Od niepamiętnych czasów ziemia rosyjska słynęła z rzemieślniczek-szwaczek. Kobiety zamieniały tkaniny w prawdziwe dzieła sztuki, tworząc wizerunki kobiet i mężczyzn, zwierząt, fantastycznych stworzeń, różnych symboli i znaków. Odświętna odzież, obrusy, ręczniki, czapki - łatwo ozdobione wzorami i ornamentami rosyjskiego haftu ludowego. Teraz wielu projektantów mody używa różnych do tworzenia odzieży damskiej i dziecięcej.

Cechy techniki takiego haftu

W rosyjskiej sztuce ludowej stosuje się różne techniki haftu - linię z kolorowym obrysem, białą linią, przedsionkiem, krzyżem, półkrzyżem. Najczęściej haft wykonuje się nićmi biało-czerwonymi, a także złotymi i czarnymi (niebieskimi).

Przed rozpoczęciem haftu, należy przestrzegać pewnych zasad.

Pomysły na taki haft z wzorami

Teraz w Internecie można znaleźć wiele zdjęć z wzorami na temat rosyjskiego haftu ludowego. Możesz sam stworzyć schemat, na przykład z dowolnego zdjęcia. Aby zrozumieć, jak rysować etapami rosyjski haft ludowy i tworzyć piękny wzór na ubraniach i przedmiotach gospodarstwa domowego, proponujemy zapoznać się z pomysłami haftu i krótkim opisem jego wykonania.

Rosyjski haft ludowy na ręczniku

Najczęściej w przedsiębiorstwach, hotelach i restauracjach stosuje się logo, obrazy i znaki. Nowoczesne pozwalają szybko i sprawnie stworzyć dowolny wzór. Jeśli zdecydujesz się stworzyć produkt własnymi rękami, możesz wybrać zdjęcie, które lubisz w Internecie. Aby samodzielnie narysować rosyjski haft ludowy na ręczniku, najpierw narysuj ołówkiem szkic produktu z wzorem na kartce papieru. Następnie za pomocą kalki przenieś gotowy wzór na tkaninę i rozpocznij haftowanie.

Jeśli weźmiesz gotowy schemat, a rozmiar rysunku jest za mały, musisz podzielić go na równe kwadraty i przenieś wzór na papier z taką samą siatką kwadratów zwiększając ją o wymaganą liczbę razy. Jeśli podano tylko część lub połowę wzoru rosyjskiego haftu ludowego, należy go powiększyć o komórki i po złożeniu papieru na pół przenieść na drugą połowę zgodnie z próbką.

Haft w rosyjskim stroju ludowym

Nasi przodkowie wyszywali wzory nie tylko na ręcznikach, narzutach, serwetkach, ale także na całych strojach. A teraz rosyjski wzór ludowy powraca w modzie. Lniane bluzki i koszule, sukienki i sukienki z niepowtarzalnymi zdobieniami są odtwarzane i nabierają nowego życia. - Haft na ubraniach - nada produktowi niepowtarzalny wygląd.

1. Sprawdź, czy tkanina się skurczyła, a nici pod kątem trwałości barwnika.
2. Przenieś wzór na tkaninę za pomocą kalki.
3. Mocno przymocuj płótno.
4. Wybierz igłę z małym oczkiem, aby produkt wyglądał schludniej.
5. Rozpocznij haftowanie.

Postacie z bajek

Jest najczęstszy. Jeśli chcesz ozdobić dziecięcy kocyk lub ręcznik postaciami z rosyjskiej baśni ludowej, użyj haftu krzyżykowego i półhaftu.

1. Wybierz swój ulubiony schemat.
2. Za pomocą specjalnego markera zaznacz płótno na 10 na 10 kwadratów. Wygodniej jest oznaczać od środka.
3. Wybierz na schemacie, gdzie zaczniesz haftować, i włóż igłę i nitkę. Możesz haftować zarówno od góry, jak i od dołu.
4. Wyhaftuj wzór zgodnie ze wzorem.

Ornament paciorkowy

Haft z koralikami, koralikami, cyrkoniami na osobnych odcinkach bluzek, sukienek czy sukienek będzie wyglądał pięknie. Używając tego, który Ci się podoba, możesz uzyskać piękny wzór, który ozdobi brzeg rękawa lub szyjkę produktu. Będziesz potrzebować koralików o odpowiednim rozmiarze, nici bawełnianych lub żyłki wędkarskiej, płótna, igieł i nożyczek.

1. Wybierz wzór haftu i przenieś go na tkaninę za pomocą kalki technicznej.
2. Przyszyj koraliki do tkaniny według wzoru.
3. Aby koraliki układały się równomiernie nie naciągaj nici zbyt mocno.

Wzory rosyjskiego haftu ludowego

Korzystając z wzorów rosyjskiego haftu ludowego, możesz ozdobić dodatki: torebki, portfele, rękawiczki, szaliki itp. Możesz stworzyć wzór za pomocą trójwymiarowego haftu, haftu krzyżykowego, wstążek. Ręcznie haftowana torebka będzie wyglądać efektownie i sprawdzi się zarówno na co dzień, jak i na wieczorne wyjścia.

1. Korzystając z poniższego schematu, przenieś go na tkaninę.
2. Weź nici o pożądanym kolorze, zacznij haftować.
3. W razie potrzeby udekoruj powstały wzór dżetów lub koralików.

Wideo z lekcjami mistrzowskiej klasy takiego haftu dla początkujących

• Film przedstawia główne punkty, które należy wziąć pod uwagę podczas haftowania dla początkujących. Co zawiera zestaw do haftowania, jak używać wzoru, jak nawlec nić i jak rozpocząć pracę, zobacz tę lekcję.

• Film instruktażowy dotyczący tworzenia amuletu - torby, w której umieszcza się kapliczkę lub modlitwę. Ten amulet nosi się na szyi lub przypina pod ubraniem szpilką. Głównym motywem haftu są znaki ziemi.

• Jak stworzyć haft inicjałów ściegiem satynowym, pokaże szczegółowy samouczek wideo. Rysunek jest nakładany na stałe płótno. Kontur jest wyhaftowany ściegiem dwunitkowym, a wypełnienie ściegiem jednonitkowym. Główne rodzaje ściegów to „gra w plecy” i węzeł francuski.

Haft to najstarszy rodzaj dekoracji tekstylnej. Umiejętnie wyhaftowany wzór zamienia każdą rzecz w prawdziwe dzieło sztuki. Teraz haft w rosyjskim stylu ludowym zdobi ubrania i wnętrza. Możesz zamówić haft na stronie lub samodzielnie wykonać rysunek i przenieść go na dowolny produkt. Czy znasz już hafty? Powiedz nam, jakie techniki posiadasz i jakich motywów używasz w haftowaniu swoich produktów.

Wśród wielu rodzajów rosyjskiej sztuki ludowej haft zawsze zajmował ważne miejsce. Foki są wszędzie. Nie trzeba było szukać specjalnych urządzeń, a tkaniny, igły i nici były w każdym domu. Haftowane ubrania i artykuły gospodarstwa domowego: zasłony, obrusy, ręczniki, lambrekiny, fartuchy, czapki, szaliki, spódnice, sukienki. Wyroby haftowane w życiu codziennym szybko się starzały, zużywały się i znikały. Badania nad haftem, jako odrębną formą sztuki, rozpoczęto dopiero w połowie XIX wieku, dlatego w muzeach najwcześniejsze przykłady należą tylko do XVIII wieku.

Materiał i kolor

Cechy klimatyczne naszego kraju nie pozwalają na masową uprawę bawełny, dlatego głównym źródłem produkcji tkanin był len i konopie. Zostały wplecione w płótno. Podstawą było cienkie bielone płótno, a do haftowania wzorów używano nici z lnu i wełny. W 19-stym wieku koszule i ręczniki były haftowane wełnianymi nićmi. W wielu miejscach haft wełną poprzedzał haft innymi materiałami.

Głównym kolorem rosyjskiego haftu jest czerwień w wielu odcieniach: od ciemnej borówki do pomarańczy. Odcień zależy od materiału nici i tkaniny (len, bawełna, wełna itp.), od użytych do nich farb (mineralne, roślinne, zwierzęce). Wraz z czerwienią preferowane są odcienie niebieskiego, zielonego i żółtego. Czerń nie jest typowa dla rosyjskiego haftu. Tylko w regionach Tambow i Woroneż ten kolor jest tradycyjnie używany w szyciu.

Preferowanie czerwieni nie ogranicza ani wyboru innych kolorów, ani gradacji ich odcieni. Często stosowano biel lub tworzono kombinacje dwukolorowe. Jednocześnie ogólny ton haftu zawsze pozostawał radosny i optymistyczny.

Fabuły i motywy ornamentu.

Różnorodność rosyjskich motywów haftu jest świetna. Jednak w ornamentach częściej spotyka się wizerunki ptaka, konia i drzewa. Wybór ten wynika z legend i wierzeń starożytnych Słowian, którzy mówią o niebiańskim drzewie i siedzącym na nim ptasim słońcu. Koń symbolizował także widoczny ruch słońca.

