Bun venit la lecția DarlingMionette! Ne vom scufunda acum în subiectul îmbrăcămintei și pliurilor. În această lecție, vom analiza diferitele tipuri de pliuri, natura apariției lor și, de asemenea, vom învăța cum să desenăm haine, astfel încât personajul tău să nu arate plat ca o figurină de hârtie. Nu aveți nevoie de materiale speciale pentru acest tutorial; folosiți un creion sau un pix, un marker, creioane sau un editor grafic - nu conteaza.
În primul rând, să vorbim despre structura corpului uman. Corpul uman nu este plat, prin urmare, nici hainele de pe el nu ar trebui să fie plat. Pare logic, dar de câte ori ai văzut haine desenate așa?
Atenție la imaginea din stânga. Ceva nu este în regulă aici, nu? Acest lucru se datorează faptului că hainele au fost desenate fără a ține cont de forma corpului. Și dacă traduceți imaginea în grafică pe computer? Nu știu sigur cum, pentru că ai pictat incorect desenul... ei bine, ce dacă singura ta problemă ar fi hainele pe care le desenezi? Dacă nu există forme, atunci de unde vin umbrele? Exact.
Acum aruncați o privire la poza din dreapta. Observați cum hainele se potrivesc corpului. Pliurile hainei dezvăluie forma corpului ascunsă dedesubt. Pliurile sunt folosite pentru a transmite volum și mișcare. Convertirea hainelor din acest desen în CGI ar fi mult mai ușoară.
Aceasta va fi lecția mea. Formează, pliuri și tehnici pentru a te ajuta să înveți cum să alegi hainele potrivite personajelor tale.
Deci, să începem cu marginea. Ce este o margine? Margine- Aceasta este marginea hainei care intră în contact cu pielea. De exemplu, in pozele de mai sus, tivul este pe guler, pe fundul manecilor, pe talia pantalonilor scurti si pe picioarele unde pantalonii scurti ating soldurile. Marginile nu ar trebui să fie niciodată linii drepte, deoarece înconjoară corpul în cerc (brațe, gât, picioare, burtă), iar părțile corpului sunt voluminoase. Au masă și sunt rotunjite - așa că marginile hainei ar trebui să fie și ele rotunjite.
Direcția liniilor de margine depinde de direcția părții corpului pe care o înfășoară și de modul în care cade materialul.
Dacă ați terminat de privit modelul meu semi-nud, observați linia de îndoire a tivului. Pentru a desena corect linia tivului, trebuie să puteți vedea forma părții corpului de sub haine. Uită-te la picioarele ei, de exemplu. Vezi căciula de sus? Să presupunem că piciorul ei este o pălărie de top. Vezi cum o înconjoară linia. Există un truc care vă ajută să vă amintiți cum ar trebui să meargă linia marginii: despărțiți corpul. Dacă jumătatea inferioară a corpului pe care este încadrată tivul îmbrăcămintei este mai aproape de cameră decât jumătatea superioară, atunci linia ar trebui să se ridice ca un curcubeu. Dacă corpul inferior este mai departe de cameră decât partea superioară, atunci linia de margine ar trebui să se îndoaie ca un pod vechi de frânghie. Dacă o parte a corpului stă direct perpendiculară pe suprafața pământului, atunci linia se va îndoi întotdeauna puțin în jos, deoarece materialul se lasă sub propria greutate. Cu cât anumite părți ale corpului sunt mai departe sau mai aproape de axa centrală, cu atât linia marginii va fi mai pronunțată. Privește din nou desenul meu de mai sus: tivul de pe picioare este mult mai pronunțat decât liniile de pe burtă.
Chiar și pe margini nedrepte, linia va respecta în continuare această lege.
Un alt lucru foarte important de știut despre tiv este modul în care se înfășoară în jurul corpului.
Aruncă o privire la aceste exemple.
Acest lucru se aplică gulerelor, curelelor, cizmelor, șosetelor... orice se înfășoară în jurul oricărei părți a corpului și atinge pielea, cu excepția cazului în care tivul este în linie dreaptă față de corp (în acest caz, numai țesătura care învelișurile din jurul corpului vor fi vizibile, când sunt privite de jos). Vom reveni la asta mai târziu. Atenție la imaginea de mai sus. În prima imagine, marginea tivului este destul de departe de piele, iar în a doua imagine, este mult mai aproape. În funcție de lățimea „proeminenței”, puteți realiza iluzia grosimii țesăturii. Cu cât „ledge” este mai groasă, cu atât țesătura este mai groasă. În al treilea și al patrulea exemplu, veți vedea diferența dintre hainele largi și strâmte. Țesătura lejeră (exemplul trei) se va retrage ușor de pe piele. Atenție la „buclă”. Un cârlig mic la capătul tivului schimbă grosimea țesăturii, împingând-o spre exterior de pe piele, creând senzația că țesătura stă lejer pe corp. În cel de-al patrulea exemplu, bucla lipsește (presupunem că acest lucru se datorează faptului că tivul articolului de îmbrăcăminte se potrivește perfect în jurul taliei), indicând faptul că materialul este strâns pe piele.
