साथ विभिन्न पेड़ों के आकार की तुलना करने के लिए पेड़ के सिल्हूट का उपयोग करने की क्षमता।

व्यावहारिक सबक। नमूना असाइनमेंट: "सैड एंड हैप्पी ट्री", "ओल्ड एंड यंग बर्च", "ट्री ऑफ लाइफ", "फॉरेस्ट पाथ"।

विषय 4.2. स्वर्ग और पृथ्वी के बीच सुरम्य संबंध।

विभिन्न मौसम स्थितियों में पृथ्वी और आकाश के विविध रंग-टोनल संबंध। मौसम और प्रकाश व्यवस्था की रंगीन विशेषताएं।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "सूर्यास्त", "उदास वन", "सनी डे"।

विषय 4.3। मौसम के।

वर्ष के अलग-अलग समय में परिदृश्य की समग्र रंगीन दृष्टि का निर्माण, इसकी विशेषताएं।

व्यावहारिक सबक। नमूना असाइनमेंट: "किंगडम शरद वन"," क्रिस्टल विंटर "।

धारा 5. कागज प्लास्टिक।

वॉल्यूमेट्रिक और उभरा हुआ पेपर रचनाओं के विकल्पों के साथ परिचित। कागज की एक सपाट शीट का त्रि-आयामी उत्पाद में परिवर्तन।

विषय 5.1. अर्ध-फ्लैट उत्पाद।

एक किस्म के रूप में अर्ध-फ्लैट उत्पाद बड़ा पिपली... कागज के ओपनवर्क कटे हुए पत्तों से अर्ध-वॉल्यूमेट्रिक रचनाएँ प्राप्त करना, पृष्ठभूमि पर एक बदलाव के साथ तय किया गया।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "वन फीता", "पानी के नीचे की दुनिया"।

विषय 5.2. वॉल्यूमेट्रिक रचनाएँ।

टूटे हुए कागज से आयतन तत्वों का निर्माण और उनसे विभिन्न आकृतियों का निर्माण।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "फलों का कटोरा", "स्नोमैन"।

विषय 5.3। स्मारिका पोस्टकार्ड।

विभिन्न पेपर हैंडलिंग तकनीक (झुकने, काटने, कर्लिंग)

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: " नए साल का कार्ड", "शुभकामना कार्ड"।

धारा 6. रचना की मूल बातें।

कागज की एक शीट (ऊर्ध्वाधर और क्षैतिज शीट प्रारूप) पर संरचना निर्माण के बुनियादी नियमों से परिचित।

विषय 6.1. क्षितिज।

क्षितिज और उसकी ऊंचाई को देखने की दृष्टि से बदलना। क्षितिज रेखा स्वर्ग और पृथ्वी के बीच की सीमा है।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "सूर्योदय", "पक्षियों की उड़ान"।

विषय 6.2। रचना केंद्र।

रचना केंद्र प्रमुख स्थान है। यह कलाकार की इच्छा के आधार पर कागज की शीट पर अपना स्थान बदल सकता है।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "मेरा पसंदीदा फूल", "समुद्र तट पर", " रात का शहर"," मेरी पसंदीदा परी कथा "।

विषय 6.3। लय और आंदोलन।

धब्बों की लय के रूप में रचना। विभिन्न विकल्परचना में गति को व्यक्त करने के लिए लयबद्ध धब्बे।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: व्यायाम खेलें"एक मंडली में दौड़ना", "पकड़ना" विषय पर।

खंड 7. संग्रहालयों और प्रदर्शनियों का भ्रमण।

धारा 8. अंतिम पाठ।

परीक्षण के माध्यम से सैद्धांतिक ज्ञान के विकास का खुलासा करना। छात्रों के रचनात्मक कार्यों को देखना और उन पर चर्चा करना।

अध्ययन का तीसरा वर्ष

कार्यक्रम के खंड

अध्याय

घंटों की संख्या

कार्यक्रम का परिचय

ग्राफिक्स

एक आदमी का चित्र और चित्र

प्रकृति की छवि

परिप्रेक्ष्य की मूल बातें

डिज़ाइन

संग्रहालयों के लिए भ्रमण

अंतिम पाठ

शैक्षिक और विषयगत योजना

अध्ययन का तीसरा वर्ष

पी / पी

अनुभागों और विषयों के नाम

की तारीख

घंटों की संख्या

योजना के अनुसार

वास्तव में

कार्यक्रम का परिचय

कला स्टूडियो के लिए सुरक्षा निर्देश

अध्ययन के तीसरे वर्ष की विशेषताएं

ग्राफिक्स

स्क्रैचबोर्ड

मोनोटाइप

कार्डबोर्ड उत्कीर्णन

लिनोकट

ग्रिसैल

अभी भी जीवन और इसकी दृश्य संभावनाएं

स्थिर जीवन की दृश्य संभावनाएं

ठंडे स्वर में अभी भी जीवन

अभी भी गर्म रंगों में जीवन

एक आदमी का चित्र और चित्र

प्रकृति से स्केच

सिल्हूट

चित्रकारी चित्र

गति में मानव आकृति

प्रकृति की छवि

खुली हवा में काम करें

इंप्रेशन पर काम करें

विषयगत परिदृश्य

सजावटी और अनुप्रयुक्त पेंटिंग

रूसी लोक शिल्प की विशेषताएं

सजावटी रचना (सना हुआ ग्लास)

परिप्रेक्ष्य की मूल बातें

रेखीय परिदृश्य

हवाई रंग परिप्रेक्ष्य

डिज़ाइन

कार्निवल मास्क

फैंसी टोपी

संग्रहालयों के लिए भ्रमण

अंतिम पाठ

कार्यक्रम की सामग्री

अध्ययन का तीसरा वर्ष

धारा 1. कार्यक्रम का परिचय।

विषय 1.1. कला स्टूडियो में सुरक्षा नियम।

कार्यस्थल का संगठन। नई कला सामग्री और उपकरणों से परिचित होना।

विषय 1.2. अध्ययन के तीसरे वर्ष की विशेषताएं।

चालू वर्ष की कार्य योजना पर चर्चा। राय गर्मी की नौकरी... शहर प्रदर्शनी "ग्रीष्मकालीन" के लिए सर्वश्रेष्ठ चित्रों का चयन।

धारा 2. ग्राफिक्स।

साथ परिचित विभिन्न प्रकारग्राफिक्स और उसके विशेषणिक विशेषताएं(स्ट्रोक, रेखा, काले और सफेद के विपरीत)।

विषय 2.1. स्क्रैचबोर्ड।

स्क्रैचबोर्ड - मोम के अस्तर पर ग्राफिक कार्य। स्क्रैचिंग का उपयोग करके विभिन्न दिशाओं, चिकनाई, लंबाई और चरित्र की रेखाएं बनाना।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "अंतरिक्ष दूरी", "उत्सव शहर", "सर्कस"।

विषय 2.2. मोनोटाइप।

निष्पादन की सादगी और मोनोटाइप का आकर्षण। प्रिंट में विभिन्न प्रकार के विशेष प्रभावों का उपयोग करके फंतासी चित्र बनाएं।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "जादू तितलियों", "चमत्कार मछली", "फूल ग्लेड"।

विषय 2.3. कार्डबोर्ड पर नक्काशी।

ड्राइंग को भागों में विभाजित करने की क्षमता। विभिन्न रंगों और बनावटों को बनाने के लिए कुछ हिस्सों को एक के ऊपर एक चिपकाना। क्लिच के बार-बार उपयोग से अलग-अलग इंप्रेशन प्राप्त करना।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "गोल नृत्य", " खेल खेल"," पैराशूटिस्ट "।

विषय 2.4. लिनोकट।

सबसे जटिल प्रकार के ग्राफिक्स के रूप में लिनोकट। स्टूडियो में व्यापक आवेदन (निमंत्रण कार्ड, अवकाश कार्ड, पोस्टर का निष्पादन)। tonality के प्रसारण में linocut की अत्यंत बड़ी संभावनाएं, अर्थात्, विषय की लपट की अलग-अलग डिग्री। लिनोकट में विभिन्न प्रकार की रेखाएँ (समानांतर, प्रतिच्छेदन, गोल, बिंदीदार)।

व्यावहारिक सबक। नमूना असाइनमेंट: "कास्ट आयरन लेस", "स्ट्रीट लैंप", "नॉर्दर्न लाइट्स"।