Obraz ptaki najczęściej używany w rosyjskim hafcie. Ptaki znajdują się w ramach skomplikowanych działek lub tworzą odrębne wzory od ptaków: w postaci rzędu, w którym podążają za sobą, często układają się w kompozycje z drzewem (krzewem, rośliną lub rozetą) oraz z postacią kobiecą w centrum; często są po prostu zwrócone do siebie i zamknięte dziobami lub odwrotnie, ogonami.

Koń nie tak popularny jak motyw ptaka, ale też dość powszechny. Wizerunek konia z wysoką, dumnie wygiętą szyją jest podobny do wizerunków ludowej rzeźby w glinie. Jednym z powszechnych motywów są konie na bokach drzewa lub rośliny.

Świat warzyw zajmował poczesne miejsce w ozdobie haftu rosyjskiego z XVIII-początku XX wieku. Centrum kompozycji stanowiło drzewo, ku któremu zwrócono zwierzęta i ptaki; drzewo było przedmiotem kultu jeźdźców lub jeźdźców. Czasami drzewo jest zamknięte w specjalnym budynku, takim jak mała świątynia lub kaplica, co podkreśla jego szczególne znaczenie. Rośliny i drzewa były haftowane w ściśle geometrycznym stylu z dwoma lub więcej długimi gałązkami, często korzeniami na trójkątnej podstawie, co można uznać za korzenie uogólnione.

Wśród kwiatów szczególnie często występują róże w koszu, realistyczne, naturalne, szkarłatne kolory. Róże wyraźnie wypierają inne motywy roślinne z kwiatowej ornamentyki rosyjskiego haftu, w szczególności tulipana. Wiąże się to najwyraźniej z rozwojem powszechnego europejskiego ornamentu, w którym motyw róży rozprzestrzenia się w XVIII wieku.

Tak więc opowiedziałem ci sporo o charakterystycznych cechach rosyjskiego haftu. Informacje te są bardzo powierzchowne i nie obejmują całej gamy ozdób, wzorów i rodzajów haftów, jakie zaobserwowano w XVIII-początku XIX wieku. To wszystko na razie, mam nadzieję, że Ci się podobało. Kolejna część poświęcona jest pojawieniu się haftu krzyżykowego w Rosji.

Lista referencji, z której skorzystałem, znajduje się poniżej. Oczywiście teraz istnieją bardziej nowoczesne źródła informacji, ale podobały mi się te książki za ich dużą szczegółowość i dokładność prezentacji:

1. Maslova G. S. Ozdoba rosyjskiego haftu ludowego. M., 1972
2. Durasov GP „Opisowe motywy w rosyjskim hafcie ludowym”. M., 1990
3. Boguslavskaya I. Ya „Rosyjski haft ludowy”. M., 1972

Aby zostawiać komentarze, musisz się zalogować lub zarejestrować.

Rosyjski haft ludowy nie stracił swojego uroku w XXI wieku. Projektanci mody wykorzystują rosyjskie wzory haftów do tworzenia nowych kolekcji, w sporcie rosyjskie symbole wyrażają patriotyzm, biznesmeni wykorzystują słowiańską stylizację, aby wyróżnić się na tle konkurencji i pozycjonować swoją markę jako rodzimą. Haft w stylu rosyjskim zdobi ubrania i wnętrza, wiele osób powraca do początków kultury słowiańskiej.

Początkowo haft ręczny był rzemiosłem, ale obecnie praca ręczna została zastąpiona haftem maszynowym. Faktem jest, że technologie maszynowe umożliwiają znacznie dokładniejsze i bardziej atrakcyjne, trwałe i mocne haftowanie. Ponadto rosyjski haft maszynowy pozwala w krótkim czasie wyprodukować wiele tysięcy nakładów.

Haftujemy od 2007 roku. Wśród naszych klientów znajdują się liczne atelier i projektanci mody produkujący ubrania i kolekcje w stylu rosyjskim, a także współcześni Słowianie, aktorzy i rekonstruktorzy, członkowie zespołów folklorystycznych, organizacji słowiańskich, a także liczne osoby prywatne, miłośnicy kultury rosyjskiej. Dla każdego tworzymy ten sam haft, którego szukał. Skontaktuj się z nami, chętnie wyhaftujemy dla Ciebie!

Historia haftu rosyjskiego

W Rosji haft miał święte znaczenie: to znaczy był ściśle związany z wierzeniami w mistyczne siły natury i bogów. Pogański haft Słowian pojawił się na długo przed objęciem rządów przez Ruryka. Wzory uroków i symbole zdobiły ubrania i artykuły gospodarstwa domowego. Dominował czerwony kolor nici: na białym płótnie wyróżniał się jasno i przyciągał uwagę.

Wraz z przyjęciem chrześcijaństwa rozpoczęła się nowa runda rozwoju haftu rosyjskiego. Mimo zaciekłej walki z pogańskimi korzeniami, tutaj, podobnie jak na innych terenach, nie udało się wykorzenić dawnych obyczajów: haft ludowy łączył stare motywy słowiańskie z nowymi motywami kościelnymi. Na przykład ludzie zawsze czcili słońce jako źródło światła i życia, symbolizowało wesołego boga Yarilo. Wraz z przyjęciem chrześcijaństwa słońce nie zniknęło nigdzie z haftów, ale teraz symbolizowało wielkość Boga.

W tych czasach - X-XII wieku - narodziła się i zaczęła się rozwijać rosyjska sztuka haftu złotego. Luksusowe wzory zdobiły ikony, naczynia kościelne, stroje bogatych ludzi. Jednocześnie - cecha charakterystyczna haftu rosyjskiego - perły rzeczne weszły do ​​sztuki dekoracyjnej. Haft perłowy na stałe zagościł w historii świata jako charakterystyczna cecha słowiańska.

Lata minęły. Początkowo haftem zajmowały się zakonnice: wynikało to z faktu, że za pomocą haftu w Rosji dekorowano głównie atrybuty kościelne. Stopniowo szlacheckie kobiety zajęły się haftowaniem: czy był to wpływ Anny Jarosławowej, która została królową Francji i opowiedziała o tej zachodniej tradycji, czy też pobożność została po prostu zaszczepiona w ten sposób młodym dziewczętom.

Równolegle w środowisku chłopskim rozwija się haft słowiański. Tutaj historia haftu wydaje się stać w miejscu: starożytne pogańskie wzory i symbole wciąż zdobią ubrania, płótno i zasłony. Do XVII wieku modny był haft ludowy, a jego motywy przeniknęły również do szlachty.

Od XVIII wieku motywy zachodnie zaczęły wpływać na rosyjski haft. Piotr I wprowadza strój europejski, a panie pędzą, by udekorować swoje suknie w stylu paryskim lub berlińskim. Najbardziej poszukiwany jest haft męski, na dworze modne są haftowane kaftany. Rosyjski haft osiągnął szczególny świt w XIX wieku: epoka szarmancka wymagała elegancji i estetyki.

Pojawienie się i rozpowszechnienie haftu maszynowego rewolucjonizuje tę dziedzinę sztuki. W XX wieku następuje integracja sztuki i narodowości: motywy afrykańskie mogą współistnieć ze średniowiecznymi symbolami, haftowane wersy z wiersza A. Bloka zdobią strój taneczny na bal maskowy.

Rosyjski ornament w hafcie

Ornament różni się od prostego wzoru wielokrotnym powtórzeniem tego samego elementu. Jak narodził się taki pomysł? Faktem jest, że w starożytności wzory haftu nie były prostą dekoracją: przekazywały świętą wiedzę. Powtarzając w kółko ten lub inny symbol, hafciarka podkreślała i wzmacniała jego znaczenie. Dotyczy to zwłaszcza haftu ochronnego.

Rozważ główne symbole rosyjskiego haftu.

Słońce. Słowianie bardzo czcili słońce: jednak jak każdy starożytny lud pogański. Słońce symbolizowało życie, radość, płodność. W hafcie ludowym oprawa najczęściej przedstawiana jest jako koło lub rozeta. Najczęściej takim symbolem był środek, wokół którego skręca się ornament, ale zdarzały się też powtarzające się motywy koła.

Romb. Teraz popularność tego symbolu wydaje się dziwna, ponieważ zapomnieliśmy o jego znaczeniu. W starożytności romb symbolizował kobiecą zasadę macierzyństwa. Romb powtarzano w różnych wariacjach na ręcznikach i obrusach, obszyciach sukienek i koszulach. Była obowiązkową ozdobą stroju kobiecego, a także służyła jako talizman płodności.

Krzyż. Ten symbol był nam znany na długo przed przyjęciem chrześcijaństwa. Krzyż równoboczny symbolizował słońce: jego rozbieżne promienie. Bliska odmiana symbolu - swastyka - symbolizowała obrót słońca. To zdumiewające, jak Narodowo-Socjalistyczna Partia Niemiec wybrała jako swój emblemat symbol narodu, który zamierzali zniszczyć do szpiku kości! Tak czy inaczej, w XX wieku wir - nasza nazwa swastyki - w końcu przeszedł do przeszłości, jest uważany za zbezczeszczony symbol.

jodełkowy. Często na starych haftach można zobaczyć wzór w jodełkę. Symbolizuje ogólnie drzewo i Drzewo Życia, las i naturę.