Acesta este un detaliu foarte mic, abia sesizabil, dar această mică zonă în care tivul îmbrăcămintei atinge pielea ne spune multe despre vestimentația personajului nostru (chiar dacă nu ne dăm seama!).
Așa că acum să revenim la ceea ce am vorbit mai devreme, privind cusătura din interior.
Similar cu butoniera prezentată în exemplul de mai sus, care arată cât de slăbită poate sta îmbrăcămintea când se privește la tivul îmbrăcămintei de dedesubt (ca și în acest exemplu), cusătura va fi complet ondulată în jurul corpului spre spatele personajului. Haide, fusta este din foarte țesătură subțire, motiv pentru care linia atinge linia laterală care coboară. Dacă doriți să arătați grosimea țesăturii, ar trebui să desenați ceva de genul acesta:
Observați ușoară suprapunere la marginea fustei și modul în care aceasta se curbează spre corp, arătând astfel grosimea materialului din care este confecționată îmbrăcămintea.
Acum, înainte de a ne aprofunda în detaliile pliurilor, să vorbim puțin despre materiale. Crezi sau nu, materialul din care este confectionata haina ta are un efect profund asupra formei pliurilor care se formeaza pe ea. De exemplu, lâna nu formează în mod deosebit pliuri și, dacă o face, acestea se dovedesc a fi foarte bine rotunjite și lungi. Satinul se pliaza foarte usor, dar datorita texturii sale matasoase, se netezeste si rapid si usor. Când se formează pliuri pe el, de obicei se dovedesc a fi lungi, largi, cu curbe foarte fine și frumoase. Lenjeria este, de asemenea, ușor de creat și de întreținut pliuri, așa că va avea tendința de a se încreți mai mult decât alte țesături. Corduroy este foarte asemănător în proprietăți cu lâna, formează pliuri foarte ascuțite, dar destul de rar. Este foarte important să înțelegi din ce material sunt făcute hainele personajului tău pentru a le transmite corect în desen. În zilele noastre nu este greu să căutați pe google și să găsiți multe tipuri de țesături pentru a le studia comportamentul și vă sfătuiesc cu căldură să faceți acest lucru în viitorul apropiat. Dar pentru cei leneși... iată o foaie de cheat:
+ Subțire și grosime:Țesăturile subțiri se vor plia mult mai ușor decât țesăturile groase. Pliurile vor fi situate mai aproape unele de altele și vor fi multe.
+ Mătăsos și aspru:Țesăturile de mătase nu se pliază la fel de ușor ca țesăturile grosiere, dar vor tinde să se plieze mai des singure decât țesăturile grosiere.
+ Moliciune și duritate:Cu cât materialul este mai moale, cu atât pliurile vor fi mai rotunjite și mai uniform vor fi distanțate unele de altele. Cu cât materialul este mai dur, cu atât se va forma mai puține pliuri, iar acestea vor fi mari, largi.
+ Fluiditate și rigiditate:Materialele fluide, cum ar fi mătasea, vor crea pliuri lungi, arcuite, dar vor fi foarte puține îndoituri, iar pliurile sunt abia distanțate. Materialele rigide nu se drapează, ele formează „pliuri mototolite” unghiulare sau se ramifică, mai degrabă decât cute. Țesăturile dure, cum ar fi muselina sau pânzele de sac de iută se vor îndoi cu ușurință atât în modele mici, cât și în cele mari, iar pliurile vor fi foarte largi și unghiulare.
De exemplu, uitați-vă la imaginea de mai sus. Observați cum frecvența, distanța și arcurile din pliuri indică tipul de material din care este făcută îmbrăcămintea personajului.
Corsetul ei pare să fie dintr-o țesătură subțire, ca inul, pentru că sunt atât de multe falduri și sunt de grosimi diferite, iar în ciuda curbelor, pliurile au capete ciudate ascuțite. Fără pliuri în buclă.
Pe de alta parte, talia rochiei pare a fi din tesatura mai groasa, mai moale, eventual bumbac. Acest lucru se datorează faptului că pliurile sunt foarte puține, sub formă de tuburi și sunt distanțate destul de egal între ele.
Fusta ei este foarte asemănătoare cu un corset de in, formând falduri rotunjite. Seamănă cu tul moale deoarece draperiile sunt foarte rotunjite și turtite la capete.
Semi-ballero de pe gât (deși este greu de văzut în acest exemplu) pare să fie din piele. Nu există pliuri; în schimb, materialul „înfășoară” subsuoară și se înfășoară în jurul umărului ca o buclă. Putem doar să presupunem că vreun idiot (DarlingMionette... ahem) și-a pierdut timpul punând volane pe această piesă.
Să mergem mai departe.
Dacă schimbi pliurile, întregul aspect.