विषय 2.5. ग्रिसैल।

ग्रिसैल टोन स्ट्रेच का उपयोग करके एक-रंग की पेंटिंग है। टोन संबंध प्राप्त करने के लिए इस तकनीक में काम करने की विभिन्न तकनीकों से परिचित होना।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "जंगल में हिमपात", "खिड़की से देखें", "माली"।

धारा 3. स्थिर जीवन और इसकी चित्रमय संभावनाएं।

विषयगत अभी भी जीवन दुनिया के लिए कलाकार के दृष्टिकोण और "चीजों को कहने" को समूहित करने की क्षमता को व्यक्त करता है। दृश्य कला में इस शैली की उपस्थिति के इतिहास से परिचित।

विषय 3.1. ठंडे रंगों में अभी भी जीवन।

ठंडे रंगों (नीला, हल्का नीला, बैंगनी, सफेद) की वस्तुओं का उपयोग करना।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "गज़ल परी कथा", "शीतकालीन फंतासी" विषय पर अभी भी जीवन।

विषय 3.2. अभी भी गर्म रंगों में जीवन।

शरद ऋतु पैलेट की रंगीन समृद्धि को व्यक्त करने के लिए गर्म रंगों में एक सुरम्य स्थिर जीवन का निर्माण।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "शरद ऋतु के उपहार", "शरद ऋतु गुलदस्ता" विषय पर अभी भी जीवन।

धारा 4. एक व्यक्ति का चित्र और चित्र।

दृश्य कला में व्यक्ति की छवि मुख्य विषय है। मानव आकृति और सिर के मूल अनुपात से परिचित। प्राचीन दुनिया की कला में एक व्यक्ति की छवि।

विषय 4.1. प्रकृति से एक स्केच।

प्रकृति से एक स्केच अंतिम परिणाम को जल्दी से देखने और आगे के काम में अपनी गलतियों को सुधारने का एक साधन है। स्पॉट एंड लाइन स्केच ट्रेनिंग। छवि की विशिष्टता को एक त्वरित ड्राइंग में स्थानांतरित करें।

व्यावहारिक सबक। नमूना असाइनमेंट: "कार्टून, कार्टून की शैली में बने रेखाचित्र", "एक मानव आकृति के रेखाचित्र, एक रंग और एक ब्रश से बने।"

विषय 4.2. सिल्हूट।

सिल्हूट तकनीक में ग्राफिक पोर्ट्रेट ड्राइंग किसी व्यक्ति की छवि की असाधारण अभिव्यक्ति की संभावना पैदा करता है।

व्यावहारिक सबक। अनुमानित कार्य "एक अच्छा और बुरा परी कथा नायक"।

विषय 4.3। सुरम्य चित्र।

चित्र में छवि की रंग योजना। किसी व्यक्ति के चरित्र, उसकी मनोदशा की अभिव्यक्ति के रूप में रंग। छवि के निर्माण पर सुरम्य पृष्ठभूमि का प्रभाव।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "स्व-चित्र", "पारिवारिक चित्र"।

विषय 4.4. गति में एक आदमी की आकृति।

गति में चित्रित मानव आकृति की आलंकारिक अभिव्यंजना। शरीर रचना, मूल अनुपात और उनका व्यक्तित्व।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "फिगर स्केटिंग", "खेल प्रतियोगिताएं", "नृत्य"।

धारा 5. प्रकृति की छवि।

साल के अलग-अलग समय पर प्रकृति की सुंदरता और अलग-अलग राज्यों में इसकी छवि। प्रकृति के विपरीत राज्यों को व्यक्त करने की क्षमता।

विषय 5.1. खुली हवा में काम करें।

मकसद का चुनाव। प्रकृति से रेखाचित्र बनाना (पेस्टल, चारकोल, पेंसिल)

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: पेड़ों, फूलों की प्रकृति से रेखाचित्र।

विषय 5.2. इंप्रेशन पर काम करें।

विभिन्न कलात्मक सामग्रियों (बारिश, बर्फ, बर्फ का बहाव, धूप वाला दिन, कोहरा) द्वारा प्रकृति की विभिन्न अवस्थाओं का स्थानांतरण।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "रंगीन बारिश", "पहली बर्फ", "वसंत गाती है"।

विषय 5.3। विषयगत परिदृश्य।

वर्ष के अलग-अलग समय में प्रकृति के प्रति भावनात्मक दृष्टिकोण की अभिव्यक्ति। मनुष्य और प्रकृति के बीच संबंध।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "जंगल में आग", "मछली पकड़ने", "सर्दियों के जंगल में स्की यात्रा।"

सजावटी पेंटिंग के बुनियादी नियमों से परिचित हों। प्राकृतिक रूपों का शैलीकरण।

विषय 6.1. रूसी लोक शिल्प की विशेषताएं।

लोक कला के पसंदीदा पात्र (अश्व-अग्नि, सुख का पक्षी, जीवन का वृक्ष)।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "डायमकोवो टेल", "गज़ेल गुलदस्ता", "मेले में"।

सना हुआ ग्लास तकनीक और इसके बुनियादी नियमों (छवि शैलीकरण, पारंपरिक रंग, अभिव्यंजक समोच्च रेखाएं) से परिचित।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: कांच की बोतलों और प्लेटों को रंगना।

धारा 7. परिप्रेक्ष्य की मूल बातें।

परिप्रेक्ष्य के बुनियादी नियमों से परिचित।

विषय 7.1. रेखीय परिदृश्य।

क्षितिज पर एक बिंदु पर विलीन होती समानांतर रेखाओं को देखने के लिए मानव आँख के गुण।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य-व्यायाम: "मेरी सड़क", "सड़क दूरी में जाती है।"

विषय 7.2। हवाई रंग परिप्रेक्ष्य।

रचना में अग्रभूमि और पृष्ठभूमि का अनुपात (स्वर और रंग में परिवर्तन)।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य-व्यायाम: "जंगल में सुबह", "पहाड़ झील पर।"

धारा 8. डिजाइन।

अपने रेखाचित्रों के अनुसार विभिन्न वॉल्यूमेट्रिक रचनाएँ बनाना रंगीन कागज, कार्डबोर्ड, अखबार।

विषय 8.1. कार्निवल मास्क।

पपीयर-माचे तकनीक से परिचित। वॉल्यूमेट्रिक और सेमी-वॉल्यूमेट्रिक मास्क बनाना।

व्यावहारिक सबक। नमूना असाइनमेंट: "फेयरी टेल हीरोज"।

विषय 8.2। काल्पनिक टोपी।

टोपियां डिजाइन करते समय मोटे कागज (नॉचिंग, फोल्डिंग, ग्लूइंग) के साथ काम करने के लिए विभिन्न तकनीकों का उपयोग।

व्यावहारिक सबक। नमूना कार्य: "हैट-गार्डन", "हैट-एक्वेरियम"।

धारा 9. संग्रहालयों का भ्रमण।

धारा 10. अंतिम पाठ।

अपेक्षित परिणाम और उनका परीक्षण कैसे करें

कार्यक्रम के कार्यान्वयन के परिणामस्वरूप, दृश्य साक्षरता में बच्चों की महारत के एक निश्चित स्तर को प्राप्त करने की उम्मीद है। बच्चे विशेष शब्दावली जानेंगे, कला के प्रकारों और शैलियों का अंदाजा लगाएंगे, और बुनियादी कला सामग्री और दृश्य कला उपकरणों को संभालना सीखेंगे।

पहले वर्ष के अंत तक, बच्चों को पता चल जाएगा:

प्राथमिक और माध्यमिक रंग;

पेंट की रंग सीमा (गर्म, ठंडे रंग);

समरूपता की अवधारणा;

रूपों के विपरीत;

पेंट और ग्राफिक सामग्री के गुण;

पेपर प्लास्टिक (फोल्डिंग और कर्लिंग पेपर) की बुनियादी तकनीकें;

करने में सक्षम हों:

पैलेट पर रंगों को मिलाएं, वांछित रंग के रंग प्राप्त करें;

कला सामग्री का उनके इरादे के अनुसार सही ढंग से उपयोग करें;

अपने काम का सही मूल्यांकन करें, इसके फायदे और नुकसान का पता लगाएं;

स्वतंत्र रूप से और एक टीम में काम करें;