Inne elementy haftu rosyjskiego

Oczywiście symbolika rosyjskiego haftu nie ogranicza się do ozdób. Wiele realiów życia znajduje odzwierciedlenie w sztuce hafciarki.

Motywy flory i fauny zawsze były szczególnie popularne. Różnorodny kwiaty i rośliny są silnie związane z haftem ludowym: pamiętaj o szalach Pawłogradzkich, Palekh. Ale haft w stylu Gzhel lub Khokhloma jest dziś powszechny, rozpoznawany na całym świecie! Nawiasem mówiąc, Gzhel wyraźnie różni się od tradycyjnych kolorów rosyjskiego haftu: czerwonego, czarnego i złotego.

Zwierząt często pojawiają się również na płótnie. Symbolizują to samo, co zwierzęta z rosyjskich podań ludowych. Jednak raczej nie znajdziesz niedźwiedzia w haftach. Czemu? Faktem jest, że w totemicznej świadomości pogańskiej niedźwiedź był przodkiem wszystkich Słowian i dlatego jest tabu. Niedźwiedzia nie można sportretować, a nawet jego imię jest zabronione – słowo „niedźwiedź” to nic innego jak substytut. Dlatego rodzic nie pojawia się we wzorach haftu.

Często występuje w ornamentach postać kobieca: symbol płodności i kobiecości. Jeśli postać kobieca wyciąga ręce do nieba, jest to symbol jedności dwóch zasad.

HAFT ROSYJSKI

Informacja

Opis: Rosyjski haft jest integralną częścią sztuki narodu rosyjskiego.

Grupa zajmuje się haftem rosyjskim, technikami jego realizacji, szkoleniami, wystawami, gromadzeniem materiałów dotyczących historii haftu rosyjskiego. Pokaż w całości…

Rosyjski haft ludowy południowych regionów, który istnieje w Kałudze, Smoleńsku, Riazaniu, Tule, Oryolu i innych regionach, w przeciwieństwie do północnych, charakteryzuje się przewagą ornamentu geometrycznego, chociaż rozpowszechnione są tu ozdoby kwiatowe, a czasem kompozycje fabularne znaleziony. Ma wiele wspólnego z haftem innych narodów słowiańskich. Haft południowych regionów jest wielobarwny i zwykle dla każdego wzoru stosuje się kilka technik.
W przeciwieństwie do regionów północnych, gdzie od czasów starożytnych, wraz z kobiecymi strojami i drobnymi przedmiotami gospodarstwa domowego, duże przedmioty dekoracyjne ozdabiano haftem, w regionach południowych haft używano wyłącznie do ozdabiania odzieży damskiej i ręczników.

W regionach południowych stosowano następującą technikę haftu: malowanie, skład, liczenie atłasu, kreska, kolorowa „skrętka”, haft krzyżykowy i szydełkowy. Lokalizacja: Rosja

229 rekordów

Wybór książek o dawnym hafcie ludowym.

Zapisy na dwunasty strumień kursu internetowego na temat starożytnego rosyjskiego haftu są otwarte. W międzyczasie studenci z poprzednich strumieni już podziwiają ich pracę. Z nami są Jekaterynburg, Niżny Nowogród, Kemerowo, Władywostok, Surgut, Krasnodar, Chabarowsk, Krasnojarsk, Perm, Nowosybirsk, Irkuck, Tiumeń, Orel, Ufa, Nowokuźnieck, Czelabińsk, Briańsk itp.

Zdalny starożytny haft rosyjski składa się z 7 zajęć, zajęcia odbędą się od listopada do lutego. Oprócz studiowania scenariuszy samodzielnego wykonywania szwów, w klasie rozważymy kwestie, które zwykle interesują tych, którzy chcą studiować haft z nastawieniem etnograficznym. Zajęcia mogą być przydatne zarówno dla tych, którzy chcą nauczyć się haftować wzory na ręcznikach, koszulach, obrusach, tak jak to robili za dawnych czasów, jak i dla tych, którzy chcą ozdabiać rzeczy starymi wzorami, których nie było w dawnych czasach.

Kurs internetowy to:
– filmy z teorią i praktyką dla każdego szwu, dostępne do oglądania przez trzy tygodnie,
- zdjęcia autentycznych antyków naszych głównych nauczycieli,
- zestawy wzorów
- Możliwość zadawania pytań i uzyskiwania odpowiedzi.

Na przepracowanie 1 lekcji przeznaczono 3 tygodnie.

Wysoki patos i rewelacja haftu rosyjskiego, czyli 5-minutowy sprawdzian znajomości kultury rosyjskiej. (18+)

Ten haft mojej uczennicy Iriny Zyuzina jest wyjątkowy, kultowy. W takich chwilach czujesz bliskość niesamowitej najskrytszej tajemnicy. Rozwiń tekst... Obraz został skopiowany z ręcznika Vyatka z końca XIX wieku z mojej prywatnej kolekcji i wyhaftowany w jeden (!) wieczór, niemniej jednak zawiera spojrzenie w wieczność, cytat z minionych wieków. Ile setek lat ma ten obraz? Co się za tym kryje? Przerażające kontury, nie pasują do naszego obrazu świata, a jednak są iście rosyjskie, prawdziwie słowiańskie. Wszyscy czytamy artykuł D.A. Baranowa i E.L. Madlevskiej „Wizerunek żaby w haftach i mitopoetycznych przedstawieniach Słowian Wschodnich”, hipotezę, że w takich starożytnych obrazach kryje się obraz życiodajnej zasady. Ale czy wszystko można ująć w słowa? Czy wszystko można wyjaśnić słowami i hipotezami? Patrząc na ten obraz, rozumiesz, nie, nie wszystko. Kiedy widzisz powtórzenie takiego obrazu na wyciągnięcie ręki, mimowolnie drżysz, czujesz się nieswojo. Na tym obrazie narodziny nieznanego z chaosu, w nim mistyka, patrzącego na niego, jakby świadomość rozszerzała się, próbując wchłonąć zupełnie inną estetykę i warstwę semantyczną. W tym obrazie kryje się siła i tajemnica, muzyka nieznanych nam znaczeń, za nią inny, nieznany nam wymiar. Czy uznajemy ten obraz za nieodłączną i ważną część kultury rosyjskiej? Czy kiedykolwiek widzieliśmy podobne obrazy na rosyjskich ręcznikach? Czy ktoś nam mówi, że bez takich obrazów idea haftu rosyjskiego jest niepełna? Lista Oryol, kanon Pudoża, czy te słowa coś dla ciebie znaczą? Jak dobrze znamy kulturę rosyjską? Czy absolwenci uczelni artystycznych i krytycy sztuki oraz nasi przeciętni rodacy dobrze znają historię rosyjskiej sztuki? Czarny kwadrat Malewicza jest na ustach wszystkich, chuligaństwo jednego artysty, a starożytne obrazy ludowe są rzadko widywane gdziekolwiek, z wyjątkiem przypadku, prawdopodobieństwo zobaczenia czegoś takiego i dowiedzenia się, że jest to fragment rosyjskiego światopoglądu, jest bliskie do zera.

Ale taki obraz nie jest odosobnionym zjawiskiem. W ręcznikach kopii Oryol są podobne obrazy, z nadzieniami, z nacięciami wewnątrz konturu. Ręczniki i lambrekiny Pudoż zachowują takie obrazy, dzięki badaniom O.I. Ten sam ręcznik wyraźnie wskazuje, że „kanon Vyatki” dość prawdopodobnie istniał i dopiero brak publikacji ręczników z tej samej serii pozbawia nas możliwości wyróżnienia tego kanonu w sposób całkowicie afirmatywny, jego kategoryzacji. A szacunek, znajomość takich obrazów jest wskaźnikiem, że dana osoba nie słyszała wczoraj o rosyjskiej kulturze i nie uważa się za eksperta, ponieważ jak tylko zobaczysz taki obraz, fakt natychmiast uderza w twarz - wiemy mało, mało rozumiemy, mało wiemy, i uczyć nas historii więcej, uczyć, odkrywać, poznawać, szukać interpretacji – więcej niż rok. Na początek naucz się przynajmniej odróżniać autorskie mydlane wzory krzyżykiem od tych, które powstały naprawdę sto lat temu. Aby zobaczyć i odróżnić, gdzie jest prawdziwa historia, a gdzie jest to, co pod koniec XIX wieku niekończącym się strumieniem realistycznych róż, doniczek, kwiatów i liści dębu zdewastowało skarbiec rosyjskiego wzornictwa przez wypieranie i zastępowanie oraz w ten sposób odebrał rosyjskiemu haftowi głębię semantyczną, sprowadził ją do poziomu ładności i filistynizmu.
Kult molwy wśród Hindusów jest zjawiskiem dobrze znanym, ale tutaj oczywiście widzimy coś podobnego, rodzenie, nasienie, co oznacza, że ​​starożytny człowiek myślał nie tylko o przetrwaniu, ale także zastygł w podziwie przed pomysł narodzin, kontynuacji życia, szukał obrazów, które zainwestowałyby w szacunek dla tych idei, podniosły ideę nasienia i macicy (lub macicy) do niezwykle wysokiego poziomu, postaw samą ideę kontynuacji życia na niewidzialnym piedestale, pomóż osobie zrealizować idee wieczności, narodzin życia, zobacz boską iskrę. Kto jest autorem tego obrazu? Nie ma nazwy, nie wiemy, w jakim wieku pojawił się ten obraz, ale jedno jest oczywiste - że jego autor wyraził skrajny podziw i szacunek dla zasad macierzyńskich i ojcowskich, dla zdolności rodzenia i dawania życia, dla boskiej generatywnej mocy, a zrobił to o wiele skuteczniej i zręczniej niż Courbet, ponieważ takie zarysy należą do wyższego kanonu artystycznego, dostroić się do poważniejszej, oderwanej od cielesnej wizji świętych praw natury. Czy idea osoby staje się bogatsza po zastanowieniu się nad takimi kategoriami? Absolutnie tak. Dzięki takim obrazom nasi przodkowie zbliżyli się do bardziej świadomego zrozumienia siebie, ich istoty, swojej natury, dzięki nim zaakceptowali swoją naturę i zobaczyli, jak życie wszystkich ziemskich stworzeń jest zgodne z naszym, a współbrzmienie to jest szlachetne, godne pełnej czci synowskiej postawy. Oznacza to, że dla widza i samej hafciarki takie obrazy są ważnym przypomnieniem wysokiego losu osoby, kobiety i rodziny.