Partea superioară a rochiei seamănă cu latexul sau vinilul. Nu există pliuri, marginile sunt bine rotunjite.
Țesătura din care este făcută partea de mijloc a rochiei arată ca mătasea. Puține pliuri, dar sunt de grosimi diferite și apropiate între ele.
Fusta în acest caz inconfundabil din bumbac gros. Observați pliurile mari care sunt reticente să se îndoaie.
Acum, voi spune din nou, nu uitați că nu numai tipul de material afectează pliurile, așa cum am spus mai sus, ci și cât de lejeră sau strânsă stă materialul pe corp și, desigur, mișcările corpului în aceste haine.
Să trecem la principiul de bază al formării pliurilor și să vorbim despre cum să le folosim în cel mai bun mod.
Etanșeitate și compresie
Majoritatea pliurilor se formează fie prin tragerea, fie prin comprimarea țesăturii.
Observați cum în aceste exemple materialul este întins și comprimat în conformitate cu mișcarea corpului.
Dacă îmbrăcămintea nu este din plastic dur sau metal, se vor forma riduri în toate locurile în care corpul trage sau stoarce îmbrăcămintea. Puteți folosi aceste pliuri pentru a sublinia figura personajului. De exemplu:
1. Acest pliu accentuează forma bustului trasând o linie dedesubt și creând o curbă blândă la capătul bustului.
2. Pliurile de compresie arată ridicarea șoldului.
3. Aceasta este o cută proastă. De ce? Nu este, inițial, rău pentru că evidențiază partea superioară a pieptului, dar apoi coboară perfid prea jos spre dreapta, reducând dimensiunea pieptului cu 1/3. Pliuri ca acestea se pot forma în viața reală, dar nu le vom desena astfel. Acest pliu ar trebui să fie conectat la pliul 4.
4. Acest pliu subliniază în mod corespunzător partea superioară a pieptului și, de asemenea, arată o potrivire lejeră a părții superioare a vârfului, datorită „tubului” format.
5. Liniile scurte, curbate dintre vârfurile sânilor ei arată plinătatea sânilor ei, arătând tragerea vârfului între mameloane.
Acum să ne uităm la diferitele „tipuri” de pliuri.
Pliuri Tubulare
Pliurile tubulare se văd cel mai adesea pe fuste sau rochii (deci fuste plisate). Se formează atunci când materialul este comprimat ca un acordeon (ca o fustă de balet). Pliurile sunt de obicei conice sau cilindrice. Ele se pot forma și atunci când țesutul este adunat și întins între două puncte.
Cel mai simplu mod de a desena pliuri tubulare pe o fustă sau rochie este să începeți de jos. Desenați o margine folosind o mișcare în formă de S (vezi exemplul de mai sus). Formați o aparență de acordeon de țesătură.
Din cel mai lung punct interior al fiecărei pliuri, trageți o linie până la talie. Simțiți-vă liber să vă desenați pliurile exterioare într-o direcție sau alta pentru a arăta mișcarea țesăturii. Va fi foarte plictisitor dacă toate pliurile urcă în linii drepte.
Apoi marcați punctele medii ale fiecărui pliu în talie.
Apoi puteți conecta cel mai lung punct exterior din partea cea mai de jos a pliurilor (acordeon) la punctul de mijloc pentru a forma partea interioară fiecare pliu.
Vei ajunge cu așa ceva - o fustă drăguță cu pliuri tubulare. Puteți regla înălțimea pliurilor în S pentru a le schimba aspectul. Dacă doriți să schimbați direcția pliurilor tubulare (ca și cum le-ați privi de sus), trageți o linie din cel mai lung punct exterior al curbei S în loc de cel mai lung punct interior.
Pliuri în zig-zag (LE URĂSC)
Pliurile în zig-zag (pentru mine) sunt cel mai greu element din lume de desenat. Nu imi ies niciodata bine, dar pentru acest tutorial voi incerca. Pliurile în zig-zag apar atunci când materialul rulat într-un tub (piciorul sau mâneca pantalonului, de exemplu) este comprimat, formând astfel pliuri exterioare. Mai degrabă, aceste tipuri de pliuri se pot forma pe țesuturile dure.
Cel mai obișnuit loc pentru a vedea pliuri în zig-zag este în blugi (de obicei lângă gleznă sau genunchi), unde materialul se micșorează de la curbele corpului de dedesubt.
Observați cum în acest exemplu s-a format pliul în zig-zag, deoarece țesătura în sine s-a pliat într-o gură Pacman. Aceste pliuri sunt de obicei sub forma unei tăieturi de diamant.
Aceste pliuri pot fi văzute și în jurul cotului.
Pliuri în spirală
$ IMAGINE18 $
Arată ca niște falduri în zig-zag. Pe țesăturile mai moi, pliul în zig-zag se va contracta într-o formă mai rotunjită (ca pe mâneci), formând „tuburi” de material.
Pliurile în spirală sunt mult mai ușor de desenat decât pliurile în zig-zag. Doar creați dungi ca pe corpul unei zebre (ca în imaginea de sub tub), apoi adăugați parantezele exterioare (în imaginea din dreapta din imagine).
Aceste pliuri arată bine pe zona cotului mânecilor și sub formă de volan de-a lungul tivului bluzei.
Schimbând direcția pliurilor buclei, puteți schimba direcția spiralelor.
Pliuri semi-închise (cârlig).
Pliurile semi-închise sau în formă de cârlig sunt foarte frecvente și pot fi văzute aproape peste tot. Ele se formează în acele vise în care materialul își schimbă brusc direcția. Ele pot fi văzute adesea în jurul axilelor, coatelor și genunchilor, dar pot fi găsite și în altă parte.
În ultimul meu proiect, pe care l-am făcut pentru un client, am folosit pliuri semi-închise / cu cârlige în jurul genunchilor. În imaginea de mai sus, puteți vedea clar cum arată pliurile semiînchise / cârlige din lateral.
Observați cum direcția dintre zonele de țesătură formează un fel de „tunele” - interiorul pliurilor semi-închise / cârlig.
Formarea lor este foarte asemănătoare cu formarea pliurilor în spirală și în zigzag.
Diamant / Pliuri Tapiterie
Pe de altă parte, pliurile de pastile sau drapaj se formează atunci când țesătura „se lasă” între două puncte de sprijin. Astfel de pliuri sunt adesea văzute în decolteu, pe halate și între genunchi atunci când o persoană stă într-o fustă lungă.
Observați cum se „flexează” între două puncte de sprijin (de exemplu, genunchi, catarame și umeri).
Lecția s-a terminat! Ura!
Cum să desenezi haine anime - pentru a învăța să desenezi haine în general, ca obiect, aici trebuie să aplici cunoștințele de desen academic. Amintiți-vă, chiar și de la prima pagină a studiului desenului anime, s-a spus că cunoștințele despre desen vă vor fi foarte utile. Aici trebuie doar să includeți cunoștințele dvs. de desen sau, în cel mai rău caz, să aveți o idee despre cum se face. Dacă după ce ai citit această pagină și puțină practică simți că lucrurile merg prost, atunci ești aici - desenele principale. Ei bine, continuam...
Aici este important să înțelegeți formarea pliurilor și capacitatea de a le reprezenta pe oricare figură-figură o persoană sau un personaj anime, nicio diferență.
Pe multe site-uri despre cum să desenezi haine în anime, s-au scris multe despre desenarea pliurilor, nu vreau să mă repet, dar orice s-ar spune, abilitatea de a desena pliurile corect este foarte importantă. În plus, vom încerca să introducem ceva al nostru. Dar, deocamdată, despre pliuri ... Natura pliurilor determină în mod semnificativ anumite mișcări ale părților corpului, dezvăluie unghiurile de îndoire a formelor, exprimă pacea, mișcarea figurii, aerul, gestul și imaginea. Formarea pliurilor pe haine se datorează efectului asupra materiei unor forțe care o pun în mișcare atât din interior, cât și din exterior, și se supune mișcării generale a figurii, subliniind natura formei corpului. Prezentarea regulilor...
Regula 1: nicio pliu în formă nu se poate forma fără motiv. Așadar, înainte de a contura orice pliu sau o linie care seamănă cu o pliu, gândiți-vă de trei ori - dacă aparține aici. Dacă educația ei este justificată, desenați. Dacă nu înțelegeți de ce aveți nevoie, desenați naabum - gândiți-vă din nou și conturați pliul care se formează pe formular pentru un motiv. Trebuie să aveți o idee despre cum a fost format pe formular.
La prima vedere, toate pliurile arată la fel, dar o examinare mai atentă arată că diferă unele de altele în primul rând prin natura formelor. Dinamica formării naturii pliurilor este variată și depinde de natura, proprietățile și calitatea țesăturilor, de forțele care acționează asupra materiei, a restului hainelor, precum și de aderența țesăturilor la formă.
Clasificare:
Direct- pliuri, care sunt suprafețe cilindrice formate prin forța de tensionare de-a lungul firului lobar sau căderea uniformă.
Diagonală- pliuri formate de forța de întindere a țesăturii în diagonală și, de regulă, paralele.
Radial- pliuri care se extind de la un punct de sprijin sau un punct de tensiune de-a lungul unei suprafețe conice.
Pe lângă cele trei principale, există așa-numita " armonic„- pliuri de îmbrăcăminte în formă de romb, întâlnite adesea la nodurile plie ale formelor din articulațiile cotului, genunchiului și șoldului. Dar totul ar fi bine dacă ai vrea cu adevărat să intri în analiza tuturor acestor clasificări. Chiar și eu mă îndoiesc foarte mult. . Mai ales că înainte de a ajunge la această pagină, s-ar putea să fi fost pe alte site-uri, unde este vorba doar despre asta, și chiar de mai multe ori s-a scris deja. Așa că, ca să fie ceva mai nou pentru tine, vom merge puțin alt mod.mută încă câteva reguli.
Regula 2: atunci când desenați pliuri pe o figură îmbrăcată, nu trebuie să reflectați toate pliurile secundare în desen, dar este necesar să se sublinieze doar principalele forme și pliuri caracteristice îndoiurilor, subliniind anumite mișcări ale figurii. Astfel, vei spori expresivitatea imaginii. Se pare că treceți cu vederea faldurile nesemnificative, secundare, generalizați, fără să le acordați o importanță deosebită. Pliurile nu ar trebui să capteze prea multă atenție și energie, distragând atenția de la personaj. Ar trebui doar să completeze frumos imaginea lui.
Regula 3: atunci când desenați haine pe o figură, ar trebui să vă amintiți despre prezența unei forme sub haine mai ales la desenarea pliurilor. Îmbrăcămintea și pliurile sale nu trebuie să se deformeze, ci, dimpotrivă, să sublinieze prezența unei figuri sub îmbrăcăminte. Acest lucru este valabil și pentru pantofi de desen, pălării, mănuși sau mănuși. Acordați atenție părții inferioare (interioare) a pliurilor. Pliurile nu trebuie să „tăie” în formă, deformând-o vizual.
Când desenați pliuri pe haine, trebuie să încercați să dezvăluiți forma corpului, subliniind natura mișcării părților corpului și a întregii figuri în ansamblu. Nu uitați că pliurile nu există separat de figură.
Cum să desenezi haine anime
Așadar, cum să înveți cum să desenezi haine atunci când desenezi personaje anime, să trecem la exersare și, probabil, ne vom grăbi în adâncul lucrurilor. Pe scurt, care este cel mai bun sau cel mai bun mod de a învăța să desenezi haine? Ce crezi? Desigur, pe exemple, pe personajele anime în sine. Totul este acolo de mult timp. Iată-te exemplu ilustrativ desen pliuri. Există doar o abundență de falduri în arsenalul acestui desen anime. Pentru început, nu intrăm adânc în subiect - cum să procesăm pliurile cu ton sau culoare. Acum puteți doar să învățați să desenați diferite pliuri separat, să observați cum sunt formate, să observați cum sunt construite. Nicio linie nu ar trebui să fie de prisos în desen. Dacă este, este un pliu care formează forme. Încercați să dezasamblați în mod constructiv pliul, ținând cont de prezența formei sub ea, a figurii, ținând cont de mișcarea și poziția sa în spațiu.
Fără linii de neînțeles, care mai trebuie „pictate peste” prin simțire. Gândește-te, încearcă să fii constructor, desenează un pliu și gândește-te cum este construit și de ce se întâmplă.
Deci, încă o dată: luați un desen cu pliuri care vă plac - un exemplu și încercați să distingeți formarea unui anumit pli folosind acest exemplu. Analizați structura pliului, forma, analizați cu ce fel de țesătură este format - subțire sau densă, atârnă în mod arbitrar sau se înfășoară în jurul figurii și așa mai departe.
Țesătura densă va da pliuri clar vizibile „lizibile”, țesătura subțire și delicată va da o mulțime de pliuri mici minore, dar într-un fel sau altul, orice linie de pe pliul nu apare de nicăieri și nu dispare în neant, aspectul său pe pliul nu este accidental și formează caracterul pliului în sine...
Pliul este în repaus în timp ce figura este în repaus. De îndată ce figura începe să se miște, toate pliurile de pe ea încep să-și susțină mișcarea, încep să interacționeze cu ea. Uneori pare că mai mulți interacționează în sens invers. De ce? Figura începe să se miște, iar pliurile, prin inerție, prind viteza treptat, oarecum întârziate, dar descriu direcția pe care o stabilește figura. De asemenea, atunci când mișcarea se oprește, pliurile nu devin imediat statice, formând noi variații:
Iată pentru tine despre pliuri, indiferent de limba engleză, o poți extinde în modul ecran complet pentru comoditate. Ne uitam:
Cum să desenezi haine pentru personaje anime
Este foarte ușor să desenezi pliuri „CLAMP”. Pentru a afișa pliuri, se folosesc doar cele principale, practic nu le folosesc pe cele secundare, ele subliniază clar mișcarea și forma figurii cu pliuri. Vezi cum își folosesc culoarea: zonele umbrite - marginile pliului, trebuie doar să facă câteva tonuri mai închise și gata, este afișat pliul. Dar asta nu înseamnă că CLAMP o fac pentru că nu știu să deseneze figura personajului sau falduri, reducând astfel munca pentru ei înșiși. Chiar dacă pot. Nu veți putea să vă îndoiți de priceperea lor și să găsiți greșeli la desen. Dacă vă amintiți regulile pentru desenarea hainelor și a pliurilor, atunci toate cele trei sunt folosite aici: toate faldurile NU sunt accidental în desen, hainele PE figură și nu de la sine, iar hainele și pliurile SUBLINIAZĂ forma figurii și mișcarea părților sale.
Când forma se mișcă, pliurile suferă „îndoire” sau „descurcare”, să-i spunem așa. În acest caz, forma statică a pliului poate fi deformată, luând neoplasme - îndoiți, strângeți, suprapuneți, întindeți, lăsați. Este exact ceea ce trebuie să stabiliți, să vă gândiți, să studiați, să înțelegeți folosind un exemplu experimental. În funcție de „moliciunea” materialului țesăturii în sine, pliurile vor avea un caracter diferit.
Maestru anime, artist cu majuscule Miyazaki Hayao. Nimeni nu se îndoiește că nu știe să deseneze o figură și acele pliuri. Credeți: o astfel de lejeritate în munca lui, când abia arată pliuri pe uniforma hainelor, este dictată de faptul că nu poate desena pliuri? Deloc. Desenează totul atât de armonios și inteligent încât este pur și simplu greu de observat dintr-o dată - constructiv în desenele sale totul este gândit și hainele nu fac decât să sublinieze forma figurii. Este suficient ca el să contureze doar câteva pliuri pentru a sublinia imaginea, mișcarea, dacă vrei, zborul.
Iată un personaj - Urlă, o siluetă zveltă, calm, tinerețe, frumusețe și eleganță - aceleași trăsături în această figură - linii drepte, haine care atârnă ușor de umeri, suplețe. Simți cum hainele accentuează caracterul? Hainele nu pot sublinia doar ceea ce este dedesubt gros sau zvelt, ci și însăși imaginea personajului. Ne uităm mai departe:
O bătrână, un corp în vârstă aproape fără formă, dar Miyazaki nu face desenul fără formă. Sub haine, puteți „citi” clar figura, volumul figurii, designul acesteia. După aceea, hainele în sine iau aceste forme, doar subliniindu-le. Artistul introduce un studiu de lumină și umbră: separând lumina de umbră, apare imediat forma volumetrică.
Fără a înțelege ce este sub haine, este foarte dificil să creezi o umbră și este dificil să faci o figură tridimensională. De aceea, sunt necesare cunoștințe despre desen - trebuie să vă gândiți și să rezolvați totul. În caz contrar, vei primi doar o păpușă de bumbac și pliuri complet triste de la această bunica.
Iată încă una pentru tine:
Apropo, vezi cum Miyazaki realizează zborul în desen. Iată personajele care merg pe stradă, în exterior o vedere statică, hainele, de asemenea, nu poartă impresii suplimentare:
Dar personajele plutesc deja în nori. Vezi cum funcționează desenul: figurile zboară în aer, hainele susțin acest zbor - plutesc și sub influența mișcării și a aerului. Fata, întorcându-și picioarele, aruncă involuntar tivul rochiei cu genunchii, ceea ce face ca rochia să arate ca o floare de clopot, și nu ca o bucată de pânză agățată. Iată legătura dintre mișcarea figurii personajului și mișcarea hainelor. Îmbrăcămintea în acest caz subliniază și acțiunea care are loc acum și sporește expresivitatea imaginii.
De asemenea, nu poți spune că hainele nu sunt prezente pe figură. Își ia exact locul. Acolo unde este aproape de figură și unde obține o oarecare libertate accentuează mișcarea.
Desigur, poți folosi câte pliuri ai nevoie atunci când desenezi haine în anime, eu arăt doar modul prin care poți învăța cu siguranță cum să desenezi haine învățând o dată. Începând cu câteva falduri, continuând la infinit. Principalul lucru este să simți legătura dintre haine și figură și să o înțelegi.
Uită-te la imaginea din stânga - o eroină frumoasă de anime, ce fel de rochie poartă este cu mai multe ori, confecționată din țesătură delicată de mătase. Dar sub această haină, volumul figurii este clar vizibil. Dacă nu puteți realiza acest lucru, atunci poate că ar trebui să desenați un astfel de anime, de exemplu, ca în imaginea din dreapta. Și încercați cum merge, distingeți forma corpului ei, simțiți-i volumul cu degetele, cu vârful unui creion. Acestea nu sunt doar frumoase forme rotunjite, cu umflături și „protuberanțe”, scuze pentru expresie, aceasta este o formă volumetrică care poate fi demontată constructiv. După ce ați studiat volumul figurii unui astfel de anime, va fi mai ușor să o puneți în haine. Dacă întâmpinați dificultăți în analizarea figurii, atunci poate că acest lucru vă este util - cum să desenați o figură anime.
Ei bine, după aceea, puteți doar să conturați cu calm faldurile de pe haine și să mergeți să le desenați în Photoshop :) Deși, amintindu-ne cuvintele uimitoarei Miyazaki Hayao: „Mâinile care creează un desen pe hârtie creează animații fundamentale.” și în culoare - transmiterea pliurilor în gradații tonale - mai întâi pe hârtie, cu creioane și pensule, vopsele, într-un cuvânt, învață să desenezi cu pixurile. Mai târziu, cu ajutorul tehnologiei informatice, am învățat să controleze mouse-ul.
Și iată un altul:
Cum să desenezi haine anime
Cum să desenezi haine în anime pare să fie clar, dar ce fel de haine să desenezi? Dacă este o prostie să stai la masă și să „sugi” idei din deget, atunci este dureros de greu și în acest fel nu vei desena mare lucru, dar vrei ceva interesant, nu ca toți ceilalți. În general, există mai multe modalități de a obține inspirație. 1. Învață să pictezi și să pictezi și mai bine inspirându-te și generând idei de la alți artiști. Introdu o expresie în căutarea Google, de exemplu: „poze anime” și obții o mulțime de exemple în pozele google din care poți învăța. Pe baza lor, fă ceva nou, al tău.
2. Desigur, fiecare dintre noi are desenele animate, artiștii, personajele preferate. Aceste filme animate pot fi folosite pentru a învăța, pentru a face așa cum fac animatorii și pentru a dezvolta abilități practice. Pe baza acestui lucru, produceți-vă ideile. Apropo, multe teme de desen de îmbrăcăminte precum: uniformă școlară, uniformele militare și așa mai departe sunt standard, ele pot fi folosite cu o oarecare modificare a detaliilor individuale în lucrările lor, doar de dorit astfel încât să reflecte în continuare spiritul „japonez”.
3. Urmăriți toate desenele la rând, în căutarea persistentă de idei))) este o modalitate foarte, foarte bună.
4. Folosiți materiale suplimentare la îndemână pentru a găsi idei - cum și ce să desenați haine pentru anime. De exemplu, jocurile moderne pe calculator. Cu siguranță pe fiecare computer există o jucărie preferată pe care o jucați din când în când. De exemplu - „SIMS”, în limbajul comun - „familie”. Cineva are alte preferințe. Dacă iei ideile de a crea personaje de joc moderne (haine pentru ele), adaugă elemente de simbolism anime, poți obține personaje bune.
Jacheta este un articol popular îmbrăcăminte exterioară, atât pentru femei, cât și pentru bărbați. Este întotdeauna relevant, iar un anumit model este pus la modă prin detalii: croială, culoare, material sau bijuterii. Există multe tipuri de jachete care diferă între ele atât prin fabricație, cât și prin scop. Capacitatea de a-l desena va fi utilă atunci când pregătiți o schiță de haine și pentru imaginea unei persoane moderne și chiar și pentru copii - pentru desen haine la moda jucării de hârtie.
Pas cu pas
Mai întâi trebuie să vă dați seama cum să desenați o jachetă în etape. Cel mai comun model simplu constă din partea principală - spate și față, mâneci (de obicei cu manșete sau elemente de fixare), guler (sau glugă).
Etapa 1
Partea principală este reprezentată. Cel mai adesea, acest tip de îmbrăcăminte exterioară are o potrivire lejeră, deci are forma unui dreptunghi cu un vârf rotunjit de-a lungul liniei umerilor. O bandă elastică largă este situată chiar sub talia așteptată.
Etapa 2
Elementului principal se adaugă mâneci, tot cu benzi sau manșete elastice, și un guler. În considerate versiune simplă acesta este un guler vertical. Fermoarul este marcat.
Etapa 3
În această etapă, se adaugă detalii ale tăieturii și decorațiunii. De exemplu, un buzunar la piept cu fermoar.
Etapa 4
Culoarea este adăugată ultima în imagine.
Creion
Puteți folosi un creion simplu pentru a desena o piesă vestimentară în volum, cu un desen al tuturor pliurilor și pliurilor. Metoda, la prima vedere, nu este cea mai ușoară, dar va permite înfățișarea hainelor în timp ce acestea stau pe o persoană. Cu puțină practică în conformitate cu secvența propusă, opțiunea de a desena o jachetă cu un creion va părea destul de accesibilă și necomplicată.
Pentru început, vom descrie lucrul așa cum este amplasat, fiind îmbrăcat.
Apoi sunt trasate schematic linii care arată pliurile în coate și posibilele fracturi.
Pe aceste linii, umbrele sunt umplute uniform cu un creion, detaliile de cusut sunt elaborate: bandă elastică, cusături, dispozitiv de fixare și alte elemente decorative.
În final, accentele tonale sau de culoare sunt îmbunătățite. Hainele sunt gata și arată foarte realiste.
Geaca de piele
Secvența de a desena o jachetă de piele este similară cu cea obișnuită, dar există mici diferențeîn tăietură, care ar trebui luată în considerare atunci când descrieți acest lucru.
Pentru a desena o fată într-un sacou, cel mai bine este să conturați mai întâi forma modelului. Pe această bază, se suprapune o imagine a îmbrăcămintei, ținând cont de particularitățile croielii: fără potrivire, chiar sub talie și cu mâneci destul de înguste.
În plus, linia punctată indică mijlocul modelului. Închizătorul jachetei va fi amplasat în dreapta, la o distanță de aproximativ ¼ din lățime. Mânecile și manșetele sunt marcate. În direcția dispozitivului de fixare, sunt trasate liniile gulerului răsturnat.
Desenul detaliat al gulerului începe prin trasarea acestor linii în jurul gâtului într-un arc neted, așa cum se arată în figură. Deja pe acest arc, ar trebui desenate decupaje caracteristice.
În ultima tură, sunt desenate detaliile tăieturii și decorațiunii: o cusătură decorativă, săgeți, fermoare, elemente de fixare și buzunare.
Apoi imaginea finită poate fi umplută cu culoare.
Jachetele de piele arată întotdeauna elegant. Și poate părea că este foarte dificil să desenezi o jachetă de piele frumoasă, dar nu este. Urmați sfaturile și trucurile din acest tutorial și veți reuși.
Pasul 1: desenați forma
La început, desenează figura fetei pe care urmează să desenezi haine și o jachetă.
Pasul 2: definiți volumul
Desenați contururile jachetei în jurul figurii fetei. Vă rugăm să rețineți că jacheta nu se potrivește strâns pe corp, ar trebui să existe un spațiu mic între corp și jachetă. Rețineți că majoritatea jachetelor nu sunt prea îmbrăcate, așa că în jurul taliei contururile de bază sunt ca o cutie.
Pasul 3: alegeți poziția fermoarului
În această etapă, primul lucru pe care trebuie să-l faceți este să ștergeți toate liniile inutile. Corpul de sub jachetă nu trebuie să fie vizibil.
O jachetă cu fermoar la mijloc arată puțin casual. Încercați să vă desenați jacheta de piele cu fermoarul ușor deplasat în lateral. Pentru a face acest lucru, găsiți linia centrală și apoi faceți un pas înapoi puțin spre dreapta. De asemenea, marcați liniile pentru mâneci și fundul jachetei, ținând cont că acestea trebuie să fie ușor rotunjite.
Pasul 4: liniile de ghidare a gulerului
În punctul în care gâtul și umărul stâng se unesc, puneți un punct și din acest punct trageți o diagonală care merge spre linia decalată a fermoarului.
Dintr-un punct simetric din dreapta, trageți și o linie până când se intersectează cu prima, aceasta va tinde către linia centrală reală.
Utilizați linii rotunjite pentru a marca locurile în care mânecile se conectează la corp.
Pasul 5: desenați gulerul
Cât de mare vrei să desenezi gulerul depinde doar de tine. Principalul lucru este să observați simetria raportului dintre părțile drepte și stângi.
Pasul 6: adăugați detalii
Acum trebuie să „tăiați” două triunghiuri pe laterale, din versiunea de bază desenată a gulerului. Acestea ar trebui să fie situate la nivelul claviculei.
Pasul 7: trageți ochiurile
Detaliul care va ajuta desenul să arate ca o jachetă de piele adevărată este cusătura. Adăugați ochiuri la guler, la interiorul mânecilor și la partea de jos a mânecilor. Majoritatea jachetelor de piele au, de asemenea, linii orizontale de cusături chiar sub umeri.
Pasul 8: trageți pliurile
Articolele de îmbrăcăminte din piele au margini mai ascuțite decât țesăturile moi. Asigurați-vă că trageți pliurile din jurul coatelor.
Pasul 9: detalii unice
Desenează detalii care să-ți facă jacheta unică. Acestea pot fi nasturi, buzunare, fermoare, bijuterii și așa mai departe.
Pasul 10: pictura
Cel mai simplu mod de a transmite efectul pielii în desen este să lăsați zone mai ușoare în apropierea contururilor jachetei. Aceste zone nu trebuie să fie dreptunghiuri simple, ele ar trebui să fie desenate în forme neregulate. Și nu este deloc necesar să folosești alb pentru asta, poate fi un ton foarte deschis al culorii principale a jachetei tale.
Pasul 11: adăugați umbre
Umbrele pot fi adăugate cu un creion negru, doar atingându-l ușor pe suprafața desenului. Asigurați-vă că închideți zonele de sub guler, pe partea dreaptă a jachetei, sub fermoare și zonele în care ați desenat pliurile.
Pasul 12: magie alb
Acest pas este opțional, îl puteți repeta după cum doriți. Liniile albe subțiri pot fi folosite pentru a indica zonele cele mai luminoase din imagine. Principalul lucru aici este să nu exagerați, deoarece jacheta de piele nu ar trebui să strălucească prea mult.
Folosește aceste sfaturi pentru a desena propria colecție de modă de ținute din piele sau pur și simplu înfrumuseța desenul cu un detaliu interesant.
Bucură-te de creativitatea ta!