अपने कार्यस्थल को व्यवस्थित और बनाए रखने की क्षमता;

कठोर परिश्रम;

आजादी;

अपनी ताकत पर भरोसा।

दूसरे वर्ष के अंत तक, बच्चों को पता चल जाएगा:

रंग विरोधाभास;

रंग का सामंजस्य;

रचना की मूल बातें (स्टैटिक्स, मूवमेंट);

प्लानर और वॉल्यूमेट्रिक वस्तुओं का अनुपात;

करने में सक्षम हों:

इच्छित संरचना के आधार पर, शीट का प्रारूप और व्यवस्था चुनें;

काम में निरंतरता का निरीक्षण करें (सामान्य से विशिष्ट तक);

प्रकृति से काम;

एक निश्चित पैमाने पर काम करें;

काम को स्केच से रचना में लाना;

विभिन्न अभिव्यंजक साधनों (रेखा, स्थान, लय, रंग) का उपयोग करें;

वॉल्यूमेट्रिक प्लास्टिक की तकनीक का उपयोग करके कागज के साथ काम करें;

वे सामान्य शैक्षिक कौशल और व्यक्तिगत गुण विकसित करेंगे:

• एक समूह में काम करने की क्षमता;

  देने की क्षमता;

  एक ज़िम्मेदारी;

आत्म-आलोचना;

आत्म - संयम।

तीसरे वर्ष के अंत तक, बच्चों को पता चल जाएगा:

रैखिक परिप्रेक्ष्य की मूल बातें;

रचना के बुनियादी नियम;

किसी व्यक्ति की आकृति और सिर का अनुपात;

विभिन्न प्रकार के ग्राफिक्स;

रंग विज्ञान की मूल बातें;

विभिन्न कला सामग्री के गुण;

ललित कला की मुख्य शैलियाँ;

करने में सक्षम हों:

विभिन्न शैलियों में काम;

रचना में मुख्य बात पर प्रकाश डालें;

चित्र में किसी व्यक्ति और जानवरों की आकृति की गति को व्यक्त करने के लिए;

अपने इरादों को व्यक्त करने के लिए जानबूझकर कला सामग्री का चयन करें;

विभिन्न प्रकार के आभूषणों का निर्माण ज्यामितीय आकार(वृत्त, वर्ग, आयत);

अपने स्वयं के कार्य और अपने साथियों के कार्य दोनों का समालोचनात्मक मूल्यांकन करें;

वे सामान्य शैक्षिक कौशल और व्यक्तिगत गुण विकसित करेंगे:

रचनात्मक आलोचना को समझने की क्षमता;

पर्याप्त आत्म-सम्मान की क्षमता;

अपनी सफलताओं और अपने साथियों की सफलताओं पर आनन्दित होने की क्षमता;

कड़ी मेहनत, लक्ष्य प्राप्त करने में दृढ़ता;

परिणाम जांचने के तरीके

इस कार्यक्रम के तहत बच्चों को पढ़ाने की प्रक्रिया में तीन प्रकार के परिणामों की निगरानी की जाती है:

वर्तमान (लक्ष्य छात्रों के काम में गलतियों और सफलताओं की पहचान करना है);

मध्यवर्ती (छह महीने के बच्चों द्वारा कार्यक्रम के विकास के स्तर की जाँच की जाती है);

अंतिम (पूरे शैक्षणिक वर्ष के लिए कार्यक्रम में महारत हासिल करने के लिए ज्ञान, कौशल, कौशल का स्तर और अध्ययन के पूरे पाठ्यक्रम के अंत में निर्धारित किया जाता है)।

प्राप्त परिणामों का खुलासा किया जाता है:

परीक्षण तंत्र के माध्यम से (कवर सामग्री के अलग-अलग विषयों पर मौखिक ललाट सर्वेक्षण);

पूर्ण किए गए कार्यों के विचारों की रिपोर्टिंग के माध्यम से।

बच्चों के व्यक्तिगत विकास पर नज़र रखना अवलोकन विधि द्वारा किया जाता है और शिक्षक की कार्यपुस्तिका में दर्ज किया जाता है।

पद्धति संबंधी समर्थन

प्रत्येक प्रकार की कला के अध्ययन के लिए एक विशेष समय समर्पित होता है, जिसके दौरान उसकी भाषा, कलात्मक-आलंकारिक प्रकृति, साथ ही समाज और मनुष्य के जीवन के साथ उसके संबंध का विश्लेषण किया जाता है।

सर्कल में छात्रों की सैद्धांतिक गतिविधि इतिहास, साहित्य और संगीत के पाठों से जुड़ी है। व्यावहारिक गतिविधियाँ (डिजाइन, कला और शिल्प में) - श्रम प्रशिक्षण पाठों के साथ।

विभिन्न रूपका अधिग्रहण स्वतंत्र कामछात्रों को कक्षा में प्राप्त ज्ञान, आसपास की वास्तविकता के अवलोकन और समझ को गहरा और विस्तारित करने के लिए।

खोज कार्य अभिव्यक्ति पाता है

चयनित विषयों पर प्रतिकृतियां एकत्रित करने में,

पावर प्वाइंट कार्यक्रम में प्रस्तुतीकरण बनाने में,

सार और रिपोर्ट तैयार करने में,

प्रदर्शनियों की व्यवस्था में,

कला साहित्य पढ़ने में,

कला द्वारा एल्बम देखना,

प्रदर्शनियों और संग्रहालयों का दौरा।

स्कूली बच्चों का स्वतंत्र कार्य विकसित और निर्देशित होता हैअध्ययन के प्रत्येक वर्ष के मुख्य शिक्षण और शैक्षिक कार्यों के अनुसार एक शिक्षक।

उत्कृष्ट कलाकारों के जीवन और कार्यों के अध्ययन के लिए समर्पित कक्षाएं महान सौंदर्य और शैक्षिक मूल्य प्राप्त करती हैं।

बच्चे को कला को समझना सिखाना आवश्यक है, फिर उसकी अपनी गतिविधि के प्रति दृष्टिकोण एक गंभीर, रचनात्मक चरित्र प्राप्त कर लेगा।

अध्ययन की प्रक्रिया में सचित्र दृश्यकला, किशोरों की वैचारिक सोच समृद्ध और जटिल है। 5-7 वीं कक्षा के छात्र इस तरह की जटिल अवधारणाओं को सीखते हैं: कलात्मक छवि, आदर्श, सुंदर और बदसूरत, हास्य और दुखद। इससे किशोरों को कला और आसपास की वास्तविकता की समझ के गुणात्मक रूप से नए स्तर पर लाना संभव हो जाता है।

ग्रंथ सूची

छात्रों के लिए साहित्य

बेलाशोव एएम जानवरों को कैसे आकर्षित करें। - एम।: युवा कलाकार, 2002।

ब्रैगिंस्की वी.ई. पेस्टल। - एम।: युवा कलाकार, 2002।

डीकिन्स आर।, मैककैफर्टी जे। चेहरे को आकर्षित करना कैसे सीखें। - एम।: रोसमेन, 2002।

इवानोव वी.आई. स्वर और रंग के बारे में (2 भागों में)। - एम।: युवा कलाकार, 2001-2002।

लखुटी एम.डी. कैसे आकर्षित करना सीखें। - एम।: रोसमेन, 2000।

पनोव वी.पी. सिल्हूट की कला। - एम।: युवा कलाकार, 2005।

पेंटिंग की दुनिया में सैवेज हबर्ड के।, स्पीचर आर। एडवेंचर्स। - एम।: रोसमेन, 2003।

Tkachenko ई. आई. रंग की दुनिया। - एम।: युवा कलाकार, 1999।

वाट एफ। मैं ड्रा कर सकता हूं। - एम।: रोसमेन, 2003।

चिविकोव ई.के. सिटी लैंडस्केप। - एम।: युवा कलाकार, 2006।

शाबाव एम.बी. रंगीन पेंसिल। - एम।: युवा कलाकार, 2002।

माता-पिता के लिए साहित्य

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बेर्सनेवा जीके फैब्रिक। कागज़। गूंथा हुआ आटा। घरेलू शिल्प। - एम।: एस्ट्रेल, 2001।

Dreznina M.G. हर बच्चा एक कलाकार होता है। - एम।: युवेंटा, 2002।

लोपाटिना ए।, स्क्रेबत्सोवा एम। पेंट्स परियों की कहानियां सुनाते हैं। - एम।: अमृता-रस, 2005।

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नगीबीना एम.आई. सादे कागज से हम जादूगर बनाते हैं। - यारोस्लाव: अकादमी होल्डिंग, 2001।

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शिक्षक के लिए साहित्य

बाजानोवा एम.डी. प्लीन एयर। - एम।: ललित कला, 1994।

गुसाकोवा एमए आवेदन। - एम।: शिक्षा, 1987।

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बच्चों की कला में कोमारोवा टीएस, रज़्मिस्लोवा एवी कलर। - एम।: रूस की शैक्षणिक सोसायटी, 2002।

कोम्पंतसेवा एल.वी. बच्चों के चित्र में प्रकृति की काव्यात्मक छवि। - एम।: शिक्षा, 1985।

कोर्नेवा जी. पेपर। - एसपीबी।: क्रिस्टल, 2001।

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मिटिटेलो के। आवेदन। तकनीक और कला। - एम।: एक्समो-प्रेस, 2002।

मिखाइलोव एएम जल रंग की कला। - एम।: ललित कला, 1995।

नेमेन्स्की बीएम शैक्षिक क्षेत्र "कला"। - एम।: जीओएमटी, शकोलनाया निगा, 2000।

नेमेन्स्की बी.एम. ललित कला और कलात्मक कार्य... - एम।: मिपक्रो, 2003।

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पोलुनिना वी.एन., कपितुनोवा ए.ए. हर्बेरियम। - एम।: एस्ट्रेल, 2001।

स्मिथ एस ड्राइंग। पूरा कोर्स। - एम।: वेनेशिग्मा, 1997।

उदाहरण के लिए, कार्यक्रम देखें: ललित कला। ग्रेड 1-9 (लेखकों का समूह: वी। एस। कुज़िन, एन। रोस्तोवत्सेव, आदि)। - एम।: अगर, 1996। यह कार्यक्रम प्रति सप्ताह 1 से 2 घंटे और - तदनुसार - प्रति वर्ष 36 से 72 घंटे तक प्रशिक्षण प्रदान करता है।

प्रति शैक्षणिक वर्ष 144 घंटे। देखें: ललित कला के ग्रोसुल एन.वी. स्टूडियो // बच्चों के लिए अतिरिक्त कला शिक्षा के कार्यक्रम। - एम।: शिक्षा, 2005।

नगर शिक्षण संस्थान

"प्रोबस्काया माध्यमिक विद्यालय"

स्वीकृत स्वीकृत:

खंड 1. व्याख्यात्मक नोट

11-14 वर्ष की आयु के बच्चों के लिए 2007 से प्रोबस्काया माध्यमिक विद्यालय में कला मंडली "श्रीख" काम कर रही है। समूह की संरचना हर साल आंशिक रूप से बदल सकती है। मंडली में बच्चों का समूह निःशुल्क है। आखिरकार, बच्चों को अलग-अलग डिग्री के उपहार और बुनियादी प्रशिक्षण के विभिन्न स्तरों के साथ स्टूडियो में भर्ती कराया जाता है। इसके आधार पर, सभी के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण प्रदान करने के लिए, बच्चों की व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए, कक्षाएं भिन्न हो सकती हैं। कक्षाओं का रूप कार्यालय में या खुली हवा में व्यक्तिगत-समूह है, साथ ही साथ भ्रमण भी है। कार्यक्रम की अवधि 1 वर्ष है।

"श्रीख" सर्कल का शैक्षिक कार्यक्रम प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं की सफल प्राप्ति के लिए सामग्री, संगठनात्मक स्थितियों, बुनियादी सामान्य और अतिरिक्त शिक्षा की प्रणाली की शैक्षिक गतिविधियों के चरणों को प्रस्तुत करता है। इस तरह के कनेक्शन के रूपों और तरीकों की विविधता छात्रों को शैक्षिक आवश्यकताओं के कार्यान्वयन के लिए व्यापक अवसर प्रदान करती है, और शिक्षक - उनकी रचनात्मक क्षमता को महसूस करने के नए अवसर प्रदान करते हैं। छात्रों के ज्ञान, कौशल और क्षमताओं को ध्यान में रखते हुए कार्यक्रम ने लगातार एक विशिष्ट कार्यप्रणाली क्रम में कक्षाओं को पंक्तिबद्ध किया।

मंडली का कार्यक्रम "श्रीख" अभीष्टबेसिक स्कूल के छात्रों के साथ-साथ विषय में रुचि रखने वालों के लिए, प्रतिभाशाली छात्रों के लिए और इसका उद्देश्य दृश्य कला में अतिरिक्त सैद्धांतिक और व्यावहारिक प्रशिक्षण प्रदान करना है।

कार्यक्रम की सामग्री उद्देश्य सेएक रचनात्मक व्यक्तित्व की संस्कृति के निर्माण पर, छात्रों को अपनी रचनात्मकता के माध्यम से सार्वभौमिक मानवीय मूल्यों से परिचित कराने और अतीत के अनुभव में महारत हासिल करने पर। कार्यक्रम की सामग्री प्रकार, ललित कला की शैलियों, शैलियों के बारे में छात्रों के विचारों का विस्तार करती है, तकनीकों और डिजाइन गतिविधियों (ग्राफिक डिजाइन) का परिचय देती है, सद्भाव और सौंदर्य स्वाद की भावना बनाती है।

प्रासंगिकतायह कार्यक्रम अपने व्यावहारिक महत्व के कारण भी है। बच्चे कक्षा, स्कूल के डिजाइन पर काम करते समय प्राप्त ज्ञान और व्यावहारिक अनुभव को लागू कर सकते हैं, पोस्टकार्ड, स्मृति चिन्ह और शिल्प के उत्पादन में भाग ले सकते हैं। बच्चों के विकास और पालन-पोषण में एक विशेष स्थान पर दृश्य गतिविधि का कब्जा है, जिसका बच्चे के विकास पर व्यापक प्रभाव पड़ता है, सबसे स्पष्ट रूप से उसकी सभी सार्वभौमिक क्षमताओं को प्रकट करता है।

ललित कला इंद्रियों में सुधार करती है, सोच विकसित करती है, निरीक्षण करने, विश्लेषण करने, याद रखने की क्षमता विकसित करती है और एक सामंजस्यपूर्ण रूप से विकसित व्यक्तित्व के निर्माण में योगदान करती है।

यह वर्तमान समय में विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, जब जन संस्कृति की दुनिया और सड़क के प्रभाव ने बच्चे के नाजुक मानस पर दबाव डाला। दुर्भाग्य से, कई बच्चों को परिवार और स्कूल में सभी प्रकार की मनोवैज्ञानिक समस्याएं होती हैं।

आंशिक रूप से उन्हें कला कक्षाओं के माध्यम से हल किया जा सकता है, जहां बच्चे कला में शामिल होते हैं, अपने देश की संस्कृति के बारे में सीखते हैं।

सुझाई गई गतिविधियांप्राकृतिक सामग्री सहित विभिन्न सामग्रियों के साथ सजावटी और अनुप्रयुक्त कार्य पर मुख्य जोर दिया जाता है, साथ ही विभिन्न कार्यों के निर्माण में कार्यक्रम सामग्री की मूल बातें, इसके गहन और व्यावहारिक समेकन का उपयोग करके विभिन्न पेंटिंग और ग्राफिक तकनीकों के साथ विस्तारित परिचित पर।

विशेष फ़ीचरकार्यक्रम यह है कि बच्चों को कलात्मक गतिविधि सिखाने की पद्धति में, विभिन्न प्रकार के खेल रूपों का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है।

सामग्री की महारत मुख्य रूप से बच्चों की रचनात्मक गतिविधि की प्रक्रिया में होगी। पेंटिंग और ग्राफिक्स में भी काम होगा।

गतिविधि करने की क्षमता का गठन दो मुख्य पर आधारित है गतिविधि के प्रकारशिक्षार्थियों: यह रचनात्मक अभ्यास और सिद्धांत का अध्ययन है। रचनात्मकता के लिए आवश्यक ज्ञान का मूल्य सबसे पहले उनकी निरंतरता से निर्धारित होता है। मंडली का कार्यक्रम "श्रीख" को बढ़ावा देता हैएक बच्चे का विकास, उसकी व्यक्तिगत क्षमताओं, उद्देश्यों, रुचियों, मूल्य अभिविन्यासों को ध्यान में रखते हुए, इस तथ्य के कारण कि अतिरिक्त शिक्षा केवल स्वैच्छिक संघों के रूप में की जा सकती है, कम विनियमित (बुनियादी शिक्षा के विपरीत) है और है प्रत्येक बच्चे की अपनी पसंद के अनुसार विशेष क्षमताओं को विकसित करने के उद्देश्य से। अतिरिक्त शिक्षा का यह गुण संवाद संबंधों के निर्माण में योगदान देता है, जिसकी प्रक्रिया में, खोज मोड में, शिक्षक और बच्चे द्वारा शैक्षिक, पेशेवर, सांस्कृतिक मूल्यों की पारस्परिक महारत हासिल की जाती है। इसने शैक्षिक कार्यक्रम को जन्म दिया।

शैक्षणिक संस्थान में अपनाए गए पाठ्यक्रम की अवधारणा के अनुसार, पाठ्यक्रम कार्यक्रम प्रति वर्ष 80 घंटे, छुट्टियों सहित प्रति सप्ताह 2 घंटे के लिए डिज़ाइन किया गया है। कक्षाओं की आवृत्ति सप्ताह में एक बार होती है।

कार्यक्रम संरचनाइसमें 40 पाठ (सिद्धांत, अभ्यास) सप्ताह में 2 घंटे, कुल 80 घंटे होते हैं। सभी वर्गों में न केवल सैद्धांतिक ज्ञान को आत्मसात करना शामिल है, बल्कि गतिविधि-व्यावहारिक अनुभव का निर्माण भी शामिल है। व्यावहारिक ज्ञान बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं के विकास, उनकी कल्पनाओं को मूर्त रूप देने की क्षमता के साथ-साथ अपने विचारों को व्यक्त करने की क्षमता में योगदान देता है। 11-14 वर्ष के बच्चे प्रस्तावित कार्यों को भावनात्मक-आलंकारिक स्तर पर करने में सक्षम हैं ... सिखने का फलइस पाठ्यक्रम के लिए शैक्षिक ब्लॉक में हासिल किया जाता है।

बुनियादी टास्ककक्षाएं लक्षित और संगठित शिक्षा के माध्यम से बच्चों और किशोरों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का विकास है। कला के क्षेत्र में पाठ्येतर गतिविधियों के आधुनिक तरीके कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के साथ शिक्षा के तत्वों को व्यवस्थित रूप से जोड़ते हैं। वे मुख्य रूप से व्यक्तिगत क्षमताओं को प्रकट करने और विकसित करने के उद्देश्य से हैं, जो एक डिग्री या किसी अन्य के लिए, सभी बच्चों और किशोरों की विशेषता है।

परिस्थितियों में संघ की गतिविधियोंदृश्य रचनात्मकता के क्षेत्र में बच्चों की सौंदर्य और कलात्मक शिक्षा के साथ-साथ उनके सर्वांगीण विकास के लिए महान अवसर हैं।

खंड 2. शैक्षिक कार्यक्रम का उद्देश्य और उद्देश्य

कार्यक्रम का उद्देश्य- बच्चों को दृश्य साक्षरता और उनके सक्रिय रचनात्मक विकास की मूल बातें सिखाना, कला कक्षाओं के माध्यम से प्रत्येक बच्चे की व्यक्तित्व को ध्यान में रखते हुए, विश्व कलात्मक संस्कृति की उपलब्धियों से परिचित होना।

कार्यक्रम के उद्देश्य

शिक्षात्मक(दृश्य गतिविधि की मूल बातें बच्चों द्वारा महारत से जुड़ा हुआ है):

· ललित कलाओं की शैलियों से परिचित होना;

· विभिन्न कला सामग्री और दृश्य गतिविधि की तकनीकों से परिचित होना;

दृष्टिकोण के आधार पर, आंकड़ों के परिप्रेक्ष्य निर्माण की मूल बातें महारत हासिल करना;

· एक रचना केंद्र के आवंटन के साथ एक रचना को सक्षम रूप से बनाने की क्षमता का अधिग्रहण।

विकसित होना (छात्रों की सामान्य क्षमताओं में सुधार और बच्चों द्वारा सामान्य शैक्षिक कौशल और क्षमताओं के अधिग्रहण, कार्यक्रम की सामग्री के विकास को सुनिश्चित करने से जुड़े हैं):

· बच्चों में संवेदी और भावनात्मक अभिव्यक्तियों का विकास: ध्यान, स्मृति, कल्पना, कल्पना;

· रंगीन दृष्टि का विकास;

कलात्मक स्वाद का विकास, सुंदर को देखने और समझने की क्षमता;

· मोटर कौशल में सुधार, प्लास्टिसिटी, हाथों का लचीलापन और आंख की सटीकता;

· संगठनात्मक और प्रबंधकीय कौशल और क्षमताओं का निर्माण (अपनी गतिविधियों की योजना बनाएं; इसकी समस्याओं और उनके कारणों का निर्धारण करें; अपने कार्यस्थल को क्रम में रखें);

संचार कौशल और क्षमताओं का विकास जो एक समूह, सहयोग, संचार में संयुक्त गतिविधियों को सुनिश्चित करता है (उनकी उपलब्धियों और दूसरों की उपलब्धियों का पर्याप्त आकलन करें, दूसरों की मदद करें, संघर्ष की स्थितियों को हल करें)।

शैक्षिक:(व्यक्तिगत गुणों के विकास से जुड़े जो कार्यक्रम की सामग्री के विकास में योगदान करते हैं; समाज, अन्य लोगों, स्वयं के प्रति बच्चे के दृष्टिकोण के माध्यम से व्यक्त):

· कला और कलात्मक रचनात्मकता में स्थायी रुचि रखने वाले बच्चों में गठन;

· विभिन्न देशों और लोगों की कला के प्रति सम्मानजनक दृष्टिकोण का गठन;

• धैर्य, इच्छा, दृढ़ता, परिश्रम की शिक्षा;

· सटीकता की शिक्षा।

धारा 3. शैक्षिक और विषयगत योजना

कार्य कार्यक्रम निम्नलिखित वितरण पर विचार करता है शिक्षण सामग्री

	अनुभागों और विषयों के नाम	घंटों की संख्या
	सैद्धांतिक सबक	व्यावहारिक सबक
	सामग्री, उपकरण, उपकरण।
	पेंटिंग तकनीक
	से बच्चों की ड्राइंगरचनात्मकता को परिपक्व करने के लिए
	कला के कार्यों की संरचना और विशेषताएं।
	परिदृश्य और इंटीरियर में आंकड़ा

पाठ्यक्रम कार्यक्रम को वर्ष में 80 घंटे, छुट्टियों सहित सप्ताह में 2 घंटे के लिए डिज़ाइन किया गया है। कक्षाओं की आवृत्ति प्रति सप्ताह 1 बार है।

1. सामग्री, उपकरण, जुड़नार। (6 घंटे)

एक मंडली में बच्चों का समूह

कार्यस्थल का सही संगठन। सभी फिक्स्चर और फिटिंग के साथ टेबल को रखा जाना चाहिए ताकि प्रकाश बाईं ओर से काम पर पड़े। उद्देश्य और उद्देश्य सजावटी और डिजाइन कार्य की तकनीक पर व्यावहारिक निर्देश और सलाह।

शब्दों और छवियों का संश्लेषण। छवि शैली और उनकी संरचना व्यवस्था के तरीके।

शिक्षक दिवस के लिए प्रदर्शनी के डिजाइन में भागीदारी।

दृश्य पंक्ति: ग्राफिक्स और पेंटिंग के कार्यों का पुनरुत्पादन; इतिहास की पुस्तकें

2. ड्राइंग तकनीक (14 घंटे)

ड्राइंग तकनीक और स्ट्रोक के प्रकार। स्ट्रोक उपकरण और गुण।

चौड़ाई, हल्कापन, रंग

रचना के प्रकार। केंद्रीय रचना। अन्य प्रकार की रचनाएँ

रचना के प्रकार और क्रिया की अभिव्यक्ति

रचना में संतुलन के सिद्धांत। आंदोलन और संतुलन

दृश्य पंक्ति: ग्राफिक और पेंटिंग काम करता है, वास्तुकला पर किताबें, ऐतिहासिक पोशाकआदि।

3. बच्चों की ड्राइंग से लेकर परिपक्व रचनात्मकता तक (14 घंटे)

आभूषण के रूपों और उद्देश्यों की विविधता। सब्जी, जूमॉर्फिक सजावटी तत्व, प्रकृति, बच्चे, रचनात्मकता और डिजाइन।

उत्सव के माहौल को व्यवस्थित करने और सजाने की परंपराएं: पत्तियों, फूलों, पत्थरों, स्क्रैप और अन्य अपशिष्ट पदार्थों की कटाई।

प्राकृतिक सामग्री से टीम वर्क।

ग्राफिक तकनीक स्क्रैचबोर्ड में लैंडस्केप। एक ग्रीष्मकालीन परिदृश्य के एक छोटे प्रारूप के कागज पर एक छवि।

4. परीक्षण

नियंत्रण के रूप और प्रकार

नियंत्रण के प्रकार			नियंत्रण समय
	रुचि और झुकाव के क्षेत्र। कला में ZUN स्तर।	बातचीत, अवलोकन, परीक्षण, पूछताछ, छात्रों के रचनात्मक कार्यों को देखना	सितंबर
	विषयों, वर्गों पर शैक्षिक सामग्री में महारत हासिल करना	रचनात्मक और व्यावहारिक कार्य, प्रदर्शन नमूने, अभ्यास	प्रत्येक विषय के लिए
छात्र रचनात्मकता	अवलोकन, परीक्षण, खेल, अभ्यास। क्षेत्रीय, शहर और क्षेत्रीय प्रदर्शनियों में भागीदारी: "मास्टर्स का शहर", "प्रकृति का दर्पण", "पोर्टफोलियो"।
स्वतंत्रता, क्षमताओं, आत्म-नियंत्रण की क्षमता का आकलन		हर छह महीने में एक बार
सुधार	पाठ्यचर्या योजना के कार्यों में छात्रों की सफलता	व्यक्तिगत पाठ, आत्म-साक्षात्कार में सहायता, आत्म-नियंत्रण	एक साल के दौरान
अंतिम	सौंपे गए कार्यों के कार्यान्वयन की निगरानी करना। रचनात्मक विकास दर	क्रेडिट, रचनात्मक कार्य। छात्रों के एक पोर्टफोलियो का निर्माण। एक रचनात्मक परियोजना का निष्पादन

कार्यक्रम के परिणामों के सारांश के रूप:

कार्यक्रम में विभिन्न स्तरों की प्रतियोगिताओं और प्रदर्शनियों में छात्रों की भागीदारी शामिल है। परिणाम सामान्य स्कूल लाइन में बच्चों को स्थानों और भागीदारी के लिए प्रमाण पत्र की प्रस्तुति के साथ पुरस्कृत किया जा सकता है।

धारा 7. कार्यक्रम के कार्यान्वयन की शर्तें

गुरुवार को कार्यालय 108 में प्रोबस्काया माध्यमिक विद्यालय में कला मंडल "श्रीख" कार्य करता है।

कार्यक्रम के रसद

उपकरण

स्टडी टेबल। बोर्ड (पोस्टर के लिए चुंबकीय लगाव और क्लिप की संभावना के साथ) पानी के रंग, पेस्टल, पेंसिल (मिश्रित), ए 4 ए 3 प्रारूप ड्राइंग के लिए एल्बम और पेपर, ब्रश (मिश्रित) नंबर 1-10, इरेज़र

तकनीकी प्रशिक्षण उपकरण

ओवरहेड प्रोजेक्टर, कंप्यूटर, टेलीविजन, दस्तावेज़ कैमरा स्क्रीन तालिकाएं

रंग विज्ञान का परिचय। कला और शिल्प

मेथोडोलॉजिकल फाउंडेशन

विभिन्न कलाकारों द्वारा चित्रों का पुनरुत्पादन। तस्वीरों की श्रृंखला और प्रकृति के चित्र बनाने के लिए डमी। जानवरों के चित्र और चित्रण। प्राकृतिक सेटिंग के लिए ज्यामितीय निकाय वस्तुएँ (गुड़, घड़ियाँ, फूलदान, आदि)। विषय और कक्षा द्वारा अनुक्रमिक ड्राइंग की तालिकाएँ (फ़ोल्डरों में) रचनात्मक कार्यों को करने के उदाहरण के रूप में बच्चों के कार्य।

ललित कला DIAPOSITIVES

Dymkovo खिलौने Gzhel Zhostovo घरेलू कलाकारों द्वारा चित्रों की स्लाइड

वीडियो और ऑडियो उत्पादों की सूची:

दर्शनीय फिल्म "सेंट पीटर्सबर्ग और उपनगर", 2 सीडी, 2007 डिजाइन स्टूडियो 3 डी "फर्नीचर और इंटीरियर डिजाइन", कार्यक्रम सीडी, "सौंदर्यशास्त्र", 2006 डिजाइन पर स्व-निर्देश मैनुअल "इंटीरियर डिजाइन", सीडी, 2006 स्व-अध्ययन पुस्तक "3000 फोंट", सीडी, डिस्क ", 2003।

सॉफ्टवेयर और पद्धति संबंधी आपूर्ति

संग्रह संख्या 6 शिक्षण कार्यक्रमबच्चों के लिए अतिरिक्त शिक्षा। एम., शिक्षा, 2008

शैक्षिक क्षेत्र "कला" के मानक दस्तावेजों का संग्रह। - एम।: बस्टर्ड, 2007

माध्यमिक विद्यालयों, व्यायामशालाओं, गीतों के लिए कार्यक्रम

"ललित कला: चौथा संस्करण।, एम।: बस्टर्ड, 2008।

धारा 8. संदर्भ

शिक्षक के लिए साहित्य:

ई एम अल्लेकोवा। चित्र। - एम।: स्लोवो, 2008

जी परेशानी। चित्रकारी और उसके दृश्य साधन। - एम।, 2008

कलम और स्याही का काम। - मिन्स्क: पोपपुरी, 2006।

एन ए गोरियावा। मानव जीवन में सजावटी और अनुप्रयुक्त कला। - एम।: शिक्षा, 2009।

में अतिरिक्त शिक्षा शैक्षिक संस्था... - वोल्गोग्राड: आईटीडी "कोरिफियस", 2007।

हम बच्चों को सुंदरता महसूस करना और बनाना सिखाते हैं: वॉल्यूमेट्रिक डिज़ाइन की मूल बातें / यारोस्लाव: विकास अकादमी: अकादमी होल्डिंग, 2006।

... "काफी सामान्य सबक नहीं है," पबल। कार्यक्रम "नए समय की शिक्षाशास्त्र", "वोरोनिश", 2006।

ई. और कोरज़िनोवा। हाई स्कूल ग्राफिक्स। शिक्षक के लिए कार्यप्रणाली गाइड। - एम।: व्लाडोस, 2006

7-14 वर्ष की आयु के बच्चों के साथ कलात्मक रचनात्मकता के लिए कक्षाएं और खेल अभ्यास। - एम।: ह्यूमैनिट। ईडी। केंद्र "व्लाडोस", 2007

छात्रों के लिए साहित्य:

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कुरोचकिन अभी भी जीवन के साथ। - एसपीबी।: अक्त्सिडेंट, 1998 .-- 72 पी।

कुरोच्किन और लैंडस्केप पेंटिंग। मौसम के। हम सुंदरता देखना, सराहना करना, बनाना सीखते हैं। - एसपीबी: डेट्सवो-प्रेस, 2007 - 234 पी।

मूल बातें ड्राइंग। - एम।: एएसटी, 200 एस।

पॉवेल और इसका उपयोग कैसे करें। - एम।: एस्ट्रेल: एएसटी, 2008 .-- 68 पी।

स्विरिडोव की कला। 5-8 ग्रेड: स्क्रीनिंग और नियंत्रण परीक्षण। - वोल्गोग्राड: शिक्षक, 2008 ।-- 93 पी।

अध्ययन और खेल दोनों: दृश्य कला। माता-पिता और शिक्षकों के लिए एक लोकप्रिय गाइड। - यारोस्लाव: विकास अकादमी, 199पी।

लोक और सजावटी-लागू कलाओं के वेलिच्किन। - एम।: मोसाइका-सिंटेज़, 2008।

ईडी। ... दादी की सीख: लोक कलारूसी उत्तर: युवा स्कूली छात्रों के साथ पाठ: पाठ्यपुस्तक। विधि। भत्ता। - एम।: ह्यूमैनिट। ईडी। केंद्र व्लाडोस, 2008।

ईडी। ... मूल पर लौटें: लोक कला और बच्चों की रचनात्मकता: पाठ्यपुस्तक।-विधि। भत्ता। - एम।: ह्यूमैनिट। ईडी। केंद्र व्लाडोस, 2008।

ईडी। ... बच्चे - लोक शिल्प की परंपराओं के बारे में। शरद ऋतु: अध्ययन विधि। मैनुअल / 2 घंटे में - एम।: गुमनीत। ईडी। केंद्र व्लाडोस, 2008।

ऐलेना सेमेनीखिना
ड्राइंग सर्कल in अपरंपरागत तकनीक"रंगीन कल्पनाएँ"

वृत्त« रंग कल्पनाएँ» .

व्याख्या।

कार्य अनुभव गवाही देता है: चित्रअसामान्य तरीके से और मूल तकनीशियनोंबच्चों को अविस्मरणीय सकारात्मक भावनाओं का अनुभव करने की अनुमति देता है। वे आपको स्वतंत्र महसूस करने, आपके डर को दूर करने, कागज पर देखने और बताने में मदद करते हैं कि सामान्य साधनों से क्या करना अधिक कठिन है। और सबसे महत्वपूर्ण बात, वे बच्चों को आश्चर्य करने और दुनिया का आनंद लेने का अवसर देते हैं।

इस प्रकार, कक्षाएं एक मनोरंजक प्रकृति की हैं, अर्थात्, का उपयोग करना अपरंपरागत तकनीकबच्चों के कलात्मक और रचनात्मक विकास में निर्णायक कारक हैं पूर्वस्कूली उम्र... इसलिए, मैं उपयोग करने का सुझाव देता हूं कक्षा में गैर-पारंपरिक तकनीक.

वृत्त« रंग कल्पनाएँ» .

यह कहना सुरक्षित है कि हर बच्चा जन्मजात रचनात्मकता के साथ पैदा होता है। लेकिन वे बच्चे बड़े होकर रचनात्मक लोग बनते हैं, जिनकी परवरिश की परिस्थितियों ने उन्हें समय पर इन क्षमताओं को विकसित करने की अनुमति दी।

हमारे में बाल विहारकला स्टूडियो काम नहीं करता है। लेकिन जैसा कि किसी भी स्टूडियो में होता है, इसमें सब कुछ होता है रचनात्मकता: विभिन्न दृश्य सामग्री, कला वस्तुएं, संगीत पुस्तकालय। जब वे अपने चित्रफलक के पीछे काम करते हैं तो बच्चे वास्तविक कलाकारों की तरह महसूस करते हैं।

वी वृत्तहमारे किंडरगार्टन के सभी बच्चे पढ़ने आते हैं। और मुझे यह स्वीकार करना होगा कि चित्रउनमें से अधिकांश के लिए एक पसंदीदा शगल है। लेकिन ऐसे लोग हैं जो किंडरगार्टन में अपने पूरे प्रवास के दौरान उच्च स्तर की कलात्मक क्षमता दिखाते हैं और स्पष्ट रूप से कक्षा में आवंटित समय की कमी होती है। उनके लिए आयोजित वृत्त"रंगों की दुनिया में"जिसका मुख्य कार्य है एक: प्रतिभाशाली बच्चों के समर्थन और विकास के लिए परिस्थितियों का निर्माण, बच्चे के व्यक्तित्व के रचनात्मक आत्म-साक्षात्कार के लिए। में काम करना मगएक स्टूडियो, प्रदर्शनियों के रूप में किया गया, बच्चों की रचनात्मकता के उत्पाद बनाए।

एक निश्चित विषय पर काम शुरू करने से पहले, हम लोगों के साथ बात करते हैं, अपने छापों, विचारों, अपने अनुभवों को साझा करते हैं, खेल कार्यों को हल करते हैं और उन्हें हल करने के लिए विभिन्न संभावनाओं पर चर्चा करते हैं, हम हर सफल आविष्कार पर खुशी मनाते हैं। विशेष रूप से चयनित कथा, चित्रण सामग्री विचार, कल्पना को जगाने, भावनात्मक प्रतिक्रिया उत्पन्न करने और छापों से भरने में मदद करती है। क्लास में मगहमेशा संगीत होता है। यह सब एक आराम से रचनात्मक माहौल बनाने में मदद करता है, बच्चे मुक्त होते हैं, खुलते हैं, एक विश्वास है कि उन्हें निश्चित रूप से थोड़ा चमत्कार मिलेगा।

विभिन्न दृश्य सामग्री के साथ काम करने में बच्चे प्रसन्न होते हैं, नया तकनीशियनों: कच्ची, धुंधली ड्राइंग, स्क्रैचबोर्ड, मोनोटाइप, ब्लॉटिंग, कोलाज ... हम क्या पसंद नहीं करते हैं! और परिणाम आने में ज्यादा समय नहीं है। या तो हर्षित और हल्का, अब उदास और गहन, जानवरों, लोगों, प्रकृति की मज़ेदार और मनोरंजक छवियां बच्चों, वयस्कों और हमारे किंडरगार्टन के मेहमानों को प्रसन्न करती हैं।

हम सबसे खूबसूरत क्षेत्र में रहते हैं - एस। निज़नेडेवित्स्क, वोरोनिश क्षेत्र, और इसलिए प्रकृति, जानवर मेरे पसंदीदा विषयों में से एक हैं चित्र: "शरद ऋतु के रंग", "जादूगरनी सर्दी", "जातीय मित्र", "मूंछों वाला - धारीदार", "जंगल के माध्यम से यात्रा", "4 कलाकार", "हमारी ज़मीन"आदि, गर्मी की छुट्टी के बाद, बच्चे छुट्टी के बारे में बहुत सारे इंप्रेशन जमा करते हैं। वे एक-दूसरे के साथ होड़ करते हैं, उन्होंने जो देखा उसके बारे में बात करते हैं, और खुशी से रंगों के साथ प्रयोग करते हैं, एक अलग राज्य को व्यक्त करने की कोशिश करते हैं जल तत्वझीलों, स्थानों को देखा।

और हमारे में कई और अलग-अलग प्रदर्शन हुए "वर्निसेज".

लेकिन वह बात नहीं है। मेरे लिए सबसे बड़ा इनाम न केवल प्रदर्शनियां, बच्चों के चित्र, बल्कि बच्चों की आंखों की चमक और प्रश्न: "और आप हमें कब ले जाएंगे वृत्त?» .

लक्ष्य मग: बच्चों को सिखाएं तकनीक अपरंपरागत पेंटिंग तकनीककल्पना, रचनात्मक सोच और रचनात्मक गतिविधि के विकास के लिए।

कार्य: 1. शिक्षात्मक:- बच्चों को से परिचित कराना अपरंपरागत पेंटिंग तकनीक; - विभिन्न तकनीकों को सिखाएं अपरंपरागत पेंटिंग तकनीक; - विशेष शब्दों के साथ बच्चे के शब्दकोश को समृद्ध करें; - एक रचना बनाना सिखाएं, देखने की क्षमता रंग.

2. विकासशील: 2. विकसित होना: - रचनात्मकता और प्रयोग विकसित करना; - ध्यान, सोच विकसित करना; - हाथों की ठीक मोटर कौशल विकसित करना; - धारणा विकसित करें रंग की; - विकसित करना कल्पनाऔर रचनात्मक कल्पना।

3. शैक्षिक: 3. शिक्षात्मक: - विभिन्न में रुचि जगाना अपरंपरागत पेंटिंग तकनीक; - एक सौंदर्य स्वाद को शिक्षित करने के लिए; - काम में सटीकता पैदा करना; - एक टीम में काम करने की क्षमता बनाने के लिए; - अपने स्वयं के विचारों की प्रस्तुति में विश्वास पैदा करना।

अन्य शैक्षिक के साथ एकीकरण क्षेत्रों: « शारीरिक शिक्षा» (हाथों के ठीक मोटर कौशल का विकास) "स्वास्थ्य"(सांस्कृतिक और स्वच्छ कौशल की शिक्षा, रंग चिकित्सा) "संचार"(प्रक्रिया और परिणामों के बारे में वयस्कों और बच्चों के साथ मुक्त संचार का विकास उत्पादक गतिविधियाँ, भाषण के मानदंडों के साथ विद्यार्थियों की व्यावहारिक महारत) "अनुभूति" (संवेदी विकास, दुनिया की एक समग्र तस्वीर का निर्माण, दृश्य रचनात्मकता के क्षेत्र में क्षितिज का विस्तार, प्राथमिक का गठन गणितीय निरूपण "समाजीकरण" (विश्व समुदाय से संबंधित होने की भावना का गठन) "काम" (श्रम कौशल और क्षमताओं का गठन) "अध्ययन उपन्यास» (बच्चों के रचनात्मक कार्यों की सामग्री को समृद्ध करने के लिए कला के कार्यों का उपयोग) "सुरक्षा"(विभिन्न प्रकार की उत्पादक गतिविधियों में स्वयं के जीवन की सुरक्षा की नींव का निर्माण)

हमारे के सदस्य मग: युवा समूह के छात्र

सितंबर: « हस्त रेखांकन»

अक्टूबर: « उंगली से चित्रकारी करना»

नवंबर: "पत्तियों का प्रिंट"

दिसंबर: "एक कठोर, अर्ध-शुष्क ब्रश वाला जैब"

जनवरी: "मुहरों द्वारा मुद्रण"

फ़रवरी: "फोम रबर स्टाम्प"

जुलूस: मिश्रित तकनीशियनों

अप्रैल: "फोटोकॉपी"

मई: « नमक के साथ ड्राइंग»

जून: "ब्लॉटोग्राफी"

जुलाई: "एक भूसे के साथ ब्लॉटोग्राफी"

अगस्त: "एकरूपता"

एक रचनात्मक व्यक्तित्व का निर्माण वर्तमान चरण में शैक्षणिक सिद्धांत और व्यवहार के महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है। इसका विकास पूर्वस्कूली उम्र से अधिक प्रभावी ढंग से शुरू होता है। जैसा कि वी.ए. सुखोमलिंस्की: "बच्चों की क्षमताओं और प्रतिभाओं की उत्पत्ति आपकी उंगलियों पर है। उंगलियों से, लाक्षणिक रूप से बोलते हुए, बेहतरीन धागे-धाराएं हैं, जो रचनात्मक विचार के स्रोत से पोषित होती हैं। दूसरे शब्दों में, एक बच्चे के हाथ में जितना अधिक कौशल होता है, होशियार बच्चा" कई शिक्षकों के अनुसार, सभी बच्चे प्रतिभाशाली हैं। इसलिए, समय रहते इन प्रतिभाओं को नोटिस करना, महसूस करना और जितनी जल्दी हो सके, बच्चों को वास्तविक जीवन में उन्हें अभ्यास में दिखाने का अवसर देना आवश्यक है। वयस्कों की मदद से कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का विकास करना, बच्चा नए कार्यों का निर्माण करता है (ड्राइंग, पिपली)... कुछ अनोखा लेकर आते हैं, हर बार वह किसी वस्तु को बनाने के तरीकों के साथ प्रयोग करता है। अपने सौंदर्य विकास में एक प्रीस्कूलर एक प्रारंभिक दृश्य-संवेदी छाप से एक मूल छवि के निर्माण तक जाता है (रचनाएं)पर्याप्त सचित्र और अभिव्यंजक साधन। इस प्रकार, उसकी रचनात्मकता के लिए आधार बनाना आवश्यक है। जितना अधिक बच्चा देखता है, सुनता है, अनुभव करता है, उसकी कल्पना की गतिविधि उतनी ही महत्वपूर्ण और उत्पादक बन जाएगी।

कई वर्षों तक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के साथ काम करते हुए, मैंने दृश्य गतिविधि के निदान के परिणामों पर ध्यान आकर्षित किया। बच्चों ने दिखाया अच्छा परिणाम मानदंड:

हैच करने की क्षमता, विभिन्न रेखाएँ खींचना रंगीन पेंसिल;

एक संकीर्ण और चौड़े ब्रश के साथ पेंट स्ट्रोक लगाने की क्षमता;

पहचानने की क्षमता, मुख्य नाम दें रंग की, रंगों के रंग और उन्हें मिलाएं;

काम में ब्रश, गोंद और प्लास्टिसिन का सही उपयोग करने की क्षमता;

काम करते समय स्टेंसिल और प्रिंट का उपयोग करने की क्षमता;

कार्यस्थल को साफ करने की क्षमता।

उसी समय, कम क्षमताएं दिखाई दीं। बच्चे:

कक्षा में कार्यों और प्रतिक्रियाओं में अनिश्चितता और बाधा;

दृश्य सामग्री की स्वतंत्र पसंद और शीट पर छवि के स्थान में निष्क्रियता;

गैर-मानक रंग विधियों का उपयोग करते समय भ्रम;

दृश्य सामग्री के साथ प्रयोग करने की क्षमता;

एक परिचित तरीके से शिक्षक द्वारा स्पष्ट स्पष्टीकरण की प्रतीक्षा में चित्रकारी;

अभिव्यक्ति कल्पनाओं, कलात्मक निर्माण;

छवि की वस्तु के लिए एक व्यक्तिगत संबंध व्यक्त करने की क्षमता;

साज-सज्जा के साथ काम पूरा करना।

संक्षेप में, मैं समझ गया कि बच्चों में आत्मविश्वास, कल्पना, स्वतंत्रता की कमी होती है। इस समस्या को हल करने के लिए, मैंने पद्धति संबंधी साहित्य का गहराई से अध्ययन करना शुरू किया। अपने लिए, मैंने स्पष्ट रूप से दृश्य गतिविधियों में नेतृत्व के मानदंड की पहचान की, जैसे कैसे: बच्चों के रचनात्मक विकास की ख़ासियत, उनकी बारीकियों का ज्ञान, सूक्ष्मता से, चतुराई से, बच्चे की पहल और स्वतंत्रता का समर्थन करने की क्षमता, आवश्यक कौशल की महारत को बढ़ावा देने के लिए।

मुझे विशेष रूप से दिलचस्पी थी अपरंपरागत तरीकों सेचित्रकारीजिसकी मदद से बच्चों में बुद्धि का विकास करना, उन्हें लीक से हटकर सोचना और रचनात्मक गतिविधि को सक्रिय करना सिखाना संभव है। मनोवैज्ञानिक ओल्गा नोविकोवा के अनुसार, "एक बच्चे के लिए चित्र बनाना कला नहीं है, बल्कि भाषण है। चित्रउम्र की पाबंदियों के कारण जिसे वह शब्दों में बयां नहीं कर सकता, उसे व्यक्त करना संभव बनाता है। दौरान चित्रकारीतर्कसंगत पृष्ठभूमि में फीका पड़ जाता है, निषेध और प्रतिबंध हट जाते हैं। इस समय बच्चा बिल्कुल फ्री है।"

35 से अधिक विभिन्न का अध्ययन और महारत हासिल करना पेंटिंग तकनीशियन, पहले बच्चों के साथ काम में इस्तेमाल नहीं किया गया, प्रयोगात्मक रूप से गैर-मानक के तत्वों का उपयोग करने की कोशिश की चित्रकारीबच्चों के साथ संयुक्त गतिविधियों में और प्रक्रिया से सकारात्मक भावनाओं की वृद्धि देखी गई चित्रकारी... पर बच्चों के व्यावहारिक पाठों में विविधता लाने की इच्छा थी ड्राइंग और ओपन सर्कलदृश्य गतिविधि पर। अपने काम के लिए मैंने माध्यमिक और प्रारंभिक समूहों के बच्चों को स्कूल ले जाने का फैसला किया। मेरा मानना ​​है कि 4-5 साल के बच्चे प्रयोगों के प्रति बहुत प्रवृत्त होते हैं और उनमें बुनियादी कौशल होते हैं पेंट के साथ पेंटिंग, और 6-7 वर्ष के बच्चों के साथ, आप अधिक जटिल और दिलचस्प कक्षाओं का संचालन कर सकते हैं, जो अधिक वैश्विक विषयों को छूती हैं।