Czy ten obraz Vyatki jest gorszy od obrazów kanonu Pudoża lub kopii Oryola? Jestem przekonany – nie, tutaj w ubieranie wizerunku włożono znacznie mniej wysiłku, ale cel został osiągnięty. Minimalizm, brak dekoracji, tylko podkreśla główne cechy, ich brzmienie, ze względu na lakonizm środków wizualnych, sprawia jeszcze silniejsze i głębsze wrażenie i osiąga cel - przemówić do umysłu, duszy, ducha człowieka.

Spójrz, czy ten obraz można nazwać dwuwymiarowym? Zgaduje rzeczywistość 3D, objętość, perspektywę. W XIX lub XVIII wieku, a może nawet wcześniej nasi przodkowie potrafili już stworzyć trójwymiarowy obraz za pomocą igły na tkaninie? Nie wątpię. Aby wyraźnie ten obraz zobaczyć, my, ludzie XXI wieku, musimy zobaczyć go nakręconego przez kogoś z talentem Tarkowskiego, z talentem wielkiego artysty, z otwartym uchem, wrażliwym wzrokiem, z duszą żywy do percepcji głębokich ważnych kategorii. Bo w tym obrazie nie ma czegoś zwyczajnego, jest w nim patos, patos, obfitość i estetyka są w nim nie mniej istotne niż estetyka muzyki Bacha. Czy rosyjski haft ludowy jest zdolny do patosu? TAk. Za wysoką retorykę? TAk. Do filozoficznej głębi? TAk. Ten obraz jest tego dowodem. Rosyjski haft ma prawo znajdować się w centrum sali muzealnej, w świetle reflektorów, dla dźwięku i bezpośredniej mowy. Rosyjski haft to nie tylko rzeczy stosowane, dla przyjemności oczu, rosyjski haft nie należy do jednego obszaru dekoracji, ale także do umysłu, duszy i ducha.
I z jakiegoś powodu wydaje mi się, że haft rosyjski i ten, a ten konkretny ręcznik Iriny Zyuziny, wyhaftowany w październiku 2016 r., mają prawo zajmować miejsce na wystawach sztuki współczesnej, bo to jest sztuka współczesna w najlepszym tego słowa znaczeniu słowo.

W takich momentach z nawiązką rozumiem, że moje starania o stworzenie Muzeum Haftu nie idą na marne. Wzory, obrazy, które trzymają ręczniki i koszule, lambrekiny i blaty, wszelkie strzępy tkaniny pokryte haftem to posłańcy minionego świata, to nasi nauczyciele, to jest objawienie, to są pomocne dłonie wyciągnięte do nas od wieczności, przez naszych przodków, naszych krewnych. Umiejętność zobaczenia ich z bliska, skopiowania to przysługa losu, to zaszczyt, szczęście, to sekret i tak mile widziana odpowiedź wszechświata na nasze aspiracje, na nasze poszukiwanie czegoś niewzruszonego, na czym może opierać się jak wyspa. Historia ożywa. Trwa. Myśl, wyrażona na płótnie za pomocą igły i nici sto dwieście lat temu, daje iskrę i rozpala nowe ogniska zazdrości o nasze wspólne bezcenne dziedzictwo. Jestem przekonany, że ważne jest nie tylko przechowywanie oryginałów w mroku podziemi, ale ich kopiowanie, poświęcając temu dni i miesiące, czy też, jak w tym przypadku, poświęcając jeden, choćby jeden wieczór temu kopiowaniu. I w tym przekonaniu, że z zapomnienia, niebytu, niebytu uda nam się jeszcze odzyskać prawdziwie rosyjskie obrazy - prawdę i sól mojego życia.

Rosyjski haft ludowy (strona 1 z 4)

PAŃSTWOWA INSTYTUCJA EDUKACYJNA

SZKOLNICTWO ZAWODOWE ŚREDNIE

KEMEROVSK KOLEGIUM ZAWODOWE I TECHNICZNE

„ROSYJSKI HAFT LUDOWY”

uczniowie grupy KM-71,

Vorobieva Irina Alizhanovna

Etapy projektu

1 Historia tradycyjnego rosyjskiego haftu

2 Symbolika w projektach do haftu

3 znaczenie koloru w hafcie

5 Biznesowe uzasadnienie tworzenia kolekcji

Wyniki projektu

Nazwa projektu „Rosyjski haft ludowy”

Głównymi twórcami projektu są uczniowie grupy KM-71: Vorobieva Irina, uczniowie grupy Z-41

Szefowie: Elena Viktorovna Golysheva, nauczycielka dyscyplin „Projektowanie ubrań”, „Modelowanie i projektowanie artystyczne ubrań”, Gampel Vera Nikolaevna, nauczycielka dyscyplin „Technologia odzieży”, „Historia stroju”

Edukacja kultury artystycznej, rozwijanie zainteresowań sztuką ludową, jej tradycjami i dziedzictwem

Rozwój zainteresowań poznawczych, myślenia technicznego, kreatywności i wiedzy technologicznej w procesie studiowania i tworzenia wyrobów z wykorzystaniem elementów rosyjskiego haftu ludowego

· Zaszczepić miłość do tradycyjnego rosyjskiego haftu ludowego;

· Rozwijanie zdolności artystycznych i twórczych na przykładzie wytworzonego produktu;

· Kształtowanie całościowego postrzegania sztuki ludowej jako części kultury ludu;

Etapy realizacji projektu

1. Studiowanie historii tradycyjnego haftu rosyjskiego

2. Badanie symboliki we wzorach do haftu

3. Nauka znaczenia koloru w hafcie

4. Praktyczne wdrażanie produktów

5. Udział w działalności wystawienniczej

Sztuka ludowa jest naszym bogactwem materialnym i duchowym. Unikalny i różnorodny w swoich typach, stanowi istotną część kultury narodowej. Szczególną formą sztuki ludowej jest ludowe rzemiosło artystyczne. Wśród wielu form artystycznego rzemiosła ludowego haft jest najbardziej dostępny i lubiany. Umiejętność przekształcenia białej tkaniny płótna w pięknie zdobioną rzecz poprzez zastosowanie własnej pracy zawsze pociągała Rosjanki do haftu, a ich naturalne zdolności artystyczne przyczyniły się do niezwykłego rozwoju tej formy sztuki wśród ludzi. Dzieła rzemieślniczek ludowych niosą pamięć historyczną ludzi, zachowują ich wyobrażenia o świecie, człowieku, pięknie i dobroci.

Dzieła sztuki użytkowej, ozdobione haftem artystycznym, stopniowo ponownie zaczęły przenikać do życia miejskiego, do strojów obywateli. Obecnie istnieje duże zainteresowanie eleganckimi, kolorowymi, eleganckimi haftowanymi rzeczami. Wielu znanych krajowych i zagranicznych projektantów mody wykorzystuje wyraziste środki haftu artystycznego przy opracowywaniu kolekcji odzieży damskiej i dziecięcej. Haft artystyczny staje się środkiem o szczególnej wyrazistości w nowoczesnych ubraniach, wystroju różnych wnętrz.

ETAPY PROJEKTU

1 Historia tradycyjnego rosyjskiego haftu

Sztuka haftu ma długą historię. O istnieniu haftu w epoce starożytnej Rosji świadczą znaleziska archeologów z IX-X wieku. Są to fragmenty odzieży, ozdobione wzorami, wykonane złotymi nićmi. W starożytności przedmioty gospodarstwa domowego, ubrania szlachty zdobiono złotym haftem.

Tradycje sztuki hafciarskiej stale się rozwijały, w XIV-XVII wieku haft stał się jeszcze bardziej rozpowszechniony w zdobieniu strojów i artykułów gospodarstwa domowego. Szaty kościelne, szaty królów i bojarów bogate w jedwab i aksamit były haftowane złotymi i srebrnymi nićmi w połączeniu z perłami i klejnotami. Kolorowymi jedwabnymi i złotymi nićmi ozdobiono także weselne ręczniki, odświętne koszule z cienkiej tkaniny lnianej i szale. Haft był powszechny wśród kobiet z rodzin szlacheckich i zakonnic.

Przed ślubem, na wystawie posagu według ilości płótna, według perfekcji haftowanego wzoru, współmieszkańcy wioski oceniali ciężką pracę panny młodej, jej zdolność do odrabiania lekcji. Według rzeczy wykonanych rękami panny młodej ustalono, która pani wejdzie do domu.

Hafty dokonywały wieśniaczki poprzez liczenie nitek tkaniny, siatką nitek wsuniętych w tkaninę wzdłuż osnowy i wątku lub przez całą tkaninę - malowaniem, haftem krzyżykowym, ściegiem liczonym satynowym, kompletem. Na północy Rosji do połowy XIX wieku powszechne było malowanie (półkrzyż) - dwustronny szew z czerwonym wzorem (ściegi liniowe) na białym tle; pośrodku przedstawiono postać kobiecą lub drzewo, po bokach - jeźdźców lub ptaki. W prowincjach Kaługa, Smoleńsk, Tula, Oryol, Riazań najczęściej stosowano przeplot kolorów: białe figury ozdobne na tle siatki przelotowej przeplecionej czerwoną nicią, z rzadkim włączeniem innych kolorów. W prowincjach Wołogda, Jarosław, Kostroma, Nowogród haftowano głównie białymi szwami, wprowadzając kolorowe nici w różne wzory.

Każdy haft miał swoje przeznaczenie. Hafty na koszulach znajdowały się w punktach styku ludzkiego ciała ze światem zewnętrznym (tj. wzdłuż kołnierza, rękawów, rąbka) i służyły jako talizman. Lokalizacja wzoru i technik hafciarskich była organicznie związana z formą ubioru, którą szyto z prostych kawałków materiału. Szwy wykonywano według ilości nitek tkaniny, nazywano je policzalnymi. Dzięki takim szwom łatwo ozdobić ramiona, końce rękawów, rozcięcie na klatce piersiowej, rąbek fartucha, spód fartucha, spód ubrania. Haft został umieszczony wzdłuż szwów łączących.

Haft na ręcznikach odzwierciedlał kosmologiczne idee ludzi, idee związane z kultem płodności i kultem przodków. Przede wszystkim dotyczy to ornamentu szycia ludowego, w którym do 2 ćwierci XX wieku zachowały się antyczne symbole.

Od czasów starożytnych człowiek, chroniąc się przed niekorzystnymi siłami natury, przykrywał swoje ubrania i mieszkał obrazami-amuletami ... W sztuce ludowej zachowało się wiele starożytnych symboli-amuletów, przedstawiających je na ubraniach, naczyniach, mieszkaniach, osoba odpędzała niechciane duchy.

Pierwsza fabuła rosyjskiego haftu ludowego to drzewo, to zarówno drzewo, jak i drzewo świata, drzewo wiedzy i model świata. Mówimy - korzenie pamięci, korzenie historii, korzenie rodziny. Mówimy - drzewo genealogiczne, drzewo genealogiczne. Drzewo uczestniczy w naszym życiu nie tylko służąc nam jako mieszkanie, dając owoce, dekorując nasz dom. Drzewo to nie tylko łódź, wózek, zabawka, nie tylko artykuły gospodarstwa domowego i sztuka. Drzewo to obraz świata i sposób myślenia. Pierwszy człowiek był zbieraczem korzeni i owoców i zawdzięcza swoje życie drzewu. Drzewo jest zarówno domem, jak i świątynią oraz ostatnim schronieniem człowieka. Drzewo było wszechświatem. Korzenie są znakiem podziemia, świat ziemski odpowiada pniu, a niebo odpowiada koronie.

Drzewo uosabia również świat z naturą, ponieważ człowiek jeszcze nie podniósł broni, siekiery, kamienia, nie zaczął polować na bestię. Zbiera owoce, jest w jedności z naturą. Ale teraz człowiek stopniowo staje się myśliwym, a bestia staje się jego żywicielem. Jednym z pierwszych zwierząt, sądząc po licznych śladach pozostawionych w folklorze, obrzędach, hafcie, był jeleń. Kult jelenia był bardzo rozpowszechniony. Jeleń jest oznaką udanego małżeństwa, oznaką obfitego życia. Dwa jelenie, połączone głowami, to fabuła kokosznika. Był nie tylko znakiem nieba, ale także znakiem - matki i córki, rodzących wszelkie życie na ziemi.

Rodzące kobiety to starożytne słowiańskie bóstwa żeńskie, towarzyszki boga Roda. Czczony od późnej epoki kamienia (7 tys.-4 tys. lat p.n.e.) Uosobienie żeńskiej życiodajnej zasady i wielkiej tajemnicy natury. Symbol płodności kobiet. Kobiety rodzące są tradycyjnie przedstawiane w pozie rodzącej kobiety, w postaci dwóch jeleni lub rogatych postaci kobiecych.

Czas mijał, a człowiek stopniowo zaczął rozumieć, że bestia, zwierzę nie jest tak wszechmocne, jak mu się wydawało przez wiele stuleci. Potęga natury, potęga słońca, potęga wiosny, upału, deszczu okazała się znacznie większą mocą dla hodowcy i hodowcy bydła niż potęga bestii, która nie mogła mu pomóc w rozwoju i żniwach. Ale ta moc i siła musiały być zawarte w czymś, co było znane człowiekowi. A człowiek obdarzył tę siłę ludzkimi cechami. Przede wszystkim kobieta stała się uosobieniem tej płodnej siły, gdyż natura i ziemia, które karmiły, pielęgnowały, rodziły chleb, miały wiele wspólnego z kobietą, która też dała życie, karmiła człowieka i wychowywała dziecko . Tajemnica i cud narodzin, którym obdarzona jest kobieta, postrzegano jako rodzaj potężnej siły. Znak płodności, reprodukcja była pierwszym znaczeniem, które polegało na wizerunku kobiety. Jak ziemia rozmnaża ziarno, tak kobieta urodzi mężczyznę. Matka sera, ziemia, to ziemia nawadniana deszczem i dająca dobre plony, niosąca rzeki i wody. Matka i ziemia są synonimami w postrzeganiu naszego odległego praprzodka. Stąd miejsce zamieszkania klanu – ojczyzna – rodzaju żeńskiego.

Główne aspekty i znaczenie rosyjskiego haftu ludowego

Rosyjski haft zajmuje szczególne miejsce wśród innych trendów stylistycznych. Jest nie tylko piękna, ale także bardzo wszechstronna. Na rozległym terytorium Rosji różne prowincje stosowały własne, charakterystyczne techniki. Ponadto wystąpiły różnice w użytych materiałach i palecie kolorów.

Co jest ciekawego w tego rodzaju robótkach ręcznych?

W każdym kraju hafty i inne sposoby zdobienia szat są inne i niepowtarzalne. Rosyjski haft podzielono na kilka rodzajów:

• miejski;
• chłopskie robótki ręczne;
• haftowane motywy, które służyły jako talizman.

Rosyjski haft

Od najmłodszych lat (od około 5-6) chłopskie dziewczęta uczono sztuki haftu, szycia, a nawet tworzenia koronek. To one, w przeciwieństwie do miejskich dziewcząt, starannie szanowały tradycje i starały się przekazać w swoich pracach wszelkie cechy kulturowe (ozdoby, wzory). Haftowały na różne sposoby: krzyżykiem, ściegiem zwykłym, ściegiem moskiewskim.

Rosyjski haft - starożytna forma sztuki ludowej

W tym czasie istniał zwyczaj, zgodnie z którym dziewczęta od 5 roku życia powinny zacząć przygotowywać dla siebie posag, który był dość obszerny.

Musieli ozdobić krzyżykiem i innymi ściegami różne dodatki tekstylne (obrusy i ręczniki), elementy garderoby.

Sztuka haftu ma długą historię

Liczne sukienki, wysokie spódnice, futra, koszule, fartuchy itp. pełniły funkcję odzieży. Jednocześnie przygotowano nie jeden zestaw ubrań, ale kilka (na każdą indywidualną okazję lub uroczystość: ślub, uroczystość, uroczystości, do pracy itp.).

Skrzynia nadziei

Miejskie dziewczyny próbowały wprowadzić do wzorów swoich kreacji odrobinę europejskiej mody. Duży wpływ na haft miał styl francuski.

Haft w stylu francuskim

Nie mniej popularny był haft, który służył jako talizman. Najpopularniejszą techniką był krzyż. Jednocześnie nawet najdrobniejszy szczegół takiego haftu miał swoje znaczenie i znaczenie.

Ozdoby i wzory z krzyżem były dość różnorodne, ale najbardziej popularny był wizerunek Roda - matki, którą otaczały jelenie. Jako talizman często można ją było zobaczyć zarówno na ubraniach noworodków, jak i na sukniach ślubnych. Wierzono, że ochroni swoich właścicieli przed różnymi nieszczęściami.

Haftowany amulet ze zdjęciem

Każdy z tych typów jest niesamowicie piękny i ma swoje własne cechy. Ponadto każdy obszar miał swoje charakterystyczne cechy.

północne tradycje

Połączyły się tradycje ludowe północy, w tym Karelska ASRR, Wołogda, Archangielsk i Leningrad. Najpopularniejszymi technikami były ściegi satynowe, ściegi skośne i malowanie.

haft ściegiem satynowym

Haft z pełnym krzyżem był powszechny tylko przy tworzeniu niektórych amuletów.

Ścieg krzyżowy

Największą popularnością cieszył się obraz, który w swej istocie był półkrzyżem. Składał się z małych ściegów, przeważnie jaskrawoczerwonych, które tworzyły pewne wzory. Po przygotowaniu obrzeża przestrzeń wewnętrzną wypełniono kolejnymi ozdobnymi szwami. W niektórych przypadkach zastosowano również dekorację krawędzi. W tym celu wykonano dodatkowe pociągnięcia, wzory gwiazd lub płatków śniegu.

Starożytny rosyjski haft, podobnie jak proces haftu, miał znaczenie rytualne, był bliski agrarnym czynnościom rytualnym.

Biała linia też wygląda dobrze. Jako podstawę do haftu wykorzystano nieco rzadką tkaninę, która była lekko prześwitująca.

biały haft

Tak więc gęsta śnieżnobiała fabuła na jasnym i przezroczystym tle wyglądała niesamowicie.

Cechy południowców

Regiony południowe (Woroneż, Tambow, Orel, Kursk i Penza) charakteryzowały się obecnością różnych ozdób geometrycznych. Na tych terenach występował ręcznie malowany haft, białe szycie, czasem haft krzyżykowy i inne ściegi.

ręcznie malowany haft

Ale najbardziej powszechne były uważane za kolorowy przeplot i policzalną gładką powierzchnię.

Przeplatanie kolorów jest nieco podobne do białych szwów. Główną cechą, która łączy te dwie techniki, jest zastosowanie półprzezroczystej tkaniny bazowej. Ta technika była dość skomplikowana, zwłaszcza jeśli za podstawę przyjęto dość dużą kolorową fabułę. Dlatego obecność haftu w tym stylu była bardzo prestiżowa i świadczyła o pewnym bogactwie rodziny.

kolory się przeplatają

Kolorystyka była dość zróżnicowana:

• Ryazan słynął z niebieskiego haftu;

Niebieska haftowana koszula

• w Smoleńsku często można było znaleźć złote tło i kolorowe sceny cytrynowe, pomarańczowe, czerwone i białe;

Haft smoleński

• Tula i Kaługa charakteryzowały się czerwono-białą gamą, przeplataną szeroką gamą (niebieskich, jasnoniebieskich, zielonych i żółtych) wstawek;

Haft rosyjski jest zjawiskiem niezwykle złożonym i wieloaspektowym.

• w Kaliningradzie zastosowano jasne szkarłatne tło, a fabuła została stworzona z różnych szkarłatnych, białych, zielonych i złotych nici.

Haft jest prawdopodobnie najbardziej rozwiniętą sztuką wśród wielu rodzajów rosyjskiej sztuki ludowej.

Jednocześnie głównym kształtem geometrycznym był romb lub kwadrat. Wyszywane były półki na rogach, przekątne, spirale itp. Figury ułożone jedna za drugą, haftowane podwójnym krzyżem, mereżką, ściegiem satynowym, ściegiem skośnym. Jako materiał użyto nici jedwabnych.

Rytmy haftu w centrum Rosji

Regiony centralne dość dobrze łączyły tradycje terytoriów północnych i południowych. Ale jednocześnie dodali własną „zapał”. Z północy zapożyczyli białą linię, a także związane z nią motywy i fabuły. Do dziś ta technika jest używana do ozdabiania tekstyliów w regionach Iwanowo i Kalinin.

Rosyjski haft jest integralną częścią sztuki narodu rosyjskiego

Na niektórych obszarach (Jarosław, Kostroma) biała linia została nieco zmodernizowana. Zamiast tradycyjnych, całkowicie białych fabuł zaczęły pojawiać się białe hafty z kolorowym konturem, złote, niebieskie i różowe nitki.

Od kilku stuleci Rosjanie opracowali pewne techniki wykonywania haftu, charakter ornamentu i jego kolor.

Najbardziej wykwintne hafty wyglądały w regionie Kostroma. Tam szwaczki do tworzenia swoich dzieł sztuki używały głównie pasteli i nici jedwabnych. Dzięki spokojnym przejściom kolorystycznym haft wyglądał niesamowicie pięknie, a jedwab nadawał produktowi pasemek i spływów.

Śnieżnobiały haft z jedwabnymi nićmi

Zmodernizowano także tradycyjne dla Północy malarstwo. W przeciwieństwie do oryginalnej wersji, w centrum została wykonana z większą gęstością szycia, ponieważ w pracy używano głównie nici wełnianych.

ręcznie malowany haft

W centralnych regionach był też słynny południowy romb. Był również zdobiony postrzępionymi krawędziami, przekątnymi, szyciem różnymi technikami (haft krzyżykowy, satynowy i inne szwy).

Obraz rombu w rosyjskim hafcie

Unikalna technologia uwielbiła region Gorki. Gipiura Gorkiego była techniką niezwykle elegancką. Najczęstszym motywem ażurowego haftu Gorkiego jest średniej wielkości rozeta z zaokrąglonymi rogami w kształcie rombu.

Gipiura Gorkiego

Obrus ​​z gipiurą Gorkiego

Od pierwszego razu dość trudno jest zrozumieć wszystkie style i techniki haftu ludowego. W końcu każdy obszar miał swoje własne cechy, które odróżniały jej prace od innych. Najdokładniejsze cechy kulturowe zostały zachowane w hafcie chłopskim, a także w technologii wykonywania amuletów.

Artykuł został napisany na podstawie materiałów ze stron: easycross.ru, www.promvishivka.ru, vk.com, mirznanii.com, ethnoboho.ru.

Każda narodowość ma swój indywidualny wyraz swojej kultury. Ale absolutnie każdy ma swoje oryginalne ozdoby, symbole i wzory.

Obrazy geometryczne - kwadraty, romby, trójkąty - są szeroko rozpowszechnione w sztuce starożytnego Egiptu.

Nie chodzi tylko o tradycyjne słowiańskie hafty i tkactwo. Indianie, plemiona afrykańskie, Celtowie – wszyscy mają swoją autentyczną kulturę, która w formie schematów i symboli sprowadza się do dziś.

Afryka – bogata kolorystyka i różnorodność wzorów, które są bardzo miłe dla oka

Haft jako talizman

Szczególnie popularna jest dziś sztuka haftu.

Haft jest od dawna kochany we wszystkich zakątkach świata.

To prawdziwa oryginalna dekoracja.

Haft jest bardzo ciekawą, choć czasochłonną czynnością, która jak każda twórcza czynność musi być oddana w całości.

Z jego pomocą możesz ozdobić nie tylko ubrania, ale także tekstylia domowe, stworzyć niepowtarzalne dodatki.

Haft jest ważnym elementem budowania przestrzeni i tworzenia atmosfery w domu.

Dziś wiele rzemieślników tworzących dekoracje traktuje pracę tylko jako kreatywność.

Ozdobione haftem elementy wyposażenia wnętrz nadają wnętrzu nie tylko indywidualności, ale także wypełniają go ciepłem.

Ale nasi przodkowie wierzyli, że haft, a mianowicie każdy z jego elementów, jest symboliczny.

Wśród wielu rodzajów rosyjskiej sztuki ludowej haft zawsze zajmował ważne miejsce.

Całe obrazy były nie tylko ozdobą, ale także cennym rodzinnym amuletem.

Przez kilka stuleci Słowianie opracowali pewne techniki wykonywania haftu, charakter ornamentu i jego kolor.

Matka własnoręcznie przygotowała posag dla córki. Wierzono, że haftując ubrania, obrusy czy pościel, nadawała im szczególne właściwości chroniące przed złym okiem, zazdrosnymi ludźmi, chorobami i brudem.

Skrzynia posagowa panny młodej
Zgodnie ze starożytnymi tradycjami rosyjskiego ślubu posag panny młodej zawierał wiele rzeczy, które zaczęto zbierać na długo przed ślubem.

Ozdoby lub wzory uroku nie zostały wybrane przypadkowo. Każdy indywidualny kolor, połączenie odcieni, symboli i przeplatanie się wzorów miało swoje magiczne znaczenie, mające chronić przed kłopotami i wnosić dobrobyt do domu. Za ważne uznano również lokalizację rysunku.

W przeszłości wielkość posagu w dużej mierze decydowała o popularności panny młodej.

Dziś pojawiają się schematy, dzięki którym można ozdobić wnętrze, dodatki, biżuterię, ubrania, stworzyć całe arcydzieła, zarówno w technice haftu krzyżykowego, jak i ściegu satynowego.

Nowoczesne wyroby zdobione ukraińskim haftem ludowym są piękne i oryginalne.

Symbolika obrazów

Przed wyborem wzorów, ozdób i wzorów do haftu należy pamiętać, że nie jest to tylko wystrój.

Wzory pojawiły się jednocześnie z pierwszymi kiełkami sztuki i kultury

Każdy symbol i ich kombinacja ma określone znaczenie. Najpopularniejsze elementy i kombinacje to:

• Czerwone i pomarańczowe motywy z krzyżem chronią miłość przed zdradą.
• Symbol konia lub koguta wpleciony w ornament, czarnymi lub czerwonymi nitkami, chroni dzieci przed złym okiem.
• Symboliczne wzory w połączeniu z błękitem i złotem przyniosły szczęście w biznesie.
• Haft na czarno w Rosji pomógł młodym dziewczynom zajść w ciążę. Innym znaczeniem jest płodność i obfite zbiory.
• Motywy ludowe w kolorze zielonym to symbol wiosny, młodości i kobiecości.

Kolekcja wzorów kwiatowych i geometrycznych do haftu

Istnieje ścisła zasada: haft-amulet musi być wykonany bez węzłów. Więc nie zerwie połączenia ze swoim przewoźnikiem!

Haft „Urok paleniska”

Wierzono, że haftowanie pochłonęło modlitwę i stało się najsilniejszym amuletem dla człowieka.

Haft „Amulet dla mężczyzny”

Takie robótki ręczne do dziś kryją w sobie tajemnicę, ponieważ każdy z jej elementów ma również znaczenie symboliczne:

• Krzyż - opiera się ciemności, złu i ciemności.

Krzyż

• Svarga (obrotowy) jest symbolem Słońca.

Svarga

• Koło (koło) - hojne szczęście.

Koło

• Ruja (gwiazda ośmioramienna) jest znakiem życia.

Ruja

• Romb (kwadrat) - zasiane pole.

Ozdoba w kształcie rombu

• Drzewo jest symbolem długiego życia.

Drzewo życia

Są to dalekie od wszystkich symboli i motywów składających się na wzory etno i hafty. Jeśli są obecne w wyrobie haftowanym, oznacza to, że ma on wielką moc amuletów.

Schematy haftu i dziania

Dziś w punktach sprzedaży detalicznej, sklepach lub w rozległym Internecie można znaleźć gotowy wystrój, a także różnorodne wzory do haftu lub dziania, aby własnoręcznie stworzyć dekorację na coś. Możesz przeczytać o tym, jak wykonać haft własnymi rękami.

Do haftowania potrzebny będzie materiał do haftu krzyżykowego, nici o pożądanym kolorze i obręcz. Przed rozpoczęciem pracy należy określić liczbę komórek na szerokość i długość, zaznaczyć je ołówkiem i przygotować kontur. Dla wygody możesz zaznaczyć co 10 komórek. Następnie płótno naciągamy na tamborek i przystępujemy do haftu.

Schemat haftu monochromatycznego serca

Znakowanie na tkaninie przed haftem 1 0x10 dla wygody. Haft wykonywany jest dwoma nitkami od góry do dołu. Nie można zostawić sęków, brzegi nici są zamknięte szwami (krzyżami). Nić jest zamocowana z przodu, ściegi mogą być pionowe lub poziome. Schemat jest następujący: najpierw wykonujemy wymaganą liczbę ściegów ukośnych w jednym kierunku, a następnie poruszamy się w przeciwnym kierunku w ten sam sposób. Ważne jest, aby monitorować dokładność po niewłaściwej stronie, ponieważ tkanina jest cienka i można przez nią przejrzeć nierówności i wady.

Poduszka ozdobiona monochromatycznym haftem w kształcie serca

• Norwescy etniczniżakard . Takie motywy w etnicznym stylu dziania są podstawowe.

Norweski wzór płatka śniegu

Leniwy wzór żakardowy jest dziany. Podczas dziania jednego rzędu stosuje się nici w dwóch lub więcej kolorach. Wzór w skandynawskim stylu etno jest dziany dżersejem, używając wzorów liczenia, które ilustrują lewą stronę i przód. Przedni rząd jest rozpatrywany od prawej do lewej, zła strona - od lewej do prawej. Podczas dziania używane są główne i dodatkowe nici, więc wszystkie pętle nie są ściągane razem przez przeciąganie.

Na bazie „leniwego żakardu” można stworzyć ciekawe rzeczy w etnicznym skandynawskim stylu.

Dziś można znaleźć różnorodne wzory na drutach lub hafty w stylu etnicznym. Taki narodowy ornament, wzory geometryczne lub motywy kwiatowe mogą ozdobić każdy element garderoby lub dodatek tekstylny we wnętrzu. Autentyczne motywy etniczne są zawsze poza modą. To klasyka i kreatywność w jednej butelce, oryginalność i hołd dla kultury ludowej.

Żakard bez przeciągnięć

Ścieg krzyżowy

Możesz haftować nie tylko różne obrazki. Haftowane ozdoby różnych narodów i różne wzory zachwycają swoim pięknem. Wzory haftu krzyżykowego i ozdoby - schemat może mieć inny rozmiar. Są zarówno małe obrazy, jak i duże.

Wzory haftu krzyżykowego i ozdoby o różnej tematyce można znaleźć na przedmiotach gospodarstwa domowego i odzieży. Wzory mogą być bardzo różnorodne: różne kwiaty, owoce, jagody, owady, zioła, fantazja nie ma granic.

Haft znajdujący się wzdłuż krawędzi nazywamy obramowaniem, może to być:

• Monochromatyczny - wykonywany w jednej kolorystyce;
• Multicolor - ma kombinację różnych kolorów;
• Wąska;
• szeroki;
• Średni.

Jako wzory mogą służyć nawet różne kształty. Ozdoby haftowane mają ukryte znaczenie, wskazują na tożsamość narodową. Rosyjskie ozdoby składają się z figur geometrycznych i prostych pasków wzdłuż krawędzi materii lub łączą różne wzory.

Ozdoby Białorusi wyróżniają się czerwono-białym haftem. Słowiańskie ozdoby niosą historię narodów Rosji i Ukrainy.

Kolory w ornamentach mają swoje znaczenie:

• Czarny kolor jest uważany za symbol ziemi;
• Kolor czystości jest biały;
• Symbol miłości jest czerwony;
• Niebieski to kolor zdrowia;
• Żółty jest symbolem bogactwa;
• Kolor odrodzenia jest zielony.

Po pojawieniu się słowiańskich kobiet można było dowiedzieć się, czy była mężatką, jakie bogactwo miała jej rodzina, na jakim obszarze mieszkała. Niektóre ozdoby można znaleźć na wystawach strojów ludowych.

Wzór graficzny: ornament ludów celtyckich

Ozdoby ludów celtyckich to starożytne symbole. Różne przeplatane wzory są połączone w jeden łańcuch, przypominający labirynt. Ozdoby niosące znaczenie, zwykle czarno-białe, to amulety, które dają dobro, zdrowie i siłę umysłu. Tajemnice niektórych z nich nie zostały jeszcze rozwiązane. Wzór haftu krzyżykowego można pobrać z Internetu wybierając gratis. Aby otworzyć hafty w formacie XSD, potrzebujesz dodatkowego specjalnego programu, możesz obejrzeć samouczek wideo, aby dowiedzieć się, jak z nim pracować.

Ozdoby celtyckie są różne:

• Krzyż celtycki - obdarza mądrością, ratuje przed ciemnymi siłami;
• Motyl - symbol życia, zmiany;
• Serce - łączy zjednoczenie kochających serc;
• Spirale - symbol wieczności, nieskończoności;
• Drzewo życia oznacza życie równoległe;
• Shamrock - przynosi szczęście.

Haftowany prosty ornament posłuży jako talizman. Jeśli potrzebujesz zrobić piękny obraz, możesz wybrać wzór 8x7 cm z motywem celtyckim i wyhaftować go w dowolnym temacie. Umieść wzór jako osobny symbol na zdjęciu w czerni i bieli i połącz go ze schematem obrazu, który Ci się podoba.

Różne wzory haftu krzyżykowego na tkaninach

Głównym celem haftu jest ozdabianie artykułów gospodarstwa domowego lub ubrań. Ozdoby haftem krzyżykowym lepiej jest wyhaftować na naturalnych tkaninach, na przykład len jest idealny jako baza. Ręczniki, serwetki, zasłony, poduszki, a także elementy garderoby są ozdobione ornamentami.

Różne kolory:

• Do prac projektowych wykorzystywane są wzory geometryczne;
• Lepiej ozdobić ręczniki wielokolorowymi ozdobami;
• Lepiej ozdobić ubrania ażurową obwódką;
• Na obrusie lub serwetce dobrze wygląda wzór tkania różnych jagód i ziół.

Możesz wybrać kolorowy wzór z owadami lub zwierzętami i ozdobić nim dziecięce ubranka. Stroje na święta narodowe, ozdobione ozdobami, nie pozostaną niezauważone.

Geometryczne wzory ozdób: haft krzyżykowy

Geometryczne wzory haftów krzyżykowych znajdują się w strojach narodowych kilku narodów. Ręczniki do rytuałów ozdobione są wzorami, rysunki powstają z połączenia różnych postaci. Wąski ornament to powtórzenie grup elementów haftu w określonej kolejności.

Geometryczny ornament ludowy posiada:

• Punkty zebrane w jednym elemencie;
• Różne okrągłe figury;
• Linie o różnych załamaniach;
• Kompozycje z trójkątów;
• W niektórych szczegółach są krzyże;
• Romby i kwadraty o różnych rozmiarach.

Wzory wstążek wykonane są w pasie wzdłuż krawędzi lub w środku produktu, powierzchnia jest całkowicie wypełniona ornamentem siatkowym, a rozeta zdobi środek, podzielony na romb lub kwadrat. Głównym motywem ornamentów geometrycznych jest romb o różnych splotach i jego podział po przekątnych. W rzeczywistości istnieje wiele wzorów haftu na takie ozdoby. W hafcie dużą rolę odgrywa kolorystyka.

W różnych republikach do haftowania ozdób akceptuje się ich własny kolor lub jego kombinację. A stosunek figur ornamentu określa jego przynależność do różnych narodów.

Unikalny haft krzyżykowy: wzory i ozdoby, schematy (wideo)

Badanie historii wzorów i ozdób jest bardzo ekscytujące, bardzo ciekawe hafty i wzory pozwalają stworzyć niepowtarzalne dzieło. Łatwo jest ozdobić płótna różnych przedmiotów na każdy gust. Haft przyniesie ogromną radość, możesz wykonać pracę jako prezent lub ozdobić jej ulubiony obrus.

Wzory do haftu krzyżykowego i ozdób

Wzory do haftu krzyżykowego i ozdób

Dziś porozmawiamy o wzorach i motywach, które szwaczki używają do haftu krzyżykowego. Używam ich w różnych miejscach, haftując poszczególne drobne elementy na ubraniach lub wypełniając krzyżykiem duże płótna na poszewki na poduszki lub serwetki. Porozmawiajmy o niektórych rodzajach wzorców.

wzory ludowe

Pierwsze wzory haftu krzyżykowego powstały w starożytnej Rosji. Słowiańskie motywy były haftowane na ubraniach, czapkach, ręcznikach i elementach wyposażenia wnętrz. Charakterystycznego wzoru wzorów słowiańskich nie da się pomylić z niczym innym. Nadal jest używany do ozdabiania garniturów, obrusów ślubnych i ręczników. Również do haftowania rosyjskich amuletów używa się słowiańskich wzorów, które są haftowane według specjalnych wzorów i mają ścisłe znaczenie.








Podstawą haftu ludowego są tkaniny naturalne, takie jak len. Można na nim haftować bez ciągnięcia nici, ponieważ wzór splotu nici lnianych może służyć jako podstawa do pracy. Zazwyczaj needlewomen haftuje słowiańskie wzory za pomocą dwóch nici.
Do haftu najczęściej używa się nici dentystycznych, najczęściej w czterech nitkach. Stosowane są zarówno nici matowe, jak i jedwabne. Bardzo często motywy słowiańskie sugerują obecność czerwieni. Haftowane ptaki, zwierzęta, rośliny są również charakterystyczne dla haftu ludowego.
Większość wzorów haftowana jest techniką pełnego krzyża, inne ściegi są również wykorzystywane do niektórych elementów wzoru.

wzory geometryczne

Hafciarki często używają schematów z prostymi wzorami geometrycznymi, aby zaprojektować swoją pracę.




Do haftowania ręczników i ozdabiania ręczników stosuje się bardziej złożone i wielokolorowe wzory. Można je łączyć w różnych wariacjach, uzyskując niepowtarzalny i łączony wzór. Ornament geometryczny jest również stosowany w odzieży i elementach wnętrz.




Istnieją specjalne wzory składające się z geometrycznych kształtów do haftowania poszewek na poduszki. Jeśli wybierzesz jasne kombinacje kolorów do haftowania takiego wzoru, odśwież wnętrze każdego pomieszczenia.






Jeśli wyszyjesz geometryczny wzór w formie bordiury lub toru, możesz wybrać tkaninę o szorstkim splocie nici. W takim przypadku możesz haftować bez płótna.





Wybierz dowolną nić bawełnianą, co najważniejsze, jakość materiału jest doskonała. Jeśli haftujesz na płótnie nr 14, nić składa się na pół, nr 11 - trzy razy. A podczas haftowania na tkaninie sam empirycznie wybierz krok haftu i grubość nici.
Każdy mały obrazek lub pocztówkę, którą wyhaftowałeś, można oprawić w ramkę z geometrycznym wzorem. Może być wąski lub szeroki, prostokątny, okrągły lub owalny. Schemat, którego używasz, powinien pasować do rozmiaru głównego zdjęcia - ramka nie powinna być zbyt blisko obrazu i nie za szeroka.
Prawie wszystkie ozdoby geometryczne są haftowane pełnym krzyżem.

kwiatowe wzory

Czasami, aby ozdobić ręcznik lub wyhaftować ubrania, potrzebna jest bardziej ażurowa i kolorowa bordiura niż z geometrycznym wzorem. W tym przypadku szwaczka haftuje ozdoby kwiatowe.




Mogą być tak proste, jak dwukolorowe lub złożone i wielokolorowe. Oczywiście im więcej kolorów użyjesz, tym większa złożoność i żmudna praca.
Wybór podkładu do haftu oraz grubość nici również zależą od wzoru. Do najprostszych ozdób można w tym przypadku użyć zwykłej tkaniny i haftu, licząc nici na tkaninie. Krzyż uzyskuje się na lnianym płótnie przez dwie lub trzy nitki, a nić z nici dentystycznej w trzech lub czterech dodatkach. Wszystko zależy od grubości tkaniny.






Bardziej złożony wzór wygląda pięknie na małym płótnie, na przykład nr 16 lub 18. Nić jest złożona na pół, aby wzór był jaśniejszy. Najczęściej stosowaną techniką jest pełny krzyż, ale w zależności od stopnia skomplikowania haftu można zastosować inne techniki.
Czasami do ozdobienia poszewki na poduszkę lub serwetki wystarczy piękna kwiecista ramka. Ażurowa gałązka wijąca się wzdłuż krawędzi wygląda delikatnie i elegancko.

Kwiatowy ornament

Jedną z kategorii motywów kwiatowych szwaczki wyróżniają ozdoby kwiatowe. Wzory składają się ze splecionych ze sobą wieńców, liści i jagód.




Taka ażurowa gałąź może być również na serwetce, obrusie czy poszewce na poduszkę. A może na ubraniach, na przykład na damskiej bluzce lub dziecięcej koszuli. W przypadku haftu krzyżykowego istnieją bardzo różne wzory, podzielone według złożoności i rodzaju wzoru. Najłatwiejsze do haftowania są dwukolorowe wzory. Ich rysunek jest prosty, nie pomylisz się kolorami i jest szybko haftowany, ponieważ płótno do niego jest duże.






Kwiatowy wzór można wyhaftować na płótnie nr 11 lub 14. Nić stosowana jest w dwóch i trzech dodatkach. W przypadku prostych wzorów hafciarze używają tylko pełnego krzyża, w przypadku bardziej złożonych można stosować niepełne techniki krzyża i ściegi łączące do haftu winorośli.
Nici i tkaniny wybierane są z naturalnego pochodzenia, można również haftować na jedwabnych tkaninach, ale w tym przypadku wzór należy nanieść na tkaninę w drukarni.

wzór dziecka

W przypadku malarstwa dziecięcego oraz haftu pościeli i zasłon bardzo często stosuje się dziecięce wzory. Wzór haftu może być dowolny: zabawki, ołówki, ubrania i buty, sutki i butelki, kokardki, motyle, serduszka i wiele innych motywów.









Młode mamy chętnie ozdabiają dziecięce rzeczy i haftują zdjęcia do dziecięcej sypialni. Za pomocą dziecięcych wzorów możesz ozdobić ramkę na zdjęcie lub wyhaftować kartkę na urodziny dziecka.
Zarówno tkanina, jak i nici, które zabierzesz do pracy, zależą od wzorów haftu. Wskazane jest, aby wybrać kilka motywów na obrzeża o tej samej wysokości i szerokości, aby połączyć je w ciągły okrągły taniec lub mały pociąg.
Do projektowania obrazów można wziąć duże płótno, niekoniecznie białe. Jeśli nie zamierzasz haftować tła, wybierz płótno w kolorze pasującym do tapety lub zasłon w pokoju dziecięcym.








A na kartę lub ręcznik dla dzieci możesz wziąć naturalny len i wyhaftować wąskie płótno składające się z dziecięcych wzorów.
Nici wybierają naturalny skład: matowy lub jedwabny. Do wyboru są zestawy nici Gamma, zawierają one szpulki nici o różnych kolorach i odcieniach po 15-20 sztuk w zestawie. Jasny kolor i odpływ nici sprawią, że haft dziecięcy będzie bardzo wyrazisty i świąteczny.
Jeśli nie chcesz umieszczać haftowanej pracy pod szkłem, wykonaj ramkę na tkaninie z dowolnego odpowiedniego wzoru i umieść obraz bez dodatkowej ramki.