Program pracy kubka „Manual praca artystyczna».

Program pozalekcyjny kierunek artystyczny i estetyczny.

„Dzieci powinny tworzyć rzeczy niezwykłe,
A do tego tylko potrzebujesz
Proste materiały, narzędzia
i własnymi rękami!”

Notatka wyjaśniająca

Artystyczna praca fizyczna to twórcza praca dziecka z różnych materiałów, w trakcie której tworzy użyteczne i istotne pod względem estetycznym przedmioty i produkty do ozdabiania codziennego życia. Taka praca jest czynnością dekoracyjną, artystyczną i użytkową dziecka, przy tworzeniu pięknych przedmiotów bierze pod uwagę walory estetyczne materiałów w oparciu o istniejące pomysły, wiedzę, praktyczne doświadczenie zdobyte w procesie aktywność zawodowa i zajęcia plastyczne w przedszkole.

Treść pracy artystycznej przedszkolaków w praktyce przedszkolnej to:

Praca z papierem, tekturą - wykonywanie paneli dekoracyjnych, przedmiotów wolumetrycznych i płaskich, pamiątek;

Praca z tkaniną i nicią - robienie pamiątek, aplikacja dekoracyjna z tkaniny, detale strojów do gier;

Pracuj z naturalny materiał- produkcja małych i dużych rzeźb, przedmiotów wolumetrycznych;

Praca z ciastem glinianym i solnym - tworzenie paneli dekoracyjnych, biżuterii, zabawek pamiątkowych;

Praca z materiałami śmieciowymi - robienie zabawek, pamiątek, biżuterii z pudełek, plastikowych butelek,

Prawidłowo zorganizowana praca fizyczna daje dzieciom dogłębne wyobrażenie o walorach i możliwościach materiałów, pobudza chęć do pracy, wprowadza w ludowe sztuki zdobnicze, przygotowuje do późniejszej nauki szkolnej.

Poród jest ważnym elementem harmonijnego rozwoju przedszkolaków.

Wytyczne

Dla rozwoju umiejętności twórczych dzieci w wieku szkolnym, zorganizowane praca w kręgu z dziećmi w wieku szkolnym i gimnazjalnym „Ręczna praca plastyczna”, mająca na celu opanowanie metod i technik pracy z różnymi materiałami przez uczniów. Ta praca jest wykonywana w wspólne działania nauczyciel z dziećmi 4 godziny tygodniowo.

Cel: Stworzenie warunków do najbardziej efektywnego, holistycznego rozwoju osobowości dziecka, czyli stworzenie warunków do ujawnienia się i rozwoju talentu. Doskonalenie umiejętności i zdolności w pracy z różnymi materiałami; doskonalenie umiejętności; rozwój zdolności twórczych dzieci poprzez artystyczną pracę manualną z różnych materiałów.

Zadania:

1. Nauczanie dzieci rękodzieła artystycznego z różnych materiałów;

2. Rozwijaj wyobraźnię i wyobraźnię przedszkolaków;

3. Promuj powstawanie pozytywnych emocji i pobudzaj chęć do pracy i opanowania cech umiejętności.

4. Rozwijać dobre zdolności motoryczne, angażując dzieci w proces twórczy, wzmacniając pewność siebie.

5. Rozwijać umiejętności i zdolności twórczej aktywności

6. Rozwijaj trwałą motywację do produktywnych działań

7. Rozwijanie umiejętności interakcji z rówieśnikami, celowości, umiejętności pracy w grupach.

8. Zapoznanie dzieci z różnymi technologiami pracy fizycznej.
9. Uczenie dzieci wiedzy, umiejętności, umiejętności pracy z różnymi materiałami. 10. Kształtowanie umiejętności samodzielnego wykonywania całego procesu artystycznego i technologicznego tworzenia produktów. 11. Pomoc w kształtowaniu i rozwijaniu u dzieci umiejętności holistycznego postrzegania estetycznego wykonywanej pracy. 12. Zapewnienie dzieciom możliwości wykazania się kreatywnością, wyobraźnią, gustem artystycznym. 13.Tworzenie warunków do kształtowania się i rozwoju kultury u dzieci twórczość artystyczna... 14. Rozwijanie świadomego i pełnego szacunku stosunku do pracy innych ludzi, rozumienie znaczenia ich pracy
15. Stworzenie twórczej atmosfery w klasie, dającej uczniom możliwość owocnej komunikacji między sobą iz nauczycielem.

Pedagogiczna celowość programu tłumaczy się kształtowaniem wysokiego intelektu duchowości poprzez umiejętności. Służy temu szereg zadań specjalnych do obserwacji, porównań, spekulacji, fantazjowania. Program ma na celu wprowadzenie dzieci w kreatywność poprzez pracę i sztukę.

Formy pracy:

indywidualny (każdy członek kręgu musi wykonywać własne rzemiosło);

Grupa (podczas wykonywania pracy zbiorowej każda grupa wykonuje określone zadanie);

kolektyw (w procesie przygotowania i wykonania kolektywnej kompozycji członkowie koła pracują razem, bez podziału odpowiedzialności)

Zasady leżące u podstaw programu:

dostępność (prostota, zgodność z wiekiem i indywidualnymi cechami);

przejrzystość (ilustracyjność, dostępność materiałów dydaktycznych).

demokracja i humanizm (interakcja lidera z uczniami w społeczeństwie, realizacja własnych potrzeb twórczych);

„Od prostych do złożonych” (po opanowaniu podstawowych umiejętności pracy) wykorzystuje swoją wiedzę w wykonywaniu złożonej pracy twórczej).

Metody:

Metody oparte na sposobie organizacji lekcji:

(prezentacja ustna, rozmowa, historia.)

obrazowy(ilustracje, obserwacja, pokaz (wykonanie) przez głowę, praca nad modelem itp.)

praktyczny(wykonywanie prac wg kart instruktażowych, schematów itp.)

objaśniające - ilustracyjne- edukatorzy dostrzegają i przyswajają gotowe informacje

rozrodczy- uczniowie odtwarzają zdobytą wiedzę i opanowane sposoby działania

częściowo - szukaj- udział członków koła w zbiorowych poszukiwaniach, rozwiązanie przydzielonego zadania wraz z liderem

Badania- samodzielna praca twórcza członków koła

Metody oparte na formie organizacji zajęć uczniów w klasie:

czołowy- jednoczesna praca ze wszystkimi studentami

indywidualnie - czołowy- przemienność form pracy indywidualnej i frontalnej

Grupa- organizacja pracy w grupach.

indywidualny- indywidualne wykonywanie zadań, rozwiązywanie problemów.

Wśród technik , stosowany w procesie realizacji działań w kręgu podnoszących motywację do nauki, należy nazwać:

aktywizacja i indywidualizacja zajęć;

gry i sytuacje w grach;

praca twórcza itp.

Aby osiągnąć wyznaczone cele, oferowane są programyprzy użyciu metod

przez źródło wiedzy: wizualną, werbalną, zabawową, pozwalającą zrozumieć i rozwiązać problem postawiony przed przedszkolakiem.

Metoda obserwacji oraz metoda ankietowa pozwalają poszerzyć i usystematyzować wiedzę o przedmiocie działalności.

Metody pracy koła działalności :

odbiór demonstracji metod działania, wspólne działanie;

wyjaśnienie, wyjaśnienie, rada, przypomnienie, zachęta.

techniki gry.

Stworzenie sytuacji twórczej nastawionej na odnalezienie relacji między różnymi rodzajami sztuk;

Poszukiwanie niezbędnych zmiennych sposobów realizacji pomysłu za pomocą ręcznej pracy i Dzieła wizualne;

Stworzenie twórczej atmosfery dla jak najpełniejszego ujawnienia artystycznego wizerunku.

1. Zasada fazowania – „zanurzenie” w programie. To najbardziej odpowiedzialna zasada: jeśli zaczniesz opanowywać etap z pominięciem poprzednich, praca może nie przynieść oczekiwanego rezultatu. Program został zaprojektowany z uwzględnieniem cech wieku dziecka.

2. Zasada dynamizmu. Każde zadanie musi być twórczo przeżyte i wyczuwalne, tylko wtedy pozostanie logiczny łańcuch - od najprostszego do ostatniego, najtrudniejszego zadania.

3. Zasada porównań implikuje różnorodne opcje rozwiązywania danego tematu przez dzieci, rozwój zainteresowania pracą w wyszukiwaniu z materiałem z zaangażowaniem pewnych skojarzeń z tym tematem, pomaga w rozwoju umiejętności asocjacji, a zatem do kreatywnego myślenia.

4. Zasada wyboru zakłada twórczą interakcję osoby dorosłej i dziecka w rozwiązywaniu danego tematu bez żadnych określonych i obowiązkowych ograniczeń, zachęca się do oryginalnego podejścia do pracy.

Oczekiwane rezultaty prac:

1. Wyróżnij technologię pracy ręcznej.2. Potrafić wykonywać pracę z wykorzystaniem różnych materiałów.3. Samodzielnie wykonać cały proces technologiczny.4. Zdobycie wiedzy, umiejętności, umiejętności pracy z różnymi materiałami.5. Opanowanie umiejętności holistycznego postrzegania estetycznego wykonywanej pracy.6. Bądź w stanie pokazać swoją kreatywność, wyobraźnię, artystyczny gust.7. Z szacunkiem traktuj pracę innych ludzi, rozumiej znaczenie ich pracy.8. Potrafić owocnie komunikować się ze sobą iz nauczycielem.9. Zorganizuj wystawy twórczości dziecięcej, pokaż konkretne osiągnięcia zajęcia w kręgu i indywidualnych uczniów, aby ułatwić zaangażowanie wielu uczniów w proces twórczy.10. Najlepsza praca wystawiać dzieci corocznie na wystawach sztuki użytkowej.

Na wszystkich etapach szkolenia w tym programie uczniowie będą rozwijać uwagę, pamięć, myślenie, wyobraźnię przestrzenną; drobne zdolności motoryczne rąk i oka; gust artystyczny, kreatywność i wyobraźnię, poprawią ich umiejętności komunikacyjne i nabędą umiejętności pracy w zespole. Ma poszerzyć horyzonty uczniów, zapoznać ich z rodzajami sztuki zdobniczej, haftem narodowym, z obyczajami dekoracji wnętrz, wzbudzić zainteresowanie zawodem hafciarza, projektanta, rzemieślnika, projektanta, wzbudzić zainteresowanie genezą kultura ludowa, chęć wskrzeszenia zapomnianych tradycji związanych z urządzaniem wnętrz lokali.

Zakłada się, że zdobytą wiedzę, umiejętności i zdolności uczniowie będą stosować w życiu codziennym.

Pod koniec szkolenia w kole „Ręczna praca plastyczna” studenci będą mieli możliwość:

W wyniku studiowania programu student musi:

wiedzieć:

• rola pracy w życiu człowieka;

  wpływ działalności technologicznej człowieka na środowisko i zdrowie;

  zasady bezpieczeństwa pracy i higieny osobistej;

  rodzaje szwów i szwów;

  techniki stylizacji w modelowaniu;

  zasady i techniki przyszywania guzików;

  podstawa kompozycyjna ornamentu,

  zasady zbierania nasion i metody ich przechowywania w okresie zimowym z uwzględnieniem cech naturalnych;

  zakres i przeznaczenie narzędzi, różnych maszyn, urządzeń technicznych (w tym komputerów);

  techniki mieszania farb w celu uzyskania różnorodnych ciepłych i zimnych odcieni;

  kompozycyjne podstawy ornamentu (rytmiczne węzły; związek wystroju z materiałem, formą i przeznaczeniem obiektu artystycznego);

  zasady bezpieczeństwa pracy i higieny osobistej podczas przetwarzania różnych materiałów.

być w stanie:

• postępuj zgodnie z instrukcjami, proste algorytmy podczas rozwiązywania problemów edukacyjnych;

  organizować i planować własną pracę, monitorować jej postępy i wyniki;

  wykonanie wyrobów z dostępnych materiałów według próbki, rysunku, schematu, rysunku, dobór materiałów z uwzględnieniem ich właściwości, określanych znakami zewnętrznymi;

  obserwować kolejność operacji technologicznych podczas produkcji i montażu produktu;

  tworzyć modele prostych obiektów z designerskich części i różnych materiałów;

  wykonywanie dekoracyjnego projektowania i wykańczania produktów;

  do naszycia guzików, guzików, haczyków;

  wykonywać różne rodzaje szwów na podstawie haftu ludowego;

  używaj najprostszych wzorów do wytwarzania produktów;

  wykonywać reliefowe i wolumetryczne wielofigurowe kompozycje z gliny;

  wykonywanie wyrobów z naturalnego materiału techniką tkacką opartą na najprostszych technikach technologicznych;

  zbierać nasiona i przygotowywać je do przechowywania w zimie;

  wyrazić swój emocjonalny i estetyczny stosunek do danego dzieła sztuki, poczuć harmonijne połączenie kolorów w kolorze, konturach i kształcie przedmiotów;

  poprawnie określić i przedstawić kształt przedmiotów, ich proporcje, konstruktywną strukturę, kolor.

  podczas pracy nad rysunkiem obserwuj całościowe postrzeganie obiektu: zarysuj główne proporcje, strukturę obiektu, umieć porównać rysunek z przedstawionym obiektem;

  opracować szkic produktów i wykonać produkt według szkicu opartego na tradycjach Kuban;

  rozwiązywać zadania artystyczne i twórcze dotyczące powtórzeń, wariacji, improwizacji w pracach dekoracyjnych.

Literatura:

Lutseva E.A. Zestaw narzędzi. Krok do mistrzostwa M. "Ventana-Graf", 2005
Evstratova L.M. Kwiaty
Eremenko T.I. Zabalueva E.S. Artystyczna obróbka materiałów.
Czasopisma: majsterkowanie
E.P. Kondratyjewa Edukacja zawodowa młodzieży szkolnej za pomocą sztuki ludowej
Romanow K.M. Program z przedmiotu „Technologia”
Simonenko V.D. Technologia
Tichonrawowa N.I. Zastosowanie metody projektowania w produktach.
Encyklopedia: Technika patchworkowa

detkam. mi- papa. ru/ podelki

Bakhmetyev A., T. Kizyakov „Bardzo dobrze. zręczne ręce ”Rosman, 1999.

Vinogradova E. „Bransoletki z koralików”. AST, 2007.

Gorskiy V.A., Timofeev A.A., Smirnov D.V. i inni Przykładowe programy

zajęcia dodatkowe. Szkolnictwo podstawowe i podstawowe; wyd. V.A.

Gorskiego. - M .: Prsveshenie, 2010 .-- 111p. (normy drugiej generacji)

Gudilina S. I. „Cuda własnymi rękami” M., Akwarium, 1998.

Gukasova A. M. „Roboty w stopnie podstawowe”. M., Edukacja, 1985.

Gusakova M. A. „Aplikacja”. M., Edukacja, 1987.

Gusakova M. A. „Prezenty i zabawki dla majsterkowiczów”. M., Kula, 2000.

Guseva N. N. „365 bombek z koralikami”. Iris Press, 2003.

Dokuchaeva N. „Opowieści z darów natury”. SPb., Diamant, 1998.

Eremenko T., L. Lebedeva „Ścieg po ściegu”. M., Dzieciak, 1986.

Kanurskaya T.A., L.A. Markman "Koraliki". M., Wydawnictwo „Profizdat”, 2000.

Kochetova S. V. „Zabawki dla wszystkich” (miękka zabawka). M., Olma-press, 1999.

Konysheva N.M.

Levina M. 365 wesołych lekcji porodu. M .: Rolf, 1999 .-- 256 s., Z chor. - (Uwaga: dzieci!).

Mołotobarova OS „Krąg robienia zabawek-pamiątek”. M., Edukacja, 1990.

Nagibina MI „Naturalne prezenty do rękodzieła i gier”. Jarosław, „Akademia Rozwoju”, 1997.

Petrunkina A. „Fenichki z koralików” M., Kristall, 1998.

mgr Gusakova „Upominki i zabawki dla majsterkowiczów”. M., Kula, 2000.

Rodzaje obróbki artystycznej materiałów:

Odlewanie

Popraw umiejętność modelowania różne sposoby... Jestużywaj gliny, ciasta, plasteliny w pracy. Combiroumieść plastelinę i nasiona, różne pieczęcie w pracy. Nauczaćzaplanować łańcuch technologiczny pracy.

Nabycie wstępnej wiedzy technologicznej o materiałach: uogólnienie wiedzy o rodzajach tworzyw sztucznych, porównanie ich właściwości, technik obróbki; o narzędziach i urządzeniach: warunki korzystania z różnych narzędzi i urządzeń do obróbki tworzyw sztucznych; o sposobach zdobienia wyrobów z tworzyw sztucznych: doborze sposobu zdobienia w zależności od przeznaczenia wyrobu, tradycji jego wytwarzania.
Opanowanie wstępnych umiejętności pracy przy obróbce tworzyw sztucznych: projektowanie wyrobów z tworzyw sztucznych według własnego projektu, opracowanie technologii wytwarzania; modelowanie i dekorowanie z wykorzystaniem wcześniej poznanych technik i metod; samodzielne wstępne planowanie pracy, organizacja miejsca pracy, współpraca w procesie pracy, samokontrola, samodzielna identyfikacja wad produktów, ich eliminacja; samoocena pracy.
Konstrukcja z tworzywa sztucznego: panele dekoracyjne do dekoracji wnętrz ( Praca zespołowa).
Projektowanie z tworzyw sztucznych: pamiątka z gliny (plastelina, ciasto solne).

Obraz

Naucz się rysować ornament, rysując na rzemiośle wykonanym z gliny i ciasta solnego, a następnie nakładaj farby:akwarele, gwasz, czasami rysowanie równoległych liniikierunekgrzebieniem, rysuj tuszem. Naucz przekazać cechy zabawek ludowych, obrazów sztuki dekoracyjnej i użytkowej

Naucz się dzielić tło na części zgodnie z linijką i „na oko”. OKontynuować naukę łączenia różnych materiałów w jednej pracy.

Podanie

Naucz się korzystać z różnych materiałów: papieru, tkaniny, skóry,futro, puch topoli, pióra, słomki.

Naucz się odrywać materiały na różne sposoby: palcami lubtłoczenie końcówką pędzla, z całego kawałka lub z paska, wjednowarstwowe lub wielowarstwowe, na białym lub kolorowym tle. Zaby pomieścić odrywaną i wycinaną aplikację w jednej pracy.

Kontynuuj naukę tworzenia obrazów za pomocą wolumetriiaplikacje, klejenie części powierzchni w kilku warstwach.Użyj elementu „kulechek” (drzewo).

Kontynuuj naukę symetrycznej aplikacji za pomocąodbiór składanego papieru na pół i kilka razy z widokiemjednoczesne przeniesienie formy powtarzających się części. Dowiększa realność obrazu, użyj metody klejenia boomagowie innego koloru.

Naucz się geometrycznych, symetrycznych i asymetrycznychAplikacje. Twórz i sklejaj wzory w kółko. Posługiwać sięprzywołaj tradycyjne ludowe ozdoby (talerz dla kociaka).

Kontynuuj naukę łączenia, użyj folii.Narysuj rysunek metodą wykrawania z pustym prętem(wazon).

Z wątków.

Naucz się układać elementy „kulki” na szablonie wazonu i„Kiełbasy” tworzące wzór. „Pomaluj” resztęness, przy użyciu techniki „plaster” (element „malowanyzastawa stołowa"). Naucz się komponować kompozycję z elementów „harmonogramudania naya "," owoce "," jagody "(martwa natura).

Z nasion i zbóż.

Naucz się kolejno wypełniać przestrzeń tła, nanoKlej Xia, plastelina oraz klejenie dużych i małych nasion.

Praca z papierem i tekturą

Nabycie wstępnej wiedzy technologicznej o materiałach: papier (papier whatman, tapeta, papier barwiony, papier pakowy) i tektura; o narzędziach, materiałach i urządzeniach do mocowania (nożyczki, szydło, cyrkle, obcinaki boczne; klej PVA, drut, taśma papierowa); o metodach technologicznej obróbki papieru: pofałdowania - konstrukcje choinkowe; asymetryczne cięcie ze złożonego półwyrobu; przekłuwanie, skręcanie; podanie; origami modułowe; klejenie; najprostsze podstawowe formy techniki origami („naleśnik”, „wąż”, „podwójny kwadrat”); o czytaniu symboli (odchyl część od siebie, przytnij); w pracach nad mapą technologiczną.
Opanowanie początkowych umiejętności pracy w przetwórstwie papieru: wybór papieru (według koloru, tekstury, gęstości, tekstury); znakowanie wg próbki, wg szablonu, wg zagięcia, wg gotowego formularza pomocniczego; wycinanie części w rozkładówce i z wielokrotnie składanych wykrojów. Wykonywanie wyrobów papierowych z wykorzystaniem technik składania, cięcia artystycznego, origami, aplikacji; znajomość rodzajów papieru i techniki jego obróbki. Praca z różnymi rodzajami kleju. Rękodzieło z różne rodzaje artykuły - aplikacje. Dekoracja artykułów gospodarstwa domowego z papieru - quilling (zwijanie papieru)

Praca z tkaniną i nićmi

Naucz się tworzyć wyrazisty obraz za pomocą paskówniepłynąca tkanina.

Stwórz kompozycję z długich ikrótkie wątki. Połącz metodę „pół-pom” i „pom-pom”»W tworzeniu wyrazistego wizerunku.

Nabycie wstępnej wiedzy technologicznej o materiałach: tkaniny ze sztucznych włókien syntetycznych i mieszanych, ich zastosowanie; tradycyjne i nowoczesne metody wytwarzania tkaniny (przędzenie, tkanie, dekorowanie); wykonanie wzorzystej tkaniny na ogłowiu; o narzędziach i urządzeniach: urządzenie i zasada działania stroika; o zdobieniu wyrobów z tkanin sutaszem, koralikami, guzikami, wstążkami, haftem („zestaw”).
Opanowanie wstępnych umiejętności pracy w zakresie obróbki tkanin: projektowanie wyrobów według określonych warunków i własnego pomysłu; sporządzenie wzoru na podstawie szkicu, zgodnie z wynikami pomiarów; wydziwianie niejednolita całość w technice „pikowania” techniki wykonywania dna wolumetrycznego w wyrobie z tkaniny; techniki zdobienia produktu haftem („zestaw”), aplikacją z różnych materiałów; wykończenie krawędzi produktu w oparciu o wcześniej zbadane metody (opcjonalnie); samodzielne wstępne planowanie pracy, organizacja miejsca pracy, współpraca w procesie pracy, samokontrola, samodzielna identyfikacja wad produktów, ich eliminacja; samoocena pracy.
Kształtowanie doświadczenia zawodowego: produkcja wyrobów z tkanin: panele dekoracyjne na bazie klapy; panel z wzorzystego warkocza, naszyty i aplikacja z miękkiej tkaniny. Konstrukcja tkaniny: torebka-opakowanie na świąteczny prezent, ozdobiona haftowanym „zestawem” opartym na tradycyjnych produktach; garnki o różnych kształtach, podgrzewacze do czajników, zdobione techniką aplikacji; panel zbiorczy w technice aplikacji. Pracuj z łatami: lalki, serwetki, technika patchworkowa, zabawki choinkowe. Pompony z nici, tworzenie aplikacji z tkaniny.

Konstrukcja z gotowych form (z pudełek).

Naucz się uważnie rozważać dostępny materiał, zwłaszczajego kształt, dopełniając go różnymi detalami. Dodatkowyweź obraz z niezbędnymi szczegółami, aby rzemiosło bobardziej wyrazisty.

Naucz się sklejać gotowe pudełko paskami, naprzemiennie z papieżemrzeka i udostępnij rysunek (do

Wykorzystaj umiejętności nabyte na lekcjach, abystworzenie kompozycji artystycznej.

Praca z materiałami naturalnymi.

Nabycie wstępnej wiedzy technologicznej o materiałach: kwiaty do komponowania świątecznego bukietu, różnica między kwiatem a łodygą w kształcie, wielkości, kolorze; wylewany jako materiał do wyrobu pamiątek, jego właściwości (elastyczność, plastyczność, giętkość, kolor); o narzędziach i osprzętu: dobór narzędzi w zależności od właściwości materiałów naturalnych; o wystroju kompozycja kwiatowa materiały dodatkowe (gałązki, gałązki, zioła itp.); dekoracja produktów z łyka ozdobnymi wstążkami, warkocz, tkactwo, wyroby wolumetryczne z kory brzozowej - wystrój wikliny.
Opanowanie początkowych umiejętności pracy w zakresie przetwarzania materiałów naturalnych: wybór kolorów w kształcie, rozmiarze, kolorze zgodnie z wymyśloną kompozycją; wykonanie różnego rodzaju kompozycji kwiatowych (masywne, liniowe, mieszane); wybór naczynia zgodnie z kompozycją bukietu; techniki wolumetrycznego tkania skośnego z kory brzozowej; sposób zamykania krawędzi produktu „zębami”, techniki wykonywania najprostszego zdobienia wikliny na produkcie; projektowanie zabawek ze szczeciny według własnego projektu z wyborem metod badanych przy produkcji zabawek ze słomy, stosowanie znanych metod zdobienia zgodnie z projektem; samodzielne wstępne planowanie pracy, organizacja miejsca pracy, współpraca w procesie pracy, samokontrola, samodzielna identyfikacja wad produktów, ich eliminacja; samoocena pracy.
Formowanie doświadczenia zawodowego:
Wykonywanie wyrobów z naturalnych materiałów: skrzynka z kory brzozowej, wykonana z ukośnego tkania, ozdobiona dekorem wiklinowym na podstawie prac rzemieślnicy ludowi.
Konstrukcja z naturalnych materiałów: świąteczny bukiet świeżych kwiatów, oparty na prawach fitoprojektu; zabawki wykonane z łyka na podstawie wizerunków zabawek ludowych.

Sztuka dekoracyjna i użytkowa. Obrazy i rzemiosło. Zapoznanie z rzemiosłem ludowym, tradycjami i świętami. Obraz Khokhloma, obraz Zhostovo, zabawka Dymkovo, Gzhel, obraz Gorodets. Kolory, fabuły, malowanie półfabrykatów naczyń.

Praca z materiałami śmieciowymi
Nabycie wstępnej wiedzy technologicznej o materiałach: drut miedziany jako materiał filigranowy, właściwości drutu (plastyczność, piękny kolor); syntetyczne materiały opakowaniowe (naczynia, pudełka, słoiki plastikowe; opakowania do produktów spożywczych, soki), ich właściwości, techniki obróbki, możliwość wykorzystania w projektowaniu; o narzędziach i urządzeniach do obróbki różnych materiałów: nożyczki, szczypce okrągłe, pręty, obcinaki boczne, ich budowa, zasada działania, zasady bezpieczeństwa; wystrój za pomocą kolorowego papieru, folii, nici.
Opanowanie wstępnych umiejętności pracy przy obróbce drutu: techniki gięcia drutu za pomocą szczypiec z okrągłymi końcówkami i prętów, cięcia bocznymi nożami; robienie spiral i pierścieni, skręcanie „koronki” z drutu; opracowanie szkicu kompozycji na podstawie filigranu; skomponowanie kompozycji na tekturowej płytce, sklejenie na klej; połączenia z gwintami, drutem; techniki cięcia materiałów opakowaniowych, gięcia wyciętych części; techniki zdobienia z wykorzystaniem tkania, skręcania, bigowania; samodzielne wstępne planowanie pracy, organizacja miejsca pracy, samokontrola, samodzielna identyfikacja wad produktów, ich eliminacja; samoocena pracy.

PLANOWANIE TEMATYCZNE

Cechy pracy fizycznej w wieku przedszkolnym, formy organizacji pracy z dziećmi, znaczenie pracy artystycznej w rozwoju i wychowaniu dzieci. Materiały do ​​wykonywania rzemiosła, kryteria oceny pracy dzieci. Tradycje rzemieślnicze, artystyczne tkanie ręczne.

Ściągnij:

Zapowiedź:

Konsultacje dla pedagogów

Pedagog Bulankina T.A.

Cechy ręcznej pracy artystycznej w wieku przedszkolnym.

Praca fizyczna dziecito samodzielna produkcja rękodzieła przy użyciu najprostszych narzędzi. Praca ta ma z reguły praktyczną, do pewnego stopnia użyteczną orientację. Świadomość przez dzieci celowości wykonywanej przez nie aktywności zawodowej ma istotny wpływ na jej jakość, na stosunek każdego dziecka do procesu i wyniku porodu.

Indywidualny charakter pracy fizycznej (co oznacza, że ​​nawet przy pracy zbiorowej każde z dzieci wykonuje jej część) własnymi rękami), pod warunkiem, że wszystkie dzieci są w nią konsekwentnie zaangażowane, pozwala naprawić i poprawić niektóre niedociągnięcia.

Praca staje się skutecznym środkiem wychowania i rozwoju osobowości tylko wtedy, gdy w naturalny sposób wpisana jest w codzienność przedszkola, ma na celu zaspokojenie zainteresowań dzieci, jest możliwa do zrealizowania dla dziecka,

Wykonywanie zadań zbiorowych rozwija u dzieci umiejętność negocjowania między sobą, podporządkowania swoich zainteresowań i pragnień wspólnemu celowi, rozwija poczucie koleżeństwa, wzajemnej pomocy, odpowiedzialności, rozwija inicjatywę, pomysłowość. W procesie wykonywania zbiorowych zadań o charakterze wizualnym dzieci uczą się samodzielnie planować nadchodzącą pracę, koordynować swoje działania z ogólnym planem, przemyśleć kolejność jego realizacji, wybierać i wykorzystywać niezbędny materiał wizualny. Jednocześnie w pracach zbiorowych wyraźnie ujawniają się indywidualne cechy dzieci i kształtują się zdolności twórcze.

Na przykład, dobry prezent do dekoracji kącika zabaw dzieci będzie dywanik, obrus, ścieżka. Każda dekoracyjna praca zbiorowa powinna wyróżniać się klarownością i prostotą kompozycji, nieskomplikowaną treścią i prezentowana w następującej kolejności: kreacja gotowość psychologiczna dzieci do nadchodzących zajęć, planowania działań, przygotowania miejsca pracy, wykonywania rękodzieła, w tym nauczania techniki i organizowania kontroli, wyników usług, podsumowania.

Artystyczna praca fizycznajest praca dziecka z różnymi materiałami, mająca na celu stworzenie użytecznych i artystyczno - estetycznych przedmiotów i produktów do dekoracji ich życia, zabaw, pracy i wypoczynku. Ta praca dzieci jest czynnością dekoracyjną, artystyczną i użytkową, ponieważ dziecko, tworząc piękne przedmioty, bierze pod uwagę walory estetyczne materiałów na podstawie swoich pomysłów, wiedzy i praktycznego doświadczenia nabytego w procesie pracy.

W tworzeniu tradycyjnych rodzajów pracy artystycznej przedszkolaków rola sztuki dekoracyjnej i użytkowej jest wielka.

Sztuka dekoracyjna i użytkowa ma ugruntowaną tradycję w swoim rozwoju. Prawdziwi rzemieślnicy, mistrzowie swojego rzemiosła, w oparciu o tradycyjne kanony, tworzą arcydzieła kultury narodowej, z których szczyci się niejedno pokolenie ludzi. Sztuka użytkowa, zachowując cechy odległych wieków, wnosi do teraźniejszości swoiste piękno przeszłości. Haft ludowy, tkactwo, malowanie na drewnie, misterne rzeźbienie na korze brzozowej, kości, drewnie. Wyroby ceramiczne i porcelanowe zawierają starannie wyselekcjonowane przez wykonawców i przekazywane z pokolenia na pokolenie elementy figuratywne, takie jak baśnie, eposy, pieśni, legendy.

Przekazywanie umiejętności rzemieślniczych, proces twórczy wytwarzania wyrobów pod okiem dorosłych przyczyniły się do utrwalenia pozytywnych emocji, chęci poznania i opanowania specyfiki umiejętności rzemieślniczych, powstania wstępnych wyobrażeń o ludowej sztuce zdobniczej. Pojęcie dziedzictwa, tradycji w nauczaniu rzemiosła artystycznego zawsze było ważne. Najcenniejszy był produkt pracy, który kumulował nie tylko indywidualną kreatywność, ale także odziedziczone doświadczenie poprzednich pokoleń, przyswojone w procesie praktycznych działań.

Wprowadzenie dziecka do aktywności zawodowej w pedagogice ludowej kształtowało się od wieków. Kształtowanie umiejętności rzemieślniczych zawsze wiązało się z wytwarzaniem niezbędnych i przydatnych artykułów gospodarstwa domowego. W rodzinie starsi uczyli młodszych różnych elementów procesu porodowego, dopóki ręka nie została „naprawiona”. Głównym warunkiem takiego nauczania były warunki otaczającego życia.

Działania dzieci z różnymi materiałami w pedagogice ludowej sklasyfikowano następująco: praca z materiałem naturalnym; przetwarzanie lnu, wełny, przędzenie i tkanie; rzeźba w drewnie, kamień, kość, skóra; pogoń za metalem, praca z gliną; produkcja wyrobów ceramicznych.

Praca dekoracyjna i użytkowa dzieci w wieku 5-7 lat ma na celu tworzenie oryginalnych, prostych rękodzieł, materiałów o różnej jakości, wyrazistości, fakturze. Aby zamiłowanie do sztuk użytkowych nie było epizodyczne, nauczyciel stwarza optymalne warunki do twórczej aktywności każdego dziecka, które chce sprawdzić swoje siły w sali i na terenie przedszkola. Na atmosferę „ciekawych spraw” wpływa organizacja wystaw prac dziecięcych z ich późniejszym wykorzystaniem w dekoracji wnętrz, w kącikach lalkowych i mieszkalnych, w nakryciu stołu jadalnego, w dekoracji sali i przedstawieniu teatralnym itp. Aby zademonstrować najbardziej racjonalne techniki dekoracji, nauczyciel może okresowo organizować wystawy przedmiotów artystycznych (ludowych i współczesnych).

LV Panteleeva, E. Kamenova podkreślają wiodącą rolę wychowawcy, który nie tylko wyjaśnia dziecku techniki obchodzenia się z różnymi materiałami, ale także systematycznie, celowo uczy rozumienia piękna, pielęgnuje szacunek do doświadczeń i tradycji ludowych.

Osoba dorosła zaangażowana w rozwój twórczości artystycznej starszych dzieci w wieku przedszkolnym w zakresie sztuk stosowanych musi:

* nauczenie dzieci definiowania celów estetycznych (artystycznych) projektu produktu, jako końcowego rezultatu ich pracy;

* opanuj techniczne umiejętności pracy z materiałami i narzędziami, aby móc przekazać swój pomysł bez jego zniekształcania.

Pokazując dzieciom najprostsze techniki pracy z papierem, tekturą, gliną, nitką, materiałem naturalnym na lekcjach modelowania, aplikacji, projektowania, nauczyciel rozwiązuje nie tylko zadania artystyczne, ale także ogólnoedukacyjne i edukacyjne (uczy porównywania, analizowania, okazuj samodzielność i aktywność w pracy, pomagaj towarzyszom, doprowadź pracę do końca, utrzymuj porządek w miejscu pracy).

Każdy z rodzajów aktywności jest wyjątkowy, ma swoje szczególne cechy i dlatego ma swój niezastąpiony wpływ na osobowość dziecka, zobowiązuje do budowania procesu pedagogicznego w taki sposób, aby charakterystyczne cechy tych rodzajów aktywności były wystarczająco rozwinięte i wykorzystywane do celów edukacyjnych.

Szczególnie ważne jest, aby wiedza zdobyta przez dzieci w klasie była włączana w codzienne życie dzieci, służyła rozwojowi pracy, zabawie, komunikacji. Prawidłowo zorganizowana praca fizyczna daje dzieciom wiedzę o jakości i możliwościach materiałów, pobudza chęć opanowania osobliwości rzemiosła, wprowadza je w rzemiosło artystyczne. Organizując artystyczną pracę fizyczną w przedszkolu należy: nauczyć przedszkolaki rozpoznawania i realizacji koncepcji (szkicu) produktu, umieć zaplanować końcowy efekt ich pracy; zaszczepić umiejętności pracy z materiałami i narzędziami (papier, tkanina, nić, klej, igła itp.). Jednocześnie proponuje się następujące kryteria oceny jakości produktów pracy fizycznej dzieci:

* funkcjonalność produktu tj. możliwość jego praktycznego zastosowania;

* zgodność kształtu, koloru, proporcji z fakturą materiału;

* użycie symboli narodowych;

wyrazistość, obrazowość, dekoracyjność produktu.

Kryteria te dotyczą pracy z tkaniną, nićmi (dekoracyjna aplikacja z tkaniny, tkanie, tkanie, szycie paneli, ubranka dla lalek, detale kostiumów do gier, przedstawień teatralnych, elementy nakrycia stołu, pamiątki).

Do pracy z materiałem naturalnym (wykonywanie małych i dużych rzeźb, ozdobnych kolaży i kompozycji objętościowych z suchych roślin, słomek, tkanie wyrobów z gałązek, suchej trawy, wykonywanie ozdobnych bukietów z suchych i żywych roślin, dekorowanie kącika mieszkalnego).

Do pracy z papierem, tekturą (aplikacja z papieru o różnej fakturze w połączeniu z tkaninami, materiałem naturalnym, wykonywaniem paneli dekoracyjnych, przedmiotów wolumetrycznych i płaskich oraz konstrukcji do dekoracji świąt, rozrywki, dekoracji, pamiątek, modeli, pokoi dla lalek).

Do prac stolarskich (wykonanie i montaż drewnianych zabawek, pamiątek, wykonywanie małych rzeźb z elementów z naturalnego materiału, meble dla lalek, drobne artykuły gospodarstwa domowego).

Do pracy z gliną (tworzenie ozdoby ozdobne, panele ceramiczne do dekoracji wnętrz, wykonywanie wstawek ściennych, małych rzeźb zabawek, pamiątek, naczyń dla lalek).

Do pracy z materiałami sztucznymi (dzianiarstwo i tkanie z przędzy syntetycznej, folii polimerowej, plecionki dekoracyjnej, kolorowego miękkiego drutu celofanowego, wykonywanie ozdób ozdobnych i artykułów gospodarstwa domowego, zabawek i pamiątek z łaty syntetycznej i futra).

Artystyczny tkanie ręczne, od dawna znana jest w Rosji. W dawnych czasach tkactwo domowe było szeroko rozpowszechnione w życiu chłopskim. Do tkania używano różnych surowców: lnu, wełny, konopi, które były ręcznie przetwarzane w każdym chłopskim domu. Nici barwione fabrycznie w ręcznym tkactwie domowym zaczęły pojawiać się dopiero pod koniec XXI wieku. Proces tkania był niemal rytualny, rozciągnięty w czasie - latem uprawiano surowce do tkania, zimą, gdy prace polowe zawieszano, przetwarzano je i tkano. Dziewczyny zebrały się, skręcone nici na ręcznych kołowrotkach. Pomogli im w pracy młodsze siostry... Na domowych drewnianych krosnach, które były dostępne w każdej chłopskiej rodzinie, zaczęto powoli tkać płótna. Bliżej wiosny ułożono je do wybielenia na zielonej trawie nagrzanej słońcem. Z tych tkanin szyto różne ubrania, płótno, robiono przedmioty do dekoracji życia domowego - ręczniki, obrusy, zasłony, lambrekiny. Prawdziwą sztukę ręcznej twórczości artystycznej można uznać za stare ubrania rosyjskich chłopek w wielu regionach Rosji. Słoneczniki, spódnice typu ponev, mankiety - fartuchy, koszule z wzorzystymi lamówkami wzdłuż rąbka i kołnierza, letnia odzież wierzchnia - shushpans żyli z tkaniny.

Zasady tkactwa ludowego nie przemijają, rozwijają się we współczesnej sztuce zdobniczej, zyskując coraz większe znaczenie w zachowaniu i rozwoju tradycji narodowych, w powstawaniu nowych rodzajów wyrobów, które tworzą obiektywny świat współczesnego człowieka. Dziś patrzymy na ten rodzaj sztuki użytkowej jako żywe i nietknięte źródło ludowego rzemiosła, mądrości i piękna. Eksperci uważają, że tkactwo jest jednym z najbardziej wszechstronnych rodzajów współczesnej sztuki ludowej. To nie przypadek, że przyciąga i porywa wielu ludzi, niezależnie od wykonywanego zawodu.

Rosyjskie tkactwo wzorzyste, które przebyło długą drogę swojego rozwoju i nie tracąc wieków nagromadzonych tradycji, jest teraz wypełnione nową treścią. Tradycyjne tkactwo zyskuje coraz większe uznanie jako jedno z niezwykłych kunsztów rąk ludzkości.

Najbardziej rozpowszechnione rodzaje tkactwa to ręczne tkanie dywanów, gobelin, makramy.

Naukę tkania artystycznego można rozpocząć już w wieku przedszkolnym, aby opanować tę ciekawą i ekscytującą lekcję, trzeba mieć wyobrażenie o samym procesie tkania, który posiada szereg cech technologicznych, z którymi warto się przede wszystkim zapoznać , dla nauczyciela-wychowawcy pracującego z dziećmi. I tak proces tkania odbywa się na ręcznym krośnie lub ramie Tat za pomocą dwóch nici - osnowy (wątku), które tworzą tkaninę. Najprostszym splotem jest splot płócienny, w którym nitki osnowy i wątku przeplatają się naprzemiennie.

Pod umiejętnym systematycznym prowadzeniem nauczyciela dzieci mogą opanować tradycyjne i nowoczesne rodzaje prac zdobniczych, wykonywać zadania twórcze, wykorzystując swoją wiedzę z zakresu kompozycji zestawień kolorystycznych, umiejętność prezentacji gotowego produktu w jego ostatecznej formie. Podczas pracy fizycznej rozwijają pamięć wzrokową, wyobraźnię, statyczny smak, co z kolei wpływa na jasność i dokładność zadania, jakość pracy.

Praca manualna i artystyczna ma na celu zaspokojenie potrzeb estetycznych osoby. Treść obejmuje produkcję przedmiotów z różnych materiałów: papieru, kartonu, drewna, naturalnego, odpadowego.

Wykonują rękodzieło, zabawki, atrybuty do gier, podręczniki do zajęć, książki naprawcze, gry planszowe. Pokaż wytrwałość, cierpliwość, dokładność. Planują pracę, wybierają niezbędne części, wykonują proste puste miejsca. Rękodzieło - prezenty dla dzieci, dorosłych i udekoruj pomieszczenia grupy na święta. Wystawy, konkursy twórczości dzieci i dorosłych, rodziców.

Przybliżona zawartość pracy fizycznej w grupa seniorów:

· Naprawa książek dla dzieci;

· Szycie pętelek do nowych ręczników;

· Wyrabianie „warzyw i owoców” z gumy piankowej do zabawy w „Sklepie”;

· Naprawa pudełek do gier planszowych;

· Szycie pościeli dla lalek;

· Wykonanie dekoracji na święta dla grupy;

· Produkcja postaci do teatru stołowego;

· Produkcja elementów strojów świątecznych;

· Tkanie z plecionki pasa na ubranka dla lalek;

· Wykonywanie ozdób choinkowych;

· Ręcznie robione zabawki do zabawy z budynkami (drzewa, ludziki, zwierzęta, samochody...);

· Robienie pamiątek jako prezentu dla taty, mamy, przyjaciółki...;

· Robienie zabawek, zabawa dla dzieci itp.

Pochodzenie pracy umysłowej (Kulikova T.A.) - praca może być logicznym rozwiązaniem problemu (matematycznego, codziennego, własnego „odkrycia”, uzyskanego w wyniku namysłu itp.)

Nauczyciel uczy dzieci „myśleć przed zrobieniem”, wyjaśniać sobie i innym przebieg swoich myśli, wyciągać wnioski i wnioski, czerpać satysfakcję z rozwiązania, które samodzielnie znalazły.

Praca umysłowa zawiera wszystkie składniki aktywności zawodowej.

Różne rodzaje pracy nie są takie same pod względem możliwości pedagogicznych, ich znaczenie zmienia się na tym lub innym etapie wieku. Jeśli np. dbanie o siebie ma większą wartość edukacyjną w grupy juniorów- uczy dzieci samodzielności, wyposaża je w umiejętności pokonywania trudności, następnie na etapie starszego wieku przedszkolnego praca ta nie wymaga wysiłku, dla dzieci staje się nawykiem. Oceniając wartość wychowawczą samoobsługi, przede wszystkim należy zauważyć jej żywotną konieczność, skupienie się na zaspokajaniu codziennych potrzeb osobistych dziecka. Codzienne wykonywanie podstawowych zadań pracowniczych uczy dzieci systematycznej pracy. Dzieci zaczynają zdawać sobie sprawę, że każdy ma obowiązki zawodowe związane z jego codziennymi potrzebami. Pomaga to zaszczepić negatywne nastawienie do bezczynności i lenistwa.

Samoobsługa - to ciągła praca nad czystością ciała, nad porządkiem garnituru, gotowością do zrobienia wszystkiego, co jest do tego konieczne i bez zewnętrznych wymagań, z wewnętrznej potrzeby, przestrzegania zasad higieny. Oczywiste jest, że taki stosunek dzieci do pracy samoobsługowej można osiągnąć poprzez żmudną systematyczną pracę w przedszkolu i rodzinie.

Samoopieka jest podstawową pracą małego dziecka. Uczenie dzieci samodzielnego ubierania się, mycia, jedzenia i odkładania zabawek po sobie formułuje ich samodzielność, mniejszą zależność od osoby dorosłej, pewność siebie, chęć i umiejętność pokonywania przeszkód.

Praca dzieci w przyrodzie stwarza dogodne warunki do rozwoju fizycznego, usprawnia ruch, stymuluje pracę różnych narządów, wzmacnia system nerwowy, praca w przyrodzie ma ogromne znaczenie dla psychiki i rozwój sensoryczny dzieci. W tej pracy, jak w żadnej innej, łączą się wysiłki umysłowe i wolicjonalne.

Praca w naturze wiąże się z poszerzaniem horyzontów dzieci, zdobywaniem dostępnej wiedzy, na przykład o glebie, materiale do sadzenia, procesach pracy i narzędziach. Praca w przyrodzie przyczynia się do rozwoju obserwacji, ciekawości dzieci, zaszczepia w nich zainteresowanie pracą w rolnictwie i szacunek dla ludzi, którzy się nią zajmują. Praca w naturze pomaga pielęgnować do niej miłość. Poprzez treść pracy w przyrodzie np. uprawę pięknych kwiatów nakierowaną na zaspokojenie potrzeb estetycznych ludzi, poprzez organizację procesu pracy zgodną z wymogami kultury i estetyki, wykorzystanie wyników pracy do zaspokajania praktycznych potrzeb i radosnych emocji estetycznych, prowadzona jest edukacja estetyczna dzieci.

Praca fizyczna- rozwija zdolności konstruktywne dzieci, przydatne umiejętności praktyczne i orientację, kształtuje zainteresowanie pracą, gotowość do niej, radzenie sobie z nią, umiejętność oceny swoich możliwości, chęć jak najlepszego wykonywania pracy (silniejsza, stabilniejsza , bardziej elegancki, dokładniejszy).

W trakcie pracy dzieci zapoznają się z najprostszymi urządzeniami technicznymi, opanowują umiejętności pracy z niektórymi narzędziami, uczą się dbać o materiały, przedmioty pracy, narzędzia.
Dzieci uczą się z doświadczenia elementarne reprezentacje o właściwościach różnych materiałów: materiał podlega różnym przekształceniom, można z niego zrobić różne rzeczy. W ten sposób ucząc się, jak zrobić przydatne przedmioty z grubego papieru, dzieci dowiedzą się, że można go składać, ciąć, sklejać.

Isachenko Ljubow Wiktorowna
Pozycja: pedagog
Instytucja edukacyjna: Przedszkole MBDOU №49
Miejscowość: Kańsk
Nazwa materiału: metodyczny rozwój
Temat:„Metodyka i wymagania dotyczące organizacji pracy fizycznej w przedszkolu”
Data publikacji: 17.12.2017
Rozdział: Edukacja przedszkolna

Metodologia a oraz wymagania dotyczące organizacji pracy fizycznej w przedszkolu

oznaczający

Praca

Edukacja

przywiązany

Uszyński

„Edukacja powinna nie tylko rozwijać umysł, wyposażać w wiedzę, ale także rozpalać”

człowiek spragniony poważnej pracy…”.

Główny zadanie

podręcznik

Praca –

przyjemność

majsterkowanie,

Praca

asystent

materiał,

fantazjować

zrób to sam słodkie rękodzieło, aby proces i wynik były widoczne

Praca fizyczna w przedszkolu daje dziecku możliwość odczuwania

gospodarz,

artysta,

formularze

pościg

majstrować

własnymi rękami wzbudza szacunek dla pracy innych ludzi.

bardzo

udany

rozwój

dziecięcy

twórczość artystyczna, a taka jest praca fizyczna, jest różnorodnością i

zmienność pracy w klasie. Nowość wyposażenia, niecodzienny początek prac,

Piękny

urozmaicony

materiały,

ciekawy

jednorazowy

zadania, wybór i wiele innych czynników – to nie pomaga

pozwalają na monotonię i nudę w zajęciach dla dzieci, ożywiają i

natychmiastowość percepcji i aktywności dzieci. Ważne jest, aby za każdym razem

nauczyciel stworzył nową sytuację, aby z jednej strony dzieci mogły

zastosować zdobytą wcześniej wiedzę, umiejętności, zdolności, z drugiej – szukali nowych

rozwiązania, kreatywne podejścia. To właśnie powoduje, że dziecko ma pozytywne nastawienie

emocje, radosne zaskoczenie, chęć do twórczej pracy.

Metodyka organizacji pracy dzieci w wieku przedszkolnym opiera się na

zasady budowanie procesu pedagogicznego:

1. Od prostych do złożonych.

2. Zasada systematyczności.

3. Zasada cykli tematycznych.

4. Indywidualne podejście.

5. Zasada spójności.

Prowadząc zajęcia należy wziąć pod uwagę specyfikę wieku dzieci oraz

posługiwać się

odpowiednie metody

nauka w

zależności

przydzielone zadania:

Objaśniające - ilustracyjne,

Rozrodczy,

Problematyczna prezentacja,

Częściowo wyszukiwarka,

Techniki i metody refleksyjne,

Gra.

Objaśniające - ilustracyjne: rozmowa, pytania, czytanie fikcji

literatura, słowo przenośne (wiersze, zagadki, przysłowia, łamańce językowe), wyjaśnienie,

opis, przypomnienie, zachęta, perswazja, analiza własnych wyników

działalność i działalność towarzyszy.

oddany jasności

nauczyciel,

przykład), wtedy

prawdziwy przedmiot (panel wykonany przez osobę dorosłą, aplikacja itp.). W trakcie

widoczność

używany przez

bezpośredni

starania dziecka o wykonanie zadania, au innych – o zapobieganie błędom. V

pod koniec lekcji wizualizacja służy do wzmocnienia wyniku, rozwoju

figuratywne postrzeganie przedmiotów, fabuła, design.

Są używane

zawody

i praktyczne

metody (niezależne

wspólne wykonanie rzemiosła). Robienie rękodzieła, komponowanie kompozycji w

obecność dzieci i głośne mówienie. Zachęca to do pragnienia „myślenia

głośno ”, czyli majsterkowanie i wypowiadanie działań.

Dla prawidłowego rozwoju umiejętności pracy z najprostszymi narzędziami i z

materiały

są konieczne

wyjaśnienie

pedagog,

niektórzy

praktyczny

działania

kontrola

dorosły,

obserwując

poprawność operacji i kształtowanie umiejętności.

Techniki gry mogą być stosowane w każdym rodzaju aktywności i w każdym z nich

proces

inscenizacja

motywacja

działający

zajęcia, w analizie aktywności dzieci, w analizie i ocenie pracy dzieci.

Techniki metodologiczne stosowane w pracy fizycznej:

Egzamin (nauczyciel zwraca uwagę na technikę, ornament, kolor,

kombinacja kolorów, struktura);

Analiza próbki wykonana przez nauczyciela (znalezienie sposobu na stworzenie,

podstawy budowy);

próbki,

zakończony

sposób

(izolować

uogólniony sposób ich tworzenia);

Analiza wyników pośrednich i zachęcanie do samokontroli (uczyć

dopasowywanie działań, wymawiaj nazwy działań, oznaczenia);

instalacja

samokontrola

spełnienie

działania kontrolne, wzajemna kontrola).

GCD z dziećmi można przeprowadzić zgodnie z następującym schematem:

1. Organizowanie czasu- chwila niespodzianki, bajkowa fabuła lub

jakakolwiek motywacja do tworzenia pracy. Robi się zagadki, recytuje wiersze,

prowadzone są rozmowy.

w towarzystwie

materiał.

badać

kształt, zwróć uwagę na kolor, strukturę i inne cechy.

3. Demonstracja próbek, paneli, aplikacji, składów, ich analiza.

Wyjaśnienie

kreacja.

spowodować

wypowiedź

propozycje

sekwencje

spełnienie

znak

osobliwości

pracować z tym materiałem.

5. Gimnastyka palców, rozgrzewka dłoni.

6. Rękodzieło własnej roboty.

7. Analiza gotowych rękodzieła własnych i towarzyszy.

8. Wystawa prac.

9. Sprzątanie miejsc pracy, narzędzi, resztek materiału.

Metodyka organizacji i zarządzania pracą fizyczną i artystyczną w

różne grupy wiekowe:

Młodsze grupy. Konieczne jest wzbudzenie zainteresowania „badaniami” materiału

zaufanie

własny

odbierać

przyjemność z wyników ich pracy. Niezbędne jest wspieranie rozwoju dzieci

przestrzenny

relacja

tematy

niektóre

fizyczny

wzory, znajomość właściwości materiałów. Aby uformować u dzieci główne

praktyczne umiejętności pracy z materiałami i narzędziami.

Grupa środkowa. Tutaj prowadzone są już szkolenia z projektowania papieru:

prostokątny

łączenie

trzymaj się głównego kształtu części. Można nauczyć się robić rzemiosło z

materiał naturalny: kora, gałęzie, liście, szyszki, kasztany. Pedagog uczy

posługiwać się

zakotwiczenie

plastelina;

zastosować

rzemieślnictwo

szpule, pudełka o różnych rozmiarach, butelki plastikowe.

Grupa seniorów. Poprawia się umiejętność pracy z papierem:

wygnij arkusz cztery razy w różnych kierunkach; pracuj nad gotowym wzorem. Dzieci

są wyszkoleni

tworzenie

wolumetryczny

kwadrat

kilka równych części, gładkie fałdy, cięte wzdłuż fałd. Trwa

nauka tworzenia zabawek, pamiątek z naturalnych materiałów (szyszki, gałęzie,

materiały

(cewki,

drut

pudła),

złączony

Utworzony

na własną rękę

zabawki dla gry fabularne; pamiątki dla rodziców, personelu żłobka

ogród; dekoracje na choince. Dobrze jest zaangażować dzieci w tworzenie podręczników do

zajęcia i niezależna działalność, naprawa książek, gry planszowe.

Przygotowawczy

Szkoła

Grupa.

dzielić

wychowawca na kilka typów:

karton

kontyntynuj

Edukacja

zginać

prostokątny

kwadrat,

kierunki;

użyj papieru o różnej fakturze, wykonaj oznaczenia za pomocą szablonu;

Stwórz

zabawne zabawki;

kreacja

przedmiotów

ulec poprawie

zrobienie

pamiątki,

kostiumy i dekoracje na święta; kształtowanie umiejętności korzystania z próbki;

tworzenie różnych zabawek wolumetrycznych z wykorzystaniem techniki origami.

wiązać

przyszyć guzik, wieszak, przyszyć najprostsze produkty szwem do przodu;

podanie,

za pomocą

urozmaicony

zadać

uciąć

konformizm

poczęty

Praca z materiałem naturalnym - tworzenie postaci ludzi, zwierząt, ptaków z

kości

przekazać

wyrazistość

Stwórz

kompozycje ogólne.

Warunki samodzielnej aktywności twórczej dzieci w wieku przedszkolnym

wiek:

Nasycone materiałami Iso i różnymi materiałami dla dziecka

twórczość artystyczna, środowisko rozwijające tematykę;

Swobodny dostęp do materiałów i możliwość eksperymentowania z nimi;

Dostępność próbek produktów i rzemiosła;

Korzystanie z produktów artystycznych stworzonych przez dzieci do

rejestracja

przedszkole

instytucje,

przygotowanie

atrybuty

występy,

organizacja wystaw, udział w konkursach;

Utworzenie muzeum rękodzieła dziecięcego, albumów, książek;

Bezpośrednie zaangażowanie rodziców w proces twórczej aktywności

z dziećmi.

O pomyślne nauczanie przedszkolaków w pracy manualnej i artystycznej

należy wykonać pewne prace wstępne:

Tworzenie wystaw;

Tworzenie kolekcji (opakowania cukierków, guziki, muszle, kamienie itp.);

Tworzenie albumów (próbki i schematy rękodzieła, rodzaje tkanin, zielnik itp.);

Eksperymentowanie;

Oglądanie taśm filmowych;

Czytanie literatury;

Badanie zdjęć;

Wycieczki;

Kolaże;

Materiały i narzędzia niezbędne do ćwiczeń manualnych i

praca artystyczna w placówce wychowania przedszkolnego:

Materiał naturalny (szyszki świerkowe, sosnowe, cedrowe, igły drzew iglastych,

kora, liście, nasiona owoców i jagód, skorupki jaj, kamyki, zboża, nasiona

warzywa i kwiaty)

Odpady (pudełka i słoiki różnej wielkości, krążki, wieczka,

słomki, opakowania cukierków itp.)

Papier (zwykły, falisty, serwetki, gazety, tektura, folia) -

Tkanina, drut, wata, celofan, koraliki, guma piankowa, guziki itp.

Nożyczki, klej, plastelina, pędzle, igły do ​​szycia.

Warunki skutecznej organizacji pracy fizycznej:

nasycone materiałami i różnymi materiałami dla dzieci

przedmiot twórczości artystycznej - środowisko rozwijające

swobodny dostęp do materiałów i możliwość eksperymentowania z nimi

kreacja

emocjonalnie pozytywny

twórczy

atmosfera

proces

wspólne zajęcia dydaktyczne z dziećmi

korzystanie z produktów artystycznych stworzonych przez dzieci dla

rejestracja

przedszkole

instytucje,

przygotowanie

atrybuty

występy,

organizacja wystaw, udział w konkursach; utworzenie muzeum rękodzieła dziecięcego i

minibiblioteki książek pisanych dla dzieci;

bezpośrednie zaangażowanie rodziców w proces twórczej aktywności z

sprowokować

rodzice

cieniowanie

wyniki

artystyczny

kreatywność dzieci.

ćwiczyć

nowoczesny

oryginalny

dziecięcy

twórczość artystyczna wskazuje na szerokie możliwości tego fascynującego

i użyteczne, twórczo produktywne działania dla wszechstronnego rozwoju

Wymagania dotyczące organizacji pracy fizycznej w przedszkolu

konstruktywne (analiza próbki, „czytanie” rysunku itp.) i techniczne

(zgięcie

bandażowanie,

tkactwo,

klejenie)

które dzieci otrzymują w klasie i poza nią. Jeśli dzieci wymyślą nowe

znajomości

kompozycyjny

wychowawca wspiera ich i pomaga im osiągnąć rezultat;

Każde rzemiosło powinno być interesujące dla dzieci pod względem treści i znalezienia

konkretny praktyczne użycie;

W procesie pracy konieczne jest uwzględnienie komplikacji proponowanego

dzieci pracują;

Każde dziecko powinno brać udział w tworzeniu rzemiosła;

Używany

pedagog

pedagogiczny

Wsparcie

uświadomić sobie konieczność i wagę pracy oraz wykonywać ją z chęcią;

spełnienie

przewidywać

wychowawcę, w zależności od stopnia opanowania przez dzieci różnych umiejętności, oraz

niezależność

organizacje,

planowanie

realizacja

proces pracy.

Praca

wychowanie

formularze

przedszkolaki

morał

życzliwość,

współczucie,

morał

osobowość:

oszczędność,

ciężka praca,

prawdomówność,

świadomość.

Praca

Edukacja

morał

przedszkolak: znaczenie jego pracy, szacunek dla wyników pracy,

materiały,

opiekuńczy, troskliwy

nastawienie

artystyczny

literatura, dzieci zapoznają się z twórczością dorosłych, z pięknem rodzima natura, Z

sezonowy

zmiany

Zapoznanie się

dorośli ludzie

odbywa się w różnych formach: nie tylko konieczne jest obserwowanie pracy lub

historie

organizacja

wspólny

zajęcia

dorośli ludzie. Dzieci są pod wrażeniem roli asystenta osoby dorosłej, ale główne znaczenie to:

taka organizacja - bezpośrednia komunikacja z pracownikiem, podczas której

dziecko „zaraża się” entuzjazmem porodowym, naśladuje działania dorosłych.

Skuteczność kształtowania pozytywnego nastawienia do pracy zależy od:

okazywanie zainteresowania działalnością.

Jest to jeden z warunków zapewnienia włączenia dzieci do pracy,

pomyślne ukończenie zadań nauczyciela.

postać

zajęcia

inicjatywa,

czynność,

kreacja

poznawcza orientacja zainteresowania, jej emocjonalny wpływ na koloryt.

Zagadnienie to zajmuje istotne miejsce w nauczaniu dzieci pracy fizycznej

pozytywny

relacja

zwłaszcza

wydajność

kolektyw

przedszkolaki

uformowany

wspólna pomoc,

sposoby koordynowania działań, współpraca oparta na organizacji pracy

zajęcia.

Kumuluje się

pozytywny

kolektyw

aktywność zawodowa.

Umiejętności manualne kształtują się u dzieci zarówno w klasie, jak i poza nią.

zajęcia, podczas samodzielnych zajęć.

uczenie się

artystyczny

są

zrobienie

rzeczy, które są ważne dla samego dziecka, jego rówieśników, bliskich

Na przykład,

zawody

zdobyć określone umiejętności, zdobyć nową wiedzę. Nauczyciel sugeruje

budować domy i dawać je dzieciom. Wszystkie jego sztuczki nie mają na celu

utrzymywanie

publiczny

realizacja

zajęcia - kształtowanie umiejętności wykonywania rzemiosła.

formularze

kreacja

rękodzieło według próbki, rysunku, wzoru. W tym celu wyznacza dzieciom zadanie

Odpowiednio zorganizowane badanie próbki pomaga dzieciom w opanowaniu

uogólnione metody analizy – umiejętność określenia jej głównych

części, ustal ich układ przestrzenny, podkreśl detale. Ten

niezbędne przy rzemiośle z papieru, słomy, suszonych roślin.

sekwencja

Rozważając

próbki,

trzymać się

wypracowane

zwłaszcza

podkreśla znaczenie analizy (rozważania) „naucz się rozważać i

wtedy sam będziesz mógł rozważyć zabawkę (zdjęcie), którą chcesz

do zrobienia w kącie pracy ”.

Aby przedstawione zadania miały znaczenie dla dzieci, wychowawca

ujawnia „natychmiastowe perspektywy” – praktyczne zastosowanie uzyskanych

wiedza i umiejętności. W tym celu podczas lekcji nauczyciel pokazuje rysunki lub

próbki różne rzemiosło co możesz zrobić w wolnym czasie i później

zajęcia umieszczają wizualizacje w kąciku rękodzieła.

W ten sposób nauczyciel kieruje dzieci do samodzielnej pracy, podsumowując wyniki

zadania, podkreślając wagę pracy fizycznej i wzbudzając zainteresowanie nią.

zajęcia

przeprowadzone

powodzenie

rozwiązywanie przydzielonych zadań: Co się udało i dlaczego, co jeszcze powinno być

dowiedz się, co jest przyczyną niepowodzenia. Treść oceny zależy od specyfiki

dostarczony

Stopniowo

komplikowanie

aktywacja

doświadczenia dzieci, wychowawca kształtuje zainteresowanie poznawcze jako motyw do edukacji

zajęcia.

Poprzez zastosowanie

Odebrane

zrozumieć ich znaczenie w praktyce.

dbać

konieczne

materiały

wysuszony

rośliny,

liny, sznurki, sutasz, papier, karton, klej, pędzle). Muszą być przygotowane w

duże ilości.

pedagog

metodyczny

sztuka i rzemiosło

sztuka

artystyczne i twórcze

zajęcia

wielowariantowość

realizacja zadań twórczych;

"Emocjonalny

metodologia "

duchowy i estetyczny

przyczyniając się do

rozwój

entuzjazm

kognitywny

zainteresowanie;

Wykorzystanie zbiorowych form działalności artystycznej i twórczej;

stosowanie

różny

historyczny

informacje socjologiczne o lokalnej sztuce i rzemiośle;

Włączenie w działalność artystyczną i twórczą przedszkolaków prac z

różnorodne materiały, co ma ogromne znaczenie zarówno w edukacji

postawy, a także w zakresie utrwalania umiejętności pracy z różnymi materiałami oraz

także w rozwoju gustu artystycznego;

Praca z rodzicami obejmuje:: foldery - klapki, informacje

indywidualny

konsultacje,

pytający,

spotkania rodzicielskie, seminaria - warsztaty.

Literatura

Sztuka

edukacyjno-metodyczne

dodatek. Moskwa: Wydawnictwo Cwietnoj Mir, 2011.

Grigoriewa G.G. Rozwój przedszkolaka w aktywności wizualnej - M.

Program zajęć pozalekcyjnych

„Praca artystyczna”

Wiek uczniów: 1, 2, 3, 4 klasy

Okres realizacji: 4 lata

Opracowany przez:

Pawlikhina A.N.

Nauczyciel szkoły podstawowej

Numer MBU SOSH 70

g. Togliatti, 2013

Notatka wyjaśniająca

Znaczenie

Twórczość artystyczna jest integralną częścią artystycznego i estetycznego kierunku zajęć pozalekcyjnych w edukacji. Wraz z innymi rodzajami sztuki przygotowuje uczniów do zrozumienia obrazów artystycznych, wprowadza ich w różnymi sposobami wyrażenia. Na podstawie wiedzy estetycznej i doświadczenia artystycznego studenci kształtują postawę wobec własnej działalności artystycznej.

Przyczynia się do zmiany stosunku dziecka do procesu poznania, rozwija zainteresowania i ciekawość, które „są podstawowymi wytycznymi federalnych standardów edukacyjnych”.

Program Pracy Artystycznej został opracowany dla środowiska artystycznego i rzemieślniczego.

Przy opracowywaniu programu „Praca artystyczna” wzięto pod uwagę dotychczasowe doświadczenia instytucji edukacyjnej i przeanalizowano programy dodatkowej edukacji w kierunku artystycznym i estetycznym. Programy te, choć cieszą się dużym zainteresowaniem z punktu widzenia organizacji zajęć pozalekcyjnych uczniów, reprezentują głównie jeden kierunek twórczości dekoracyjnej i użytkowej: modelowanie, haftowanie, batik, beading itp.

Treść programu „Praca artystyczna” jest kontynuacją studiów pokrewnych dziedzin tematycznych (sztuki piękne, technika, historia) w rozwoju różnych rodzajów i technik artystycznych. Program wprowadza następujące obszary twórczości dekoracyjnej i stosowanej: plastelinografia, koraliki, plastik papierowy, tworzenie lalek, które nie są przeznaczone do głębszej nauki w obszarach tematycznych. Dużo uwagi poświęca się zadaniom twórczym, podczas których realizacji u dzieci kształtuje się aktywność twórcza i poznawcza. Znaczące miejsce w treści programu zajmują kwestie kompozycji, nauki o kolorze.

Program przyczynia się do:

Rozwój wszechstronnej osobowości dziecka, wykształcenie woli i charakteru;

Pomoc w samostanowieniu, samokształceniu i autoafirmacji w życiu;

Kształtowanie koncepcji roli i miejsca sztuki i rzemiosła w życiu;

Mastering współczesny gatunek sztuka dekoracyjna i użytkowa;

Nauczenie praktycznych umiejętności działalności artystycznej i twórczej, rozumienie związku zadań plastycznych i wyobrażeniowych z pomysłami i intencjami, umiejętność uogólniania własnych pomysłów życiowych z uwzględnieniem możliwych środków artystycznych;

Stworzenie twórczej atmosfery w grupie uczniów na podstawie wzajemnego zrozumienia pracy zbiorowej;

Zapoznanie się z historią plasteliny, koralików, plastiku papierowego i wytwarzania lalek, tradycje ludowe w tych obszarach.

Cel programu:

Wychowanie osobowości twórcy, zdolnego do realizacji własnych pomysłów twórczych w zakresie różnego rodzaju sztuk zdobniczych i użytkowych.

Kształtowanie u uczniów stabilnych systematycznych potrzeb samorozwoju, samodoskonalenia i samostanowienia w procesie poznawania sztuki, historii, kultury, tradycji.

Cel można osiągnąć, rozwiązując szereg zadań:

Rozwiń pomysły dotyczące różnych rodzajów sztuki i rzemiosła.

Tworzyć estetyczne podejście do otaczającej rzeczywistości oparte na sztuce i rzemiośle.

Wyposażenie dzieci w wiedzę z badanego obszaru, rozwijanie niezbędnych praktycznych umiejętności i zdolności;

Naucz się zauważać i podkreślać główne środki wyrazistości produktów.

Wprowadzić uczniów w sztukę ludową;

Urzeczywistnianie duchowych, estetycznych i twórczych zdolności uczniów, rozwijanie wyobraźni, wyobraźni, samodzielnego myślenia;

W celu wychowania artystycznego i estetycznego gustu, staranności, dokładności.

Pomóż dzieciom w ich pragnieniu, aby ich praca miała znaczenie społeczne.

Program budowany jest na podstawie wiedzy o wieku, psychologiczno – pedagogicznych, fizycznych cechach dzieci w wieku szkolnym.

Program „Praca artystyczna” został opracowany na cztery lata lekcji z dziećmi ze szkoły podstawowej i ma na celu stopniowe opanowanie materiału w klasie w zajęciach pozalekcyjnych.

Program jest przewidziany na 33 godziny rocznie w klasach 1 i 34 godziny rocznie w klasach 2-4 (1 godzina tygodniowo).

Główną formą pracy są szkolenia. W klasie przewidziane są następujące formy organizowania zajęć edukacyjnych: kreatywność indywidualna, frontalna, zbiorowa.

Zajęcia obejmują część teoretyczną oraz zajęcia praktyczne studentów.

Część teoretyczna podawana jest w formie konwersacji z zapoznaniem się z materiałem ilustracyjnym (z wykorzystaniem techniki komputerowej). Prezentacja materiały naukowe ma emocjonalnie logiczną sekwencję, która nieuchronnie doprowadzi dzieci do najwyższego punktu zaskoczenia i doświadczenia.

Dzieci uczą się dokładności, oszczędności materiałów, precyzji wykonania pracy, wysokiej jakości obróbki produktu. Specjalna uwaga zwraca uwagę na środki bezpieczeństwa podczas pracy ze środkami technicznymi, które urozmaicają zajęcia i zwiększają zainteresowanie dzieci.

Oczekiwane rezultaty

Opracowanie programu „Praca artystyczna” przez dzieci ma na celu osiągnięcie zestawu wyników zgodnie z wymogami federalnego standardu edukacyjnego.

W zakresie osobistych uniwersalnych działań edukacyjnych studenci będą kształtowani:

edukacyjno – poznawcze zainteresowanie sztuką i rzemiosłem, jako jednym z rodzajów sztuk plastycznych;

Poczucie piękna i odczucia estetyczne oparte na znajomości wielokulturowego obrazu współczesnego świata;

Umiejętność niezależna praca i pracy w grupie podczas wykonywania praktycznej pracy twórczej;

Orientacja na zrozumienie przyczyn sukcesu w działalności twórczej;

Umiejętność samooceny w oparciu o kryterium sukcesu działania;

Fundamenty wartościowej społecznie osobistej i cechy moralne: ciężka praca, organizacja, sumienne podejście do biznesu, inicjatywa, ciekawość, potrzeba niesienia pomocy innym, szacunek dla cudzej pracy i wyników pracy, dziedzictwo kulturowe.

Młodsi uczniowie będą mieli możliwość formowania:

Utrzymujące się zainteresowanie poznawcze działalnością twórczą;

Świadome, stabilne preferencje estetyczne orientacji na sztukę jako ważną sferę życia człowieka;

Możliwość realizacji potencjału twórczego we własnej działalności artystycznej i twórczej, realizacji samorealizacji i samostanowienia jednostki na poziomie estetycznym;

Emocjonalnie - cenić stosunek do sztuki i życia, mieć świadomość systemu wartości uniwersalnych.

W obszarze regulacyjnych działań uniwersalnych uczniowie nauczą się:

Wybierz materiały artystyczne, środki wyrazu artystycznego do tworzenia prac twórczych. Rozwiązywanie problemów artystycznych na podstawie znajomości koloru, zasad kompozycji, poznanych metod działania;

Weź pod uwagę wyróżnione punkty orientacyjne działań w nowych technikach, zaplanuj swoje działania;

Przeprowadź końcową i krok po kroku kontrolę w swojej działalności twórczej;

Adekwatnie postrzegają ocenę swojej pracy przez innych;

Umiejętności pracy z różnymi materiałami oraz umiejętności tworzenia obrazów przy użyciu różnych technologii;

Dokonaj niezbędnych korekt w czynności po jej zakończeniu, w oparciu o ocenę i charakter popełnionych błędów.

Przeprowadzić kontrolę ustalającą i wyprzedzającą nad rezultatem i sposobem działania, faktyczną kontrolę na poziomie dobrowolnej uwagi;

Niezależnie odpowiednio ocenić prawidłowość działania i dokonać korekty wykonania działania zarówno w trakcie jego realizacji, jak i na końcu działania.

Wykorzystaj środki wyrazu języka sztuki i rzemiosła artystycznego we własnej twórczości artystycznej i twórczej;

Symulować nowe formy, różne sytuacje, przekształcając znane, tworząc nowe obrazy za pomocą dekoracyjnej i stosowanej kreatywności.

Wyszukiwanie informacji z wykorzystaniem literatury i mediów;

Wybierz i zbuduj optymalny ciąg technologiczny do realizacji własnej lub proponowanej koncepcji;

W zakresie uniwersalnych zajęć poznawczych uczniowie nauczą się:

Rozróżniać badane rodzaje sztuki i rzemiosła, przedstawiać ich miejsce i rolę w życiu człowieka i społeczeństwa;

Nabywanie i wdrażanie praktycznych umiejętności i zdolności w twórczości artystycznej;

Opanowanie specyfiki środków artystycznych i wyrazowych, materiałów i technik stosowanych w sztuce i rzemiośle.

Rozwijanie smaku artystycznego jako umiejętności odczuwania i postrzegania różnorodności rodzajów i gatunków sztuki;

Artystyczny - figuratywny, estetyczny typ myślenia, kształtowanie holistycznego postrzegania świata;

Rozwijaj wyobraźnię, wyobraźnię, intuicję artystyczną, pamięć;

Rozwijaj krytyczne myślenie, w umiejętności argumentowania swojego punktu widzenia w odniesieniu do różnych dzieł sztuki i rzemiosła;

Młodsi uczniowie będą mieli okazję poznać:

Twórz i przekształcaj diagramy i modele w celu rozwiązywania twórczych problemów;

Zrozumieć kulturową i historyczną wartość tradycji odzwierciedlonych w obiektywnym świecie i szanować je;

Bardziej dogłębny rozwój rzemiosła, które lubisz, aw wizualno - twórczej działalności w ogóle.

W zakresie komunikacyjnych zajęć uniwersalnych studenci poznają:

Wstępne doświadczenie we wdrażaniu wspólnych działań produkcyjnych;

Współpracuj i udzielaj wzajemnej pomocy, buduj komunikację z rówieśnikami i dorosłymi w sposób przyjazny i pełen szacunku

Sformułuj własną opinię i stanowisko;

Młodsi uczniowie będą mieli okazję poznać:

Uwzględnianie i koordynowanie we współpracy innych osób odbiegających od ich stanowiska;

Weź pod uwagę różne opinie i zainteresowania i uzasadnij swoje stanowisko;

Zadawaj pytania niezbędne do organizowania własnych działań i współpracy z partnerem;

Używaj mowy odpowiednio do planowania i regulowania swoich działań;

W wyniku uprawiania sztuki zdobniczej uczniowie powinni wykształcić takie cechy osobowości, jak umiejętność dostrzegania piękna, dokładności, pracowitości i celowości.

Ocena planowanych rezultatów rozwoju programu

System śledzenie i ocena wyników nauczanie dzieci przechodzi przez ich udział w wystawach, konkursach, festiwalach, imprezach publicznych, tworzenie portfolio.

Działalność wystawiennicza jest ważnym końcowym etapem zajęć

Wystawy mogą być:

• jednodniowy - odbywa się na zakończenie każdego zadania w celach dyskusyjnych;
• stałe – odbywają się w pomieszczeniu, w którym pracują dzieci;
• tematyczne - na podstawie wyników badania sekcji, tematów;
• finał - pod koniec roku organizowana jest wystawa prac praktycznych uczniów, organizowana jest dyskusja o wystawie z udziałem nauczycieli, rodziców, gości.

Tworzenie portfolio to skuteczna forma oceny i podsumowania osiągnięć uczniów.

Portfolio to zbiór prac i wyników uczniów, które prezentują wysiłki, postępy i osiągnięcia uczniów w różnych obszarach.

Portfolio studenta zawiera zdjęcia i filmy przedstawiające produkty wykonywania czynności, produkty własnej kreatywności, materiał introspekcji, diagramy, ilustracje, szkice itp.

Planowanie edukacyjno-tematyczne

Program zajęć dla programu „Praca artystyczna”

Numer Sekcja

Tytuł sekcji

Liczba godzin

Całkowity

1 klasa

II stopnia

Ocena 3

4 klasie

teoria

praktyczny

teoria

praktyczny

teoria

praktyczny

teoria

praktyczny

Plastelina-grafia

11,5

III.

Papier i plastik

Frezowanie

Robienie lalek

całkowity

Tematyczny scenariusz lekcji dla programu „Praca artystyczna”

1 rok studiów. (1 godzina tygodniowo)

Numer sekcji, motywy	Tytuł działów i tematów	Liczba godzin
		Całkowity	teoria.	praktyczny
	Wprowadzenie: zasady bezpieczeństwa.
	Plastelina
	Lekcja wprowadzająca. „Podróż do plasteliny”.
	Obraz samolotu. „Dary jesieni”.
	Znajomość środków wyrazu „robak w jabłku”.
	„Kaktus w doniczce”
	Obraz samolotu. „Rybka”
	„Martwa natura z naczyń do herbaty”
	Wytłoczony obraz. "Gospodarstwo rolne"
	Wprowadzenie do symetrii. Aplikacja "Motyle"
	Biedronki na rumianku
	Malowanie sztukatorskie. Kształtowanie umiejętności kompozytorskich „Kwiaty dla mamy”
	"Rumianek"
	„Sowa jest sową”
	„Snow Maiden w zimowym lesie”
	Papier i plastik
	Lekcja wprowadzająca „Technologia wykonywania rzemiosła w oparciu o zmięty papier”. „Magiczne grudki”.
	Owoc
	"Cud - drzewo"
	Pisklęta
	"Gil"
	Zabawka noworoczna. Symbol roku
	Pocztówka na nowy rok
	Świąteczne fajerwerki
	Frezowanie
	Lekcja wprowadzająca. Główne rodzaje koralików. Środki ostrożności.
	Zapoznanie się z podstawowymi technologicznymi metodami opuszczania drutu
	Opuszczanie równoległe. Miniatury samolotów techniką gniazdowania równoległego (kaczka, żaba, gęś, biedronka, żółw, motyl, ważka itp.)
	Opuszczanie krzyżami
	Robienie lalek
	Lekcja wprowadzająca. Historia lalki. Inżynieria bezpieczeństwa
	Lalka na tekturowej podstawie.
	Kompozycja „W lesie”
	Lalka jest aktorką. Podanie. Pacynki na palec.
Razem: 33 godziny

II rok studiów. (1 godzina tygodniowo)

Numer sekcji, motywy	Tytuł działów i tematów	Liczba godzin
		Całkowity	teoria.	praktyczny
	Wprowadzenie: Instrukcje bezpieczeństwa
	Czego nauczymy się w klasie. Kolor. Koło kolorów.
	Plastelina
	Obraz półwolumetryczny na płaszczyźnie. „Bohaterowie kreskówek”
	Gatunkiem sztuki jest martwa natura. „Jesienna martwa natura”
	Gatunkiem sztuki jest portret. „Wesoły klaun”
	Gatunkiem sztuki jest pejzaż. "Kwiat lotosu"
	Wykonanie zabawki ludowej techniką plastelinografii „Matrioszka”
	Papier i plastik
	Historia papieru. Technologie obsługi papieru
	Kwiaty z papieru.
	Płatki śniegu
	Karta noworoczna
	Frezowanie
	Technika opuszczania równoległego. „Mysz”, „Wieloryb”
	Technika opuszczania równoległego. "Motyl"
	Koralikowy łańcuszek z oczkami.
	Robienie lalek
	Lalka ludowa. Rosyjskie obrzędy i tradycje
	Lalki bezszwowe
	Technika - nawlekanie. "Lalka - Rzemieślnik", "Gospodyni - Szwaczka"
Razem: 34 godziny

III rok studiów. (1 godzina tygodniowo)

Numer sekcji, motywy	Tytuł działów i tematów	Liczba godzin
		Całkowity	teoria.	praktyczny
	Wprowadzenie: Instrukcje bezpieczeństwa
	Lekcja wprowadzająca
	Plastelina - jako sposób na dekorację
	Lekcja wprowadzająca. Sztuka dekoracyjna i użytkowa we wnętrzu.
	Ramka na zdjęcia
	Świecznik
	Wazon
	Kompozycja wolumetryczno – przestrzenna „Bajkowe miasto”
	Papier i plastik
	Czym jest projekt papieru? Podstawy konstrukcji papieru
	Konstrukcja taśmy papierowej
	Podstawowe kształty (walce i stożki) oraz metody pracy
	Frezowanie
	Technika tkania „francuskiego”
	Zroszone „rośliny” w doniczkach
	Obrazy wolumetryczne - panele wykonane na drucie
	Robienie lalek
	Pamiątkowa lalka.
	Amulet. Symbolika amuletów. Duszek
	Lalka - pudełko
Razem: 34 godziny

4 rok studiów. (1 godzina tygodniowo)

Numer Sekcja, motywy	Tytuł działów i tematów	Liczba godzin
		Całkowity	teoria.	praktyczny
	Wprowadzenie: Instrukcje bezpieczeństwa
	Czego nauczymy się w klasie
	Plastelina
	Panel z plasteliny. Znajomość zasad pracy
	Przeniesienie rysunku na przeźroczystą podstawę.
	Dobór kolorów. Umieszczenie plasteliny na przezroczystej podstawie.
	Kompozycje tematyczne. Poszukiwanie twórcze, samodzielna, kolektywna działalność.
	Papier i plastik
	Mieszane podstawowe kształty w projektowaniu papieru
	Podkręcanie, zaokrąglanie
	Frezowanie
	Beading - jako sposób na dekorację wnętrz
	Pamiątki z wakacji
	Kompozycje kwiatowe - bukiety
	Robienie lalek
	Pracuj nad obrazem. Naszkicować
	Przygotowanie materiałów i narzędzi. Dobór techniki wykonania.
	Niezależna (zbiorowa) działalność twórcza
Razem: 34 godziny

I rok studiów (33 godziny)

Pierwszy rok studiów ma na celu zaspokojenie zainteresowań dzieci w zdobywaniu podstawowej wiedzy i umiejętności dotyczących najprostszych technik i technik pracy z materiałami i narzędziami (plastelina, papier i tektura, koraliki i drut itp.), zapoznanie się z historią tych rodzajów sztuki zdobniczej i użytkowej, wykonując najprostsze wyroby zdobnicze i artystyczne, nauczą się organizować swoje miejsce pracy.

Wprowadzenie: Instrukcje bezpieczeństwa

Znajomość głównych obszarów pracy w klasie; materiały i ekwipunek; instrukcje bezpieczeństwa.

II. Plastynografia.

1. Lekcja wprowadzająca „Podróż do plasteliny”.

Informacje historyczne o plastelinie. Rodzaje plasteliny, jej właściwości i zastosowanie. Materiały i urządzenia używane podczas pracy z plasteliną. Różnorodne techniki pracy z plasteliną.

2. Obraz samolotu. „Dary jesieni”.

Zapoznanie się z koncepcją martwej natury. Utrwalenie wiedzy o kolorze jesieni.

Część praktyczna.Pokaż technikę „przelewania jednego koloru w drugi”.

3. Znajomość środków wyrazu. „Mały robak w jabłku”, „Kaktus w doniczce”.

Stwórz wyrazisty obraz poprzez objętość i kolor. Analiza właściwości materiałów użytych w pracy i ich zastosowanie w pracy (walcowanie.

Część praktyczna.Spłaszczanie, wygładzanie powierzchni w tworzonych obiektach. Praktyczne umiejętności dzieci w tworzeniu danego wizerunku za pomocą plasteliny.

4. Obraz samolotu. "Ryba".

Cechy budowy kompozycji podwodnego świata.

Część praktyczna.Stworzenie fabuły o podwodnym świecie techniką plasteliny. Popraw umiejętności i zdolności techniczne i wizualne.

5. „Martwa natura z naczyń do herbaty”

Kompozycja i kolor w układzie elementów na powierzchni.

Część praktyczna.Łączenie części produktu poprzez wygładzenie punktów sklejenia.

6. Wytłoczony obraz. "Gospodarstwo rolne".

Stworzenie fabuły w półtomu.

Część praktyczna.Tworzenie kompozycji z poszczególnych części, wykorzystując dotychczasowe umiejętności pracy z plasteliną - wałowanie, spłaszczanie, wygładzanie.

7. Znajomość symetrii. Aplikacja „Motyle”. „Biedronki na rumianku.

Pojęcie symetrii na przykładzie motyla w przyrodzie i rysunku.

Część praktyczna.Pracuj w technice rozmazywania z plasteliną, płynnie „wlewając” jeden kolor w drugi na granicy ich połączenia. Utrwalenie techniki pracy z plasteliną w technice plasteliny. Tworzenie ulgi.

8. Malowanie sztukatorskie. Kształtowanie umiejętności kompozytorskich. „Kwiaty dla mamy”.

Część praktyczna. Wykonanie malarstwa sztukatorskiego, gdy detale przedmiotów zachowują swoją objętość i wystają ponad powierzchnię podstawy. Robienie cienkich i wydłużonych płatków za pomocą ekstraktora do czosnku.

9. „Rumianek”

Wzorcowe technologie malowania plasteliny.

Część praktyczna.Wykonanie malarstwa sztukatorskiego w technologii szablonowej

10. „Sowa to sowa”

Kształtowanie umiejętności kompozytorskich.

Część praktyczna. Tworzenie kompozycji z poszczególnych części z wykorzystaniem posiadanych umiejętności i umiejętności pracy z plasteliną - walcowanie, spłaszczanie. Dzielenie całości na części za pomocą stosu.

12. „Śnieżna panna w zimowym lesie”

Kształtowanie umiejętności kompozytorskich.

Część praktyczna.Stworzenie znajomego obrazu, opartego na doświadczeniach życiowych dzieci. Realizacja wyrazistego, żywego obrazu

1. Papier i plastik

1. Lekcja wprowadzająca „Technologia wykonywania rzemiosła w oparciu o zmięty papier”.„Magiczne grudki”. Owoc.

Historia powstania i rozwoju plastiku papierowego, informacje o materiałach, narzędziach i urządzeniach, znajomość techniki tworzenia prac z gniecionego papieru. Metody zdobienia gotowych prac. Instrukcje bezpieczeństwa.

2. „Owoc”, „Cud - drzewo”

Kolejność wykonywania pracy z aplikacji i kawałków zmiętego papieru.

Część praktyczna.

3. „Pisklęta”.

Kolejność pracy. Korzystne zestawienia kolorystyczne.Część praktyczna.Wykonywanie pracy przy użyciu aplikacji i kawałka zmiętego papieru

4. „Gil”

Kolejność pracy. Reprezentacje przestrzenne. Umiejętności kompozytorskie.

Część praktyczna.

5. Zabawka noworoczna. Symbol roku

Historia pojawiania się symboli. Kolejność pracy.Część praktyczna. Wykonywanie pracy przy użyciu aplikacji i kawałka zmiętego papieru

6. Pocztówka na Nowy Rok.

Umiejętności kompozytorskie. Wzmocnienie umiejętności i umiejętności korzystania z gniecionego papieru. Kolejność pracy.

Część praktyczna.Wykonywanie pracy przy użyciu aplikacji i kawałka zmiętego papieru.

7. „Świąteczne fajerwerki”.

Kolejność prac przy tworzeniu mozaiki.

Część praktyczna.Wykonywanie pracy przy użyciu aplikacji i kawałka zmiętego papieru

1. Frezowanie

1. Lekcja wprowadzająca.

Główne rodzaje koralików. Środki ostrożności.

Plan lekcji. Demonstracja produktów. Historia rozwoju paciorków. Wykorzystanie koralików w stroju ludowym. Nowoczesne trendy w koralikach. Narzędzia i materiały potrzebne do pracy. Organizacja miejsca pracy. Prawidłowe ułożenie dłoni i tułowia podczas pracy. Przepisy bezpieczeństwa, PPB.

2. Zapoznanie z podstawowymi metodami technologicznymi opuszczania drutu.

Główne techniki koralikowania to tkanie równoległe, pętelkowe, igłowe. Połączenie technik. Analiza modeli. Schematy szkicowania.

Część praktyczna.Wydajność poszczególne elementy

3. Opuszczanie równoległe.

Płaskie miniatury z wykorzystaniem techniki dziania równoległego (kaczątko, żaba, gęś, biedronka, żółw, motyl, ważka itp.) Technika wykonywania tułowia, skrzydeł, oczu, czułków, nóg. Analiza modeli. Schematy szkicowania.

Część praktyczna. Realizacja poszczególnych elementów w oparciu o poznane techniki. Twórz broszki, breloczki lub zakładki. Przygotowanie podkładu pod broszki. Komponowanie kompozycji. Naklejanie elementów kompozycji na płótno. Rejestracja.

4. Opuszczanie krzyżami

Tradycyjne rodzaje perełek. Koraliki „w dwóch nitkach”: łańcuszek „w krzyż”. Różne metody haftu krzyżykowego płaskiego i wolumetrycznego łańcuszków. Cel i kolejność wykonania. Symbolika... Analiza i szkicowanie najprostszych schematów.

Część praktyczna.Opanowanie technik koralikowania. Ćwiczenia opuszczania łańcucha w krzyż. Wykonanie bransoletki w jodełkę. Wykonywanie biżuterii dla lalek, broszek, wisiorków i breloczków.

1. Robienie lalek

1. Lekcja wprowadzająca.Historia lalki. Inżynieria bezpieczeństwa

Lalki do gier i amuletów. Lekcje babci, czyli jak samemu zrobić lalkę ludową. Przepisy bezpieczeństwa, przepisy ruchu drogowego, PPB.

2 .Lalka na tekturowej podstawie.

Tradycyjne rodzaje aplikacji z przędzy. Technologia tworzenia sylwetki lalki. Historia rosyjskiego stroju ludowego.

Część praktyczna. Stworzenie tekturowej sylwetki dziewczynki i chłopca w rosyjskim stroju ludowym. Oplatanie za pomocą przędzy. Tworzenie obrazu. Rozwiązanie kolorystyczne.

3.Kompozycja „W lesie”

Cechy budowania kompozycji

Część praktyczna.Mocowanie elementów do podstawy. Tworzenie kompozycji.

4.Aplikacja ... Lalki to aktorzy. Pacynki na palec.

Różnorodne techniki aplikacji, a także różne materiały stosowane w tego typu sztuce użytkowej. Technologia tworzenia z papieru lalek ubierających się na palec.

Część praktyczna.Stworzenie bohaterów bajki „Teremok”. Rozwiązanie kolorystyczne.

II rok studiów (34h.)

Drugi rok studiów ma na celu wykorzystanie nabytych umiejętności i zdolności przez studentów do wytwarzania wyrobów bardziej skomplikowanych technicznie, pracujących według szkiców, próbek, schematów i dostępnych warunków znakowania.

I. Wprowadzenie: Instrukcje bezpieczeństwa

Zapoznanie się z różnorodnymi technologiami i materiałami do tworzenia wyrobów sztuki zdobniczej i użytkowej. Zasady bezpieczeństwa. PPB.

II. Plastelina

1. Obraz półwolumetryczny na płaszczyźnie. Czeburaszki.

Stworzenie kompozycji w półobjętości plasteliny.

Część praktyczna.Integralność przedmiotu z poszczególnych części przy wykorzystaniu posiadanych umiejętności: dociskanie części do podłoża. Smarowanie. Wygładzanie granic połączenia poszczególnych części.

2. Gatunek sztuki - martwa natura. „Jesienna martwa natura”

Znajomość gatunku sztuki - martwa natura.

Część praktyczna.

3. Gatunek plastyczny - portret. „Wesoły klaun”

Znajomość gatunku sztuki - portret. Rozwiązanie kolorystyczne.

Część praktyczna.Modelowanie poszczególnych części. Korzystanie z różnych materiałów.

4. Gatunek plastyczny - pejzaż. "Kwiat lotosu"

Zapoznanie się z gatunkiem sztuki - pejzażem. Kontrast. Wykorzystanie prac we wnętrzu.

Część praktyczna.Modelowanie poszczególnych części. Korzystanie z różnych materiałów.

4. Wykonanie zabawki ludowej techniką plasteliny. „Matrioszka”.

Zabawka ludowa. Historia powstania matrioszki. Odbicie charakterystycznych cech projektu matrioszki

Część praktyczna.Modelowanie poszczególnych części. Korzystanie z różnych materiałów.

1. Papier i plastik

1. Historia papieru.Technologie obsługi papieru

Informacje historyczne o papierze. Rodzaje papieru, jego właściwości i zastosowania. Materiały i urządzenia używane podczas pracy z papierem. Różnorodność technik pracy z papierem. Legenda. Instrukcje bezpieczeństwa.

2.Papierowe kwiaty.

Zapoznanie się z technologią pracy z bibułą. Technologia wytwarzania kwiatów z bibuły.

Część praktyczna.Kwiaty: róża, tulipan, piwonia.

3 płatki śniegu

Skąd wziął się płatek śniegu? - badanie cech wyglądu i struktury płatków śniegu. Technologia wytwarzania płaskich i wolumetrycznych płatków śniegu z papieru.

Część praktyczna.Płatki śniegu płaskie i wolumetryczne

4. Karta noworoczna

Zapoznanie z rodzajem strzyżenia - strzyżenie sylwetki. Informacje historyczne dotyczące tego typu prac. Technologia cięcia sylwetki. Budowa działki kompozycyjnej.

Część praktyczna.Karta noworoczna.

1. Frezowanie

1. Technika opuszczania równoległego.„Mysz”, „Zestaw”.

Zapoznanie z techniką wolumetrycznego tkania równoległego. Technologia tkania laminowanego.

Część praktyczna.„Mysz”, „Zestaw”.

2. Technika opuszczania równoległego."Motyl"

Technologia tkania laminowanego. Technika podwójnego łączenia. Zasady wykonywania miniatur wolumetrycznych na drucie. Analiza próbki. Dobór drutu i koralików. Rozwiązanie kolorystyczne. Schematy szkicowania do wykonania miniatur wolumetrycznych.

Część praktyczna."Motyl"

3. Aplikacja z koralikami. "Pocztówka"

Pojęcie „aplikacji”. Wycieczka historyczna. Analiza próbki. Techniki koralikowe stosowane do wykonania aplikacji: tkanie równoległe, pętelkowe, igłowe, wyginanie. Połączenie technik. Technika wykonywania elementów aplikacji. Dobór materiałów. Rozwiązanie kolorystyczne i kompozycyjne.

Część praktyczna.Wykonanie poszczególnych elementów aplikacji. Komponowanie kompozycji. Montaż i mocowanie elementów koralikowych. Wykorzystanie aplikacji do pocztówek, dekoracji wnętrz.

4. Zroszony łańcuszek z oczkami.

Koraliki jednopasmowe: prosty łańcuszek, łańcuszek z koralikami. Cel i kolejność wykonania. Legenda.

Część praktyczna.Opanowanie technik koralikowania. Ćwiczenia polegające na wykonywaniu różnych wisiorków i zaplataniu ich w łańcuszki.

1. Robienie lalek

1. Lalka ludowa. Rosyjskie rytuały i tradycje.

Klasyfikacja lalek. Ich rola i miejsce w rosyjskich rytuałach i tradycjach.

2. Lalki bez szwu.

ёTechnologia tworzenia lalek bez szwu. Materiały i narzędzia

Część praktyczna.Lalka na szczęście, kołdra, wiosenne kwiaty.

Analiza kolejności prac na kartach instruktażowych.

3. Technika - nawlekanie: "Lalka - rzemieślnik", "Gospodyni - szwaczka"

Elementy rosyjskiego stroju ludowego. Tworzenie obrazu. Symbole lalek.

Tradycyjne metody robienia lalki.

Warsztaty.Analiza kolejności prac na kartach instruktażowych. Robienie lalek.

III rok studiów (34h.)

Na trzecim roku studiów studenci utrwalają swoje umiejętności na podstawie otrzymanych pomysłów na różnorodność materiałów, ich rodzaje, właściwości, pochodzenie, aby dobrać materiały dostępne do obróbki i metody technologiczne wyrobów zgodnie z postawionym zadaniem.

1. Wprowadzenie: Instrukcje bezpieczeństwa

1. Lekcja wprowadzająca. Sztuka dekoracyjna i użytkowa we wnętrzu.

Główne elementy dekoracyjne wnętrza. Zasady bezpieczeństwa. PPB.

1. Plastelina

1. Plastynografia - jako sposób zdobienia.

Dekorowanie przedmiotów we własnym zakresie. Materiały i narzędzia.

2.Ramka na zdjęcia.

Techniki plasteliny stosowane w projektowaniu ramek do zdjęć. Analiza próbki. Wybór formy. Rozwiązanie kolorystyczne. Tworzenie szkicu.

Część praktyczna. Ramka na zdjęcie dziecka - jagoda, kwiat, serduszko. Praca z instrukcjami. Ustalenie kolejności pracy.

3. Świecznik.

Analiza próbek świeczników z różnych materiałów. Kształt i schemat kolorów. Kompozycja. Dobór metod i technik wytwarzania świecznika.

Część praktyczna.Naszkicować. Kompozycja. Dobór techniki wykonania.

4. Wazon.

Wycieczka historyczna. Wazony ze szkła weneckiego z technologią millefiori. Wazon jako prezent lub element wnętrza.

Część praktyczna.Opanowanie poznanych technik tworzenia płyt techniką millefiori. Dekoracja powierzchni wazonu (pojemnika plastikowego) talerzami.

5. Kompozycja wolumetryczno – przestrzenna.

Ogólne koncepcje budowy kompozycji objętościowo-przestrzennej. Pojęcia: skala, rytm, symetria, asymetria. Analiza zabytków i obiektów architektury historycznej i współczesnej.

Część praktyczna.Twórz układy za pomocą kształtów geometrycznych

6. Kompozycja wolumetryczno – przestrzenna „Bajkowe miasto”.

Rozmowa o rosyjskiej architekturze średniowiecznej. Katedra św. Bazylego. Analiza zamków bajkowych. Technika ich wykonania z wykorzystaniem plasteliny i materiału odpadowego (pojemniki plastikowe). Praca z kartą instruktażową.

Część praktyczna. Wykonanie modelu bajkowych zamków z plastikowych pojemników i plasteliny. Sekwencyjne tworzenie elementów kompozycji. Prace nad kompozycją prowadzone są od centrum do peryferii.

3. Papier i plastik

1. Czym jest projektowanie papieru? Podstawy projektowania papieru.

Zapoznanie dzieci z techniką rzeźby na papierze.

2. Konstrukcja z pasków papieru.

Zapoznanie się z technologią tworzenia produktów z pasków papieru. Analiza gotowych produktów.

Część praktyczna.Wykonywanie prac twórczych w technice plastiku papierowego. Łabędź, kwiat, serce itp.

3. Podstawowe figury (walce i stożki) i metody pracy.

Metody zwijania prostokąta w cylinder. Możliwości łączenia płaskich i wolumetrycznych elementów krzywoliniowych (cylindrycznych) w jednym projekcie. Skręcanie koła w stożek (niski), skręcanie półkola w stożek (wysoki).

Część praktyczna.Opanowanie metod tworzenia konkretnej zabawki (pozyskiwanie pachołków, cylindrów). Tworzenie różnych projektów samodzielnie na podstawie stożków i cylindrów, zmiana podstawowych metod, łączenie ich, uzupełnianie powstałej bazy różnymi niezależnie produkowanymi częściami. Żaba, parasol, grzyby, lis, mysz,

4. Frezowanie

1. Technika tkania „francuskiego” (opuszczanie łukami).

Powołanie i zasady realizacji „Francuskiego tkania”

Część praktyczna. Opanowanie poznanych technik koralikowania. Robienie obszernych kwiatów (kwiat z okrągłymi płatkami).

2. Zroszone „rośliny” w doniczkach.

Techniki koralikowe używane do robienia kwiatów. Połączenie technik. Technika wykonania środka, płatków, działek, pręcików, liści. Analiza modeli. Schematy szkicowania.

Część praktyczna.Wykonanie poszczególnych elementów kolorystycznych. Składanie produktów: bukiet kwiatów. Komponowanie kompozycji na bukiety wiosenne, letnie, jesienne i zimowe. Przygotowanie podłoża. Naklejanie elementów kompozycji na płótno.

3. Obrazy wolumetryczne - panele wykonane na drucie.

Technika podwójnego łączenia. Zasady wykonywania miniatur wolumetrycznych na drucie. Analiza próbki. Dobór drutu i koralików. Rozwiązanie kolorystyczne. Schematy szkicowania do wykonania miniatur wolumetrycznych.

Część praktyczna.Tkanie miniatur wolumetrycznych w oparciu o badane techniki. Przygotowanie podłoża panelu dekoracyjnego: przykrycie tektury szmatką. Komponowanie kompozycji. Naklejanie elementów kompozycji na płótno. Rejestracja.

5. Robienie lalek

1. Pamiątkowa lalka.

Pamiątka. Rodzaje i przeznaczenie pamiątek. Analiza pracy nad stworzeniem lalki pamiątkowej.

2.Pancerz. Symbolika amuletów. Duszek

Amulet - jako przedmiot kultury i historii. Tradycyjne amulety. Materiały i narzędzia.

Część praktyczna. Duszek. Kolejność prac na karcie instruktażowej. Prezentacja gotowych prac

3.Lalka-pudełko

Rozmowa z przykładową demonstracją. Materiały i narzędzia.

Część praktyczna.Lalka to pudełko. Kolejność prac na karcie instruktażowej. Prezentacja gotowych prac.

IV rok studiów (34h.)

Czwarty rok ma na celu kształcenie studentów działania projektowe: opracuj pomysł, poszukaj sposobów na jego realizację, przełóż go na produkt, zademonstruj zarówno we własnej działalności twórczej, jak i w pracy w małych grupach.

1. Wprowadzenie: Instrukcje bezpieczeństwa

1. Czego nauczymy się w klasie.

Zapoznanie się z różnorodnymi technologiami i materiałami do tworzenia wyrobów sztuki zdobniczej i użytkowej. Praca projektowa. Zasady bezpieczeństwa. PPB.

2. Plastelina

1.Panno wykonane z plasteliny.

Zapoznanie się, jak to działa

Krótka rozmowa na temat treści pracy w technice plasteliny na przejrzystych zasadach (z wykorzystaniem materiału odpadowego).

2. Etapy i metody rysowania wzoru na podłożu.

Technologia tworzenia paneli. Wizualna demonstracja gotowych produktów. Przeniesienie rysunku na przeźroczystą podstawę.

Część praktyczna.Projekt. Wybór szkicu do pracy. Rysunek pod podstawą znajduje się tak, aby ze wszystkich stron był w przybliżeniu równy odstęp. Rysowanie wzoru na podstawie od góry. Zarys obrazu wykonany jest cienkimi liniami.

3. Dobór kolorów.

Umieszczenie plasteliny na przezroczystej podstawie. Wybierając kolorystykę obrazu i tła należy pamiętać o kontraście i zestawieniu kolorystycznym.

Część praktyczna.Praktyczna praca

4. Kompozycje tematyczne.

Samodzielne wykorzystanie opanowanych metod do tworzenia nowych, bardziej złożonych kompozycji.

Część praktyczna.Opracowanie i wykonanie prac autorskich. Poszukiwanie twórcze, samodzielna, kolektywna działalność.

3. Papier i plastik

1.Mieszane formy podstawowe w konstrukcji papieru.

Samodzielnie wykorzystuj opanowane metody do tworzenia nowych, bardziej złożonych struktur. Analiza. Rozwiązania, dobór odpowiednich materiałów, ustalenie kolejności prac.

Część praktyczna.Kot pies.

2. Curling, zaokrąglanie

Rozwijanie umiejętności samodzielnego „włączania” metody projektowania w proces tworzenia różnych rzemiosł. Wzbogać wyobraźnię dzieci. Popraw umiejętność samodzielnej analizy gotowych rzemiosł pod kątem podkreślenia ogólnego sposobu ich tworzenia. Wykorzystanie techniki curlingu, zaokrąglania w celu uzyskania określonego obrazu.

Część praktyczna.Elf, wróżka, anioł.

4. Frezowanie

1.Beading - jako sposób na dekorację wnętrz

Demonstracja produktów. Historia rozwoju paciorków. Nowoczesne trendy w koralikach. Zastosowanie koralików do dekoracji wnętrz. Narzędzia i materiały potrzebne do pracy. Organizacja miejsca pracy. Prawidłowe ułożenie dłoni i tułowia podczas pracy. Przepisy bezpieczeństwa, przepisy ruchu drogowego, PPB.

2. Świąteczne pamiątki

Analiza próbki. Techniki koralikowe stosowane do wytwarzania produktów: równoległe, pętelkowe, tkanie igłowe, wyginanie. Połączenie technik. Technika wykonywania elementów wyrobów. Dobór materiałów. Rozwiązanie kolorystyczne i kompozycyjne.

Część praktyczna.Wybór produktów: dekoracja zabawek noworocznych. Serca - „walentynki”. Wykonanie poszczególnych elementów produktów. Komponowanie kompozycji. Montaż i zabezpieczenie.

3.Kompozycje kwiatowe - bukiety

Głównymi technikami koralikowymi używanymi do wykonania kwiatów są: tkanie równoległe, pętelkowe, igłowe, wyginanie. Połączenie technik. Technika wykonania środka, płatków, działek, pręcików, liści. Analiza modeli. Schematy szkicowania.

Część praktyczna.Wykonanie poszczególnych elementów kolorystycznych. Składanie produktów: broszki, bukiet kwiatów. Komponowanie kompozycji na bukiety wiosenne, letnie, jesienne i zimowe. Przygotowanie podłoża panelu dekoracyjnego: przykrycie tektury szmatką. Naklejanie elementów kompozycji na płótno. Dekoracja kwiatami z koralików prezentów i innych przedmiotów.

5. Robienie lalek

1. Lalka autora.Rozmowa „Lalka w sztuce”

Lalki są częstymi postaciami w dziełach sztuki, bajkach, opowiadaniach, kreskówkach. Lalka autorska jako szczególny kierunek współczesnej sztuki użytkowej. Rodzaje, gatunki lalek i ich przeznaczenie. Technika wykonania. Materiały i narzędzia.

2. Przygotowanie materiałów i narzędzi.

Dobór techniki wykonania. Praca z uczniami w celu ustalenia kolejności działań, aby stworzyć lalkę autora.

Część praktyczna. Praca przygotowawcza... Zapoznanie się z literaturą dotyczącą tworzenia lalek. Dobór ilustracji, wykonanie szkiców. Przygotowanie materiałów i narzędzi.

3. Niezależna (zbiorowa) działalność twórcza.

Planowanie etapów prac

Część praktyczna. Praca etapowa: wykonanie ramy i ciała lalki, wykonanie kostiumu, kompozycja kostiumu, zdobienie lalki, działania wystawiennicze.

Bibliografia

Literatura główna:

• Grigoriev, E. I. „Nowoczesne technologie działań społecznych i kulturalnych” / E. I. Grigoriev., Tambow, 2004
• Ivanchenko V. N. Zajęcia w systemie dokształcania dzieci. Edukacyjno – metodyczny przewodnik dla menedżerów OUDOD, metodyków, nauczycieli – organizatorów, specjalistów w zakresie dokształcania dzieci, liderów instytucje edukacyjne, nauczyciele, studenci pedagogicznych placówek oświatowych, studenci IPK. Rostov n / a: Wydawnictwo „Nauczyciel”, 2007. -288s.
• Dodatkowy program pedagogiczny dla nauczycieli: Od rozwoju do wdrożenia / Comp. N.K.Bespyatova. - M .: Iris - prasa, 2003 .-- 176s. - (Metodologia).

Dodatkowa literatura:

• Astrachantseva, S.V. Metodyczne podstawy nauczania sztuki i rzemiosła: pomoc dydaktyczna / s. V. Astrachantseva, V. Yu Rukavitsa, A. V. Shushpanova; W ramach naukowych. wyd. S. W. Astrachancewa. - Rostov r / D: Phoenix, 2006 .-- 347 s.: chory. - (Wyższa edukacja).

• Błoński, P.P. Psychologia ucznia szkoły podstawowej. / P. P. Blonsky., Woroneż: NPO Modek, 1997.
• Eroshenkov, I.N. Zajęcia kulturalne i rekreacyjne w nowoczesnych warunkach / I. N. Eroshenkov - M .: NGIK, 1994.-32.
• Kargina, ZA Technologia rozwoju program edukacyjny dodatkowa edukacja dla dzieci / Z. A. Kargina // Vneshkolnik. - 2006 r. - nr 5. - S. 11-15.
• Mołotobarova, OS Koło robienia zabawek - pamiątek: Przewodnik dla liderów kół edukacji ogólnej. szk. i wew. instytucje. - wyd. 2, ks. - M .: Edukacja, 1990 .-- 176 s.: chory.
• Ocena osiągnięcia planowanych wyników w szkole podstawowej. System zadań. O 14.00 część 1 / [M. Yu Demidova, S. V. Ivanov, O. A. Karabanova i inni; wyd. G. S. Kovaleva, O. B. Loginova. - wyd. 2 - M .: Edukacja, 2010 .-- 215 s. - (Normy drugiej generacji).]
• Panshina, I.G. Sztuka dekoracyjna i użytkowa. Mińsk, 1975 .-- 112s., il.
• Flip-flop, G. I. Wykonane samodzielnie z różnych materiałów: Książka dla nauczyciela wcześnie zajęcia na zajęcia dodatkowe... - M .: Edukacja, 1985. - 112s.
• Przykładowe programy zajęć pozalekcyjnych. Szkolnictwo podstawowe i podstawowe / [V. A. Gorsky, A. A. Timofeev, D. V. Smirnov i inni]; wyd. V. A. Gorskiego. - M .: Edukacja, 2010.-111s. - (Normy drugiej generacji).
• Przykładowe programy dla przedmiotów akademickich. Szkoła Podstawowa. O godzinie 2, część 2. - wyd. - M.: Edukacja, 2010 .-- 232 s. - (Normy drugiej generacji).
• Safonova E. Yu Razem z dziećmi - na etapach twórczego wzrostu [Tekst] / E. Yu Safonova // Dodatkowa edukacja... - 2004r. - nr 7. - S. 36-49.
• Zbiór programów autorskich dla dodatkowych dzieci / Comp. A.G. Łazariewa. - M.: Ileksa; Edukacja publiczna; Stawropol: Szkoła Usług, 2002 .-- 312p.
• Edukacja społeczna w placówkach dokształcania dzieci: Podręcznik. instrukcja dla stadniny. ped. uczelnie / B. V. Kupriyanov, E.A. Salina, N.G. Krylova, O.V. Minovskaya; Wyd. A. V. Mudrika. - M.: Ośrodek Wydawniczy „Akademia”, 2004r. - 240p.
• Utkin, P. I. Koroleva, N. S. Sztuka ludowa i rzemiosło: Podręcznik. Dla prof. badanie. Zakłady. - M.: Wyższe. shk., 1992 .-- 159s.
• Fomina, A. B. Kluby zainteresowań i ich rola w wychowaniu dzieci [Tekst] / A. B. Fomina // Edukacja dodatkowa. - 2004r. - nr 7. - str.9-14
  

Lista literatury dziecięcej

Literatura główna:

• Voydinova, N.M. Miękka zabawka./N. M Voydinova - M.: Wydawnictwo Eksmo, 2006. - 160s., Ill.
• Kotova, I. N. Kotova, A. S. Rosyjskie rytuały i tradycje. Lalka ludowa / I. N. Kotova, A. S. Kotova – SPb .: „Parytet”, 2006. - 240 s. + Incl.
• Nosyreva, TG Zabawki i ozdoby z koralików / TG ​​Nosyreva. - M .: Astrel: AST, 2006 .-- 143, s. 6 il. - (Domowe warsztaty kreatywne).
• Czernowa, E.V. Obrazy z plasteliny / m.in. V. Chernov - Rostov n / D .: Phoenix, 2006. - 48p. - (Miasto mistrzów).

Dodatkowa literatura:

• Bazulina, L.V., Novikova I.V. Biser / L.V. Bazulina, I.V. Novikova. Artysta. VN Kurov. - Jarosław: „Akademia rozwoju”, 2006. - 224 pensy, Ill. - (Seria: "Skrzynia Babci").
• Kuzmina E.V., Chetina E.V. Koraliki we wnętrzu / E. V. Kuzmina, E. V. Chetina - Rostov n / D .: Phoenix, 2006 .-- 157 s.: Ill., Fol. Il. - (Miasto mistrzów).

Słownik terminologiczny

do programu „Dekoracyjna Kreatywność”

• Lalka autorska to szczególny kierunek współczesnej sztuki użytkowej, najczęściej wykonywana jest w jednym egzemplarzu.
• Płaskorzeźba to rodzaj płaskorzeźby, w której postacie wznoszą się nieco ponad tło.
• Koraliki (koraliki) - małe przedmioty dekoracyjne z otworem do nawlekania na nitkę, żyłkę lub drut.
• Koraliki to rodzaj rękodzieła artystycznego, robótek ręcznych - tworzenie biżuterii, wyroby artystyczne odKoraliki , do którego w przeciwieństwie do innych technik, w których jest stosowany (tkanie koralikami, dzianie koralikami, tkanie z drutu koralikami – tzw. tkanie koralikowe, mozaika koralikowa i haft koralikowy) koraliki są nie tylko elementem ozdobnym, ale konstruktywne i technologiczne ...
• Płaskorzeźba wysoka to rodzaj płaskorzeźby, w której postacie wystają o ponad połowę swojej objętości.
• Dekoracyjność jest ogólnym wyrazem artystycznym. Piękno produktu jako całości.
• Zadanie to coś, co wymaga wykonania, pozwolenia. Jest to dzieło lub jego część, wykonane w określony sposób w określonym czasie.
• Instrukcja – zawierająca zasady, instrukcje lub wytyczne, które ustalają kolejność i sposób wykonania lub wykonania czegoś.
• Wnętrze jest artystycznie zaprojektowaną ozdobą pokoju.i inne materiały. Słowo „lalka” jest używane nie tylko dosłownie, ale także w przenośni.
• Lalki aktorskie są niezależnym rodzajem środków do przedstawiania lub oznaczania wyglądu aktywnie lub biernie działających postaci w przedstawieniach,pop miniatury, filmy, programy telewizyjne i inne podobne dzieła sztuki.
• Kokoshnik - od słowa „kokosh” - kurczak. Opatrunek dla zamężnych kobiet, młodzieży. Noszono je aż do narodzin pierwszego dziecka.
• Skład – budowa, proporcje i wzajemne rozmieszczenie części.
• Mozaika (ks. meczet,włoski. , płytki ceramiczne i inne materiały.
• Zabawka ludowa to nieodłączny element każdej kultury etnicznej, specjalny przedmiot wykorzystywany w dziecięcych zabawach.
• Rytuał to zestaw czynności (ustanowionych zwyczajem lub rytuałem), w których ucieleśniają się tradycje.
• Lalki rytualne - służyły jako wizerunki duchów i bóstw, służyły jako talizmany i amulety, pełniły rolę symbolu w rytualnych grach i przedstawieniach, a także służyły przekazywaniu wierzeń religijnych dzieciom i zapoznawaniu ich z tradycyjną kulturą ludu .
• Plastelina - nowy rodzajsztuka i rzemiosło ... Reprezentuje tworzenie malowideł sztukatorskich przedstawiających mniej lub bardziej wypukłe, półwolumetryczne przedmioty na poziomej powierzchni. Glowny material - rysunek Nie jest przeznaczony do ukończenia pracy, często składa się z wielu nakładających się linii